自然、故土、親情構筑的詩意世界

馬迎春

一部優秀的作品總是會在不經意間打動你，帶給你持久的感動和美妙的藝術體驗，王德寶的《一路走來》正是這樣一部能夠扣動讀者心弦的散文詩集。不論是寄情山水寫意之作，還是感懷故土、懷親念舊之作；不論是抒寫愛情悲歡、尋求理想之作，還是表達人生感悟、悲憤憂傷之作，字里行間流露出的情感都真摯動人。應該說王德寶經過多年的散文詩寫作實踐，已經形成了自己的美學理想，有著自身獨特的審美追求。他不賣弄語言，不堆砌炫耀辭藻，相反的，他的語言總體樸素清淡卻又內蘊極其豐富的情感力量，準確簡潔而又極具表現力。他已經能夠根據所要表達的情感選擇相應的語言形式，語言和情感配合恰到好處。

正如題目，這本散文詩集可以看作是王德寶多年散文詩寫作的心路歷程，真的是一路詩意地行走，每到一處必有詩作留下。整部詩集分為六輯：第一輯《有人跟隨》，多是山水游記、寄懷遣興之作；第二輯《在風里》，多是懷念故土、思念親舊的作品；第三輯《飄在半空里的一場雪》，多是抒寫自身的情感生活和追求理想之作；第四輯《潛伏者》，多數作品抒發內心的壓抑感傷情緒，也有作品對現實進行關照；第五輯《坐望黃昏》，總體上體現出一種寧靜淡泊的心態，其間又摻雜著淡淡憂愁；第六輯《落地的碎片》，恰如輯名所言，本輯的確是碎片似的抒情短制，表達作者的人生感悟，某些篇章類似于格言警句，體現了作者在日常生活中挖掘詩意，對生活進行深入思考的努力。

詩集中關于自然山水、名勝古跡、故土親人和抒寫理想及感情生活的作品最為動人。王德寶繼承了古代詩人借山水吟詠性情的寫作傳統，登山臨水必有詩作。每到一處，他內心便會詩情涌動，在歷史和現實中穿梭遨游，將種種情感體驗化為筆下的詩句。他筆下的登山臨水、歌詠名勝古跡的作品，既顯示了他對歷史與現實、傳統與現代的深刻思考，也體現了他對新時代新生活的呼喚、贊美，還體現了他的憂慮情懷，即關注現代文明的喧囂對寧靜生態的影響。這些散文詩在藝術技巧上也值得稱道，尤其是在語言運用上長短句結合，比喻運用比較考究，韻律和諧，既有詩句的凝練，也有散文句式的流暢。比如《越王樓和我在一起》，這是由三首散文詩構成的組章，作者選取了越王樓這一歷史古跡作為情感抒發的載體和生發點。整組作品體現了詩人在面對歷史和現實時的深刻思考，既有人生苦短、風云變幻的感傷：“在綿陽的時空里，你是地標，我是過客”，也有對重建越王樓感到的迷惘：“工人建設，文人修飾”，“我不知道是我的眼睛迷離了我看到的一切，還是我看到的一切迷離了我的眼睛……”，這是對現代文明紋飾、破壞名勝古跡的一種擔憂，體現了詩人的深刻思想。但是，在經歷了感傷、迷惘之后，詩人最終的情感指向是樂觀的，似乎在經歷過心理掙扎后對新時代新生活有了殷切期待甚至是贊美：

現實與歷史，并肩站立在涪江邊，站立在龜山一側。遠遠望去，有幾分突兀，也有幾分和諧。

遠望越王樓的時候，我的眼里也會涌出一種按捺不住的欣喜。在我看來，越王樓聳立的已經不是一段歷史，而是綿陽自己鍛造的一支筆。這支筆注定要劃破那些泛黃的紙頁，書寫一段新的傳奇……

