碑帖融合 兼容發展

樂道

There are two major schools of the Chinese calligraphy. The Tie school of studying calligraphy manuscripts pursues the original appearance of famous calligraphic works， which tends to be beautiful and elegant. The highest aesthetic standard of this school is to regard it as Scholars Style. However， the Bei school prefers to study the calligraphy carved on stones or steles， and is very different from the former school. An aesthetic standard contrary to the traditional aesthetics is created due to the existence of the Bei school， which can be summarized as Stone Style. The fusion of the two schools makes the calligraphy field glow with brilliance and vitality， revealing its unique characteristics and charm.

帖學書法多追求名家書法的原始面貌，以“筆精墨妙”為美，傾向于遒美、風雅的美學觀，“書卷氣”成為帖學書法的最高審美標準。而碑學書法取法于銘刻或石刻書法，由于書法形制上的特殊性而呈現出與帖學千差萬別的書法風貌，同時也開辟出一種有悖于傳統美學觀的全新審美標準，可以說是一種“金石氣”。

晚清的書法界，帖學衰微，碑學興盛，成為當時書壇中的主流思想。但是在碑學走向繁榮與成熟的同時，物極必反，也開始出現草率、程式化、矯枉過正等流弊。

在那個帖學敗落、碑學書法發展至極的時期，碑學書法也顯現出種種問題，想要進一步探索與發展就顯得尤為困難。因此，有人提出重新認識帖學的主張，而帖學想要重振旗鼓，卻不能簡單地照搬“二王”。按照事物發展之大道來講，帖學為正，碑學為反，接下來勢必走向合，而不能是簡單地回歸復辟。所謂“碑帖融合”應該說是書法史發展的必然，而這一重任落在了清末民初的書法家身上。

其中，何紹基是碑學運動中一位承前啟后的集大成者，是碑帖結合書法發展過程中的關鍵人物。他將篆、分筆法引入真、行草的書學觀點，并于書法實踐中取得成功，標志著碑帖結合的美學觀在各個書體中的全面落實，具有劃時代的意義。

此外，沈曾植也是促進碑帖融合的關鍵人物，他不僅在實踐上力行碑帖合流，在書論上也極力倡導南北相通的文學主張。沈曾植認為，若是固守原有的不同書法風格，則審美趣味會變得單調，只有把各種看似對立的因素和諧地融會貫通，才會產生新的審美趣味。這種獨到的見解在當時書壇上產生了積極的影響，碑帖融合進一步發展。

碑帖書法的融合讓書壇煥發出新的光彩與活力，并且有其獨特的特點與魅力。一是南北會通，骨韻共存，北碑書法中所蘊含的陽剛、雄強之“骨感”在南帖書法中有所體現；而南帖書法中的飄逸瀟灑、含蓄內斂之“韻”也在北碑中體現，這種融會之下實現了南北書法中蘊含共有的力量感和韻致。二是碑帖兼容，奇趣橫生，在保留帖的自由奔放、瀟灑飄逸的特點之外，又融入了尖鋒入紙、翻筆折鋒的用筆方式，兼治碑帖之學，形成獨具趣味的審美意象。

碑帖結合這一書學思想可以上溯至明朝末年。這一時期的美學思想打破了前代瀟灑俊逸的審美標準，而以尚奇求新為宗旨，一定程度上促進了碑帖書法的融合。這種碑帖的融合是歷史的必然，它有很多歷史因素。當時時局動蕩，社會變革，隨之出現的一系列社會思潮影響到書法界，使得當時的書法家不甘于墨守成規，而是大膽地求變出新。這種帶有革新色彩的創作風格引領了一股變革書風的風潮。可以說，碑帖結合的出現與明末變革書風有著密不可分的關系。