周菊芳
紫砂壺是中國傳統陶制藝術品中實用性與藝術性都比較突出的一種。紫砂壺上承中國茗器制作的古老傳統,下器中國陶器文化與茶道文化的新篇章,不僅在中國藝術史上是濃墨重彩的一筆,更是中國傳統文化發展中不可忽視的一環。因此,紫砂壺在當代存在與發展的價值是十分明顯的,它是中國傳統技藝與文化得重要載體。
紫砂壺從裝飾特征來看可分為光器、花器與筋紋器三種。其中花器與筋紋器常參照自然界中動植物造型而制成,不僅具有較強的自然生態美感,更體現出紫砂壺藝術與客觀物質世界之間的密切關系。在眾多動植物當中,桃子因造型可愛,口感香甜有營養而受到人們喜愛,在中國傳統文化中還具有特殊的象征意義,因此在紫砂壺中桃子造型或裝飾是非常常見的,本文即以此件“圣桃提梁”紫砂壺對象,來談談桃子造型壺的創新特色。
壺的顏色體現的是原料紫砂泥的特性。此壺有著接近于墨色的深棕紅色外表,顏色渾厚樸實,表面不乏光澤感,由此更凸顯出原料泥在火之淬煉中的優越質感。壺身各部分于光線明暗變化之中光澤度各不相同,使壺的立體感得到提升,更顯生動飽滿。

《圣桃提梁》周菊芳
壺身仿桃的形狀制成,因此以圓形為基本造型。壺身略扁,呈橢圓形,豐碩飽滿。壺蓋簡約,做工細致,覆蓋于壺口處清爽自然。壺雖為陶制,質地堅硬,但線條卻是柔軟流暢又不乏端正,從而將紫砂圓器柔中寓剛,骨肉勻稱的特征表現出來。
壺嘴與壺的一側自然銜接,下部線條與壺身線條宛若一體打造,上部則與壺肩部形成適度的夾角以便茶水流出。壺嘴較為粗大,與上下線條分別與壺身上下兩端連接,大氣而不顯局促。此壺采用了提梁設計,這也是紫砂壺中的經典把手造型之一,自宋代起便有,使一種頗具歷史文化感得把手造型。此壺提梁大體呈橢圓形,由右側起向壺嘴方向延伸勾成圓環,便于人們提起時保持平衡,并使壺整體具有一種流線型的美感。
此壺主要采用了陶刻、捏塑與彩繪三種裝飾,于復雜中展現創新理念。首先是壺鈕部分,手工藝人用一個桃子作為壺鈕,桃子以紅黃兩色點染,似將熟之桃,十分逼真,枝葉邊緣以黃色點染,覆蓋于壺蓋上,以顯繁盛。其次是在壺面靠近壺嘴處,提梁與壺身連接處的雙桃裝飾,如懸掛于樹間,雙桃之下是飄逸大氣的葉狀裝飾,手工藝人以精湛的陶刻技藝完成了以靜襯動的藝術表達,樹葉如在風中飄揚,紋理清晰,十分生動。最后則是提梁上簡單的枝節點綴,這一部分是仿造桃枝制成,從而使作品主體有完整的藝術表達空間,不局限于圣桃個體的表現,主體與部分相結合,更使圣桃提梁的藝術美得到強化。
此壺的創新之處主要在其裝飾方面。紫砂壺壺面大小比較有限,過于復雜的裝飾不僅制作起來難度加大,且容易造成混亂之感。而此壺不僅裝飾圖案清晰,每種技法的特點也體現的淋漓盡致,捏塑部分的立體生動,陶刻部分的細致靈活,彩繪部分的鮮艷亮眼,三者共同為“圣桃”這一主題所服務,從而使傳統主題有了全新的表達方式。
除造型與裝飾的創新之外,“圣桃提梁”之所以能受到人們的喜歡一方面是因為人類對于美的追求,另一方面澤因其中包含的獨特文化。在中國,許多水果植物都透著屬于自己的象征意義,桃即象征著吉祥、平安等含義,是中國傳統吉祥文化的外在表現形式,這便使此壺在創新外殼之下有著深厚的文化底蘊,從而促進了自身與中國傳統文化的傳承,這也正是一件紫砂壺除實用性、藝術性外最重要的內核。
此件“圣桃提梁”紫砂壺將紫砂壺制作的多種技法與造型等融為一體之中,在考慮實用性的前提下合理配置空間,完成了藝術表達。本文分別從泥料、造型與各部分裝飾進行分析,從部分到整體對此壺的藝術特征有所感悟,進而發掘其創新特點與深厚的文化內涵,了解到圓器、提梁及裝飾技藝在工藝水準大大提高的今天如何得到發展,如何傳承下去。