龜山也像一位期待已久的母親，筆一出現，她就緊緊地摟在自己懷里，就像摟著自己一個失而復得的孩子……

詩作在語言的運用上鮮明地體現了散文詩的特色，長短相間，節奏鮮明，情感比較濃郁又形象生動，兼具詩和散文的特點：

風過涪江，扇葉翻飛。路過的行人，竟然從扇面上聽到了幾聲文人的呻吟。

年年春草綠，卻再也綠不了當初那些揮扇江山的豪氣，喚不回文人精心描繪的小橋流水。

花鳥蟲魚都去也，紙頁凋零。踏遍龜山，只有淺淺的扇骨印，若隱若現在尋尋覓覓的視線里。

其他如《關于非典的速寫》《廣西，廣西》《春天頌歌》等作品，都是情感真摯的佳作。從中可以看出作者并沒有一味沉浸在懷古幽情當中不能自拔，體現了一位詩人追思往日，同時又關注現實、關注時代的大我情懷。

詩集中抒寫故土親人的作品是極為引人注目的，既有對故鄉山水的描繪，也有對父母親形象的刻畫。故鄉是一位詩人無法抹去的精神胎記，是無法剪斷的精神紐帶。詩集中對故土親人的抒寫格外真摯動人，樸素的詩句蘊含著作者對故土的思念、熱愛和對父母親的深切懷念。比如由《大柏埡》《寶馬》《閬中》三章組成的《故土》就抒發了作者對故鄉土地的深切懷念和復雜情感，他在《大柏埡》中寫道：“每個人都面黃肌瘦，衣不蔽體。一年三百六十五天，那么多的人揮舞手臂，都無法在這個有山有水的地方，痛痛快快地寫出一個‘飽字”，這應該是經歷過物質匱乏年代的人對故鄉的真實感受。但是隨著詩歌的情感脈絡讀下去，發現詩人對故鄉仍舊充滿了深厚的情感，在多年之后，還提起筆來寫下故鄉土地，“我是寶馬生下的一只蚊蟲。我用十八年的光陰，吸夠了寶馬的血汁，然后張開翅膀，飛了出去……”。在面對故鄉時，詩人拋棄了矯情，以真誠的心態寫出了復雜、糾結的情緒，既有歡樂也有苦澀，既有歷史的追思也有現實的品味。

在抒寫故土親人的作品中，大多數作品是對父親的刻畫描寫，比如《想念父親》《誰唱的歌》《父親在初春土地上沉思》《一個仲夏的中午，我想起父親》《衰老的鋤頭》《在風里》等，里面都閃爍著父親的身影。詩人在這些篇章里面深情地刻畫出了一位勤勞樸實、甘于奉獻、無比慈愛的父親形象，字里行間洋溢著詩人對父親的深厚情感和深切懷念。散文詩比起詩歌來，相對來說可以展開更為細致的描寫，詩人正是發揮了散文詩的這一長處，描寫了關于父親諸多的勞動場面和日常生活情景，父親的形象呼之欲出。比如《在風里》，描寫大風吹倒莊稼，父親彎下腰去，“扶住幾棵快要倒下的玉米”的情景，而年幼的“我們”不懂得父親的艱辛，在風里放紙飛機，“我們呆在父親建起的家里。我們不知道山梁上的家，已經被風折磨得筋疲力盡。我們在無聊的風聲里折好并放飛自己的紙飛機。我們看到它們一離手就被風搶走，然后消失得無蹤無影。”父親扶玉米和孩子放紙飛機的場面兩相對照、疊加，更加顯示出父親的操勞，以及他的慈愛。到了晚上，下雨的時候，父親又出去了：

張狂的風終于在雨的面前露出了遲疑。

父親繞過我們的睡眠和夢境，輕輕地走出了家門。他要去看看莊稼們喜極而泣的樣子，他要利用風打盹的間隙，繼續用他皸裂的雙腳和雙手，把希望兩個字掰開，然后種在不同的田地里……

抒寫詩人感情生活的作品讀來令人心痛。詩人用筆記錄了自己的內心情感，糾結，痛苦，模糊的期待，都一一呈現在紙上。比如《焦灼》《那個下午》《你的哭聲》《你在哪里》等，似乎勾勒出了詩人的情感歷程：

我們在那扇門里等待，等待一種了結。

我們希望等待的時間短些，再短些。八年的春天涌現在等待的沉寂里，我們感到了一種缺氧的窒息。

我們知道，有一種承諾已經在等待里灰飛湮滅，一種慘痛正在流出鮮紅的淚水。

面對無可挽回的事實，你無言，我無語。

這是《那個下午》里的句子，應該說詩人真實記錄了情感破裂的瞬間，“八年的春天”應該是有多少快樂甜蜜的回憶，但現在卻只能在“等待的沉寂里，我們感到了一種缺氧的窒息”，“面對無可挽回的事實，你無言，我無語”。每一個字符都浸透感傷之情，仿佛字縫里滲透出無言的淚水。描寫自身感情的變故是一種勇氣，也可以想象作者內心的痛苦，正是經由轉換為詩句而得到了舒緩，詩人崩潰的內心也因此得到了一定程度的拯救。但是，詩人在處理這一題材的時候，明顯有著更深刻的思考，并不局限于一己的悲傷，而是在某種程度上上升到了對于生活本質的思考，即關于美的事物都不會長久的思索。比如《兩手相握》這首詩歌，“兩手相握，一個世界和另外一個世界就走到了一起。猜疑和隔膜，這兩個不懂事的孩子，馬上奪門而去。留下的都是春天，都是芳香，都是呢噥的耳語。”這是多么美好，但是經過了感情磨難的詩人開始思考更加深刻的東西，“兩手相握，那么自然，那么短暫，就像兩顆交匯的流星，最終會在深邃的夜空消失，會在燈光驟亮的時候消失……”，這是對永恒時間摧毀美好事物的本性的思考，可見作者的思想是有深度的，甚至可以說帶有形而上的性質。

詩集中抒寫人生感悟、理想追求和悲憤憂愁的作品也都能觸動人心，給人以美的藝術感受。比如《潛伏者》《潛伏的樹》《蠶食》《亂石之下》等篇，多是借物寫人，具有了某種象征意義。《潛伏者》中，“你一直潛伏在我的體內。很小的時候，你就將我叫出人群，讓我聽你自言自語”，這個所謂的“潛伏者”只是一種象征，或者是指的某種情緒，或者是蘊藏在心中的理想，甚至可能指的是作者的寫作沖動。《蠶食》中的桑葉，《亂石之下》中的小草，無不是作者的自喻，借被蠶食的桑葉和亂石之下的小草抒發內心情緒。也有的作品是抒發寧靜淡泊的心態，比如《九月和一棵樹》：

我們在九月里簇擁著一棵樹，精心編織著獻給它的詩句。狂熱和盲目早已從我們的身邊離去。我們和大樹一樣，在這個金色的九月，顯得異常沉靜和成熟。我們奉獻的詩句都來自心里。那都是經過歲月磨礪出來的串串珍珠呵，在九月的陽光里，它們都閃爍著一樣的主題：獻給一棵成長了多年的大樹……

這是經過歲月磨練之后獲得的人生體驗的升華，面對歲月，早已不再狂熱和盲目，而是“和大樹一樣，在這個金色的九月，顯得異常沉靜和成熟”。

第六輯《落地的碎片》中表達人生感悟的篇章較多，這些抒情短制是詩人在歲月中淘洗出來的珍珠，比如《言辭》就是充滿哲理感悟的佳作：

言辭如刀，嘴巴一揮動，就可置對方于死地；話語如風，輕啟雙唇，也能化干戈為玉帛。

言辭是使用者豢養的寵物，怎樣現身，全看主人的修為。言辭一旦形成，就有了自己的生命。

嘴巴不是言辭的唯一出口，手也不是。

你有時會在不經意的眼神里看到它，會在莫名其妙的嘆息里聽到它。

言辭一出現，所有的人都無法心靜如水。

整部散文詩集從藝術技巧上看，詩人處理材料、表達情感的手法十分豐富，運用了象征、比喻、寄寓、長短句交錯等藝術手法，詩意地傳達出了作者內心的情感、情緒及深刻思考。為了說明詩人藝術上的高妙之處，在此全文引用《繩》：

繩的生長是從被人揉搓開始的。

在手掌和五指之間，線頭開始變身：蝌蚪一樣游走，長蛇一般游弋。只是背景沒有水草，有的只是粗重的鼻息和無聊的空氣。

繩在別人的欲望里成長，別人的手控制了它的生長過程。

繩喜歡被牽扯，樂于在陌生的事物之間建立聯系。

繩并不介意有時扮演幫兇的角色，哪怕是在綁架、兇殺這些的案件里。

從小被人左右，繩沒有養成明辨是非的能力。

繩也不怕別人罵它沒心沒肺。

繩喜歡沒有原則的親近。哪怕是一棵樹，一塊巨石，一把匕首。

它知道，讓它揪心裂肺的，不是物體，而是物體之間的距離。

繩因此不喜歡遙遠。它喜歡走近，哪怕自己會因此糾結不清。

跳躍和晃蕩是繩子最喜歡玩的游戲。

繩喜歡風，喜歡被它跘出來的那些尖叫和笑聲被風遠播。

繩喜歡輕松和快樂，害怕緊張，害怕斷裂……

這是整部散文詩集中最具有代表性的作品之一。整篇作品都在寫繩，但它并不只是物質意義上的繩子，它是一根看不見的但是在生活中真實存在的繩。一句話，繩是個象征。因此，詩作通篇采用了象征手法，對“繩”這一現象做了深刻剖析。開篇第一句就讓人驚異，“繩的生長是從被人揉搓開始的”，這是對物質意義上一條繩子誕生的真實寫照，遣詞造句十分貼切，但是如果真是只注意其表面意義的話，這句詩就蒼白了。“揉搓”這個詞必有其更深一層的含義。那些喜歡像繩子一樣攀附的人本身不就是像繩子一樣被人揉搓嗎？“繩在別人的欲望里成長，別人的手控制了它的生長過程”，這句初看似乎對繩子充滿了同情，繩子這個象征似乎具有了正面意義，其實不然，因為后面詩句說繩不介意做幫兇，也沒有明辨是非的能力，不怕人罵它沒心沒肺。隨著詩意延伸到這里，繩的象征意義已經比較明顯了。“繩喜歡沒有原則的親近。哪怕是一棵樹，一塊巨石，一把匕首”，這是進一步對繩的秉性進行抒寫，不講究原則，正是貪圖利益、隨意攀附的小人喜歡做的事情。“繩喜歡風，喜歡被它跘出來的那些尖叫和笑聲被風遠播。繩喜歡輕松和快樂，害怕緊張，害怕斷裂……”，這是刻畫“繩”對人和對己的不同態度，它喜歡風，風也是一個象征，它喜歡尖叫和笑聲，尖叫可以理解為是帶給人的痛苦呼聲，笑聲可以理解為它看別人痛苦而發出的笑聲等等；帶給別人痛苦難受，而自己卻喜歡輕松和快樂；“害怕緊張，害怕斷裂……”，既是對繩的真實寫照，也是某種關系的絕妙刻畫。總體上看，這首詩歌通篇都是在寫物理繩，又都是在寫看不見的繩，用語十分考究，貼切，含蓄，比較典型地體現了詩人的藝術風格。

總之，王德寶的散文詩創作，寄情山水，感懷故土，懷親念舊，抒寫愛情悲歡，表達人生感悟和對現實的悲憤憂傷，娓娓道來，情感真摯動人。在藝術手法的運用上豐富多彩，象征、比喻、寄寓、長短句交錯，韻律和諧，朗朗上口，既有詩歌的凝練，也有散文的流暢，整部散文詩集是不可多得的佳作。