語文課堂教學新教法的嘗試

張 禾

在目前的高中語文教學中，延續了千年的“師生授受”模式將文化的精髓變成了亟待拋售的“尾貨”，讓老師和學生都深受其害。而事實上，語文教學應該是各科教學中最靈動的部分。所以，我在課堂教學上，采用了多種不同的教學方法。比如，采用繪畫法鑒賞古典詩歌中的寫景抒情詩；采用飛花令、成語接龍等形式豐富語文課堂；采用朗誦、歌詠的形式吟詠詩歌，在高中語文課堂上做到百花齊放。

一、讓思維訓練點亮語文課堂

發散語文思維能力，培養語文學習興趣，課堂不僅是傳播知識的地方，更是培養學生發散思維的天堂，在這里，同學們有新的思考，新的見解，新的創造，樂于、勇于表現自己的所想、所知，說出、寫出自己的所見、所思，語言與思維密切相關，語言說得好在乎思維的正確。因此，鍛煉思維極其重要。思維要鍛煉得經常有條有理，一步一步地想絲毫不亂，而且沒有不相干的東西摻雜在里邊，說出的語言才是正確有效的語言。

打開語文思維之門，步入語文思維之境。

學生是語文學習的主動者，不是被動學習的受教者，學以思為貴，拓廣教學視野，擴大學生的思維空間，深入了解學生，掌握學生的思維特點，引發思維的質變，學生的頭腦應當更靈活、更機敏。要是沒有獨立思考和獨立判斷的有創造能力的個人，社會的向上發展就不可能想象。學生的創造思維表現在學習活動中有所“發現”或有創見地解決學習中的問題。促使他們的思維活躍不呆板、僵化。

多數學生具有從眾心理。他們習慣于使自己的想法同大家一致起來。他們習慣依據以課本和老師講課的內容為準則，生怕自己的意見、見解同大家發生矛盾。這種從眾心理容易抑制學生的創造思維。我們應該要幫助學生打破這種心理狀態，鼓勵學生提出各種各樣的問題，提出各種各樣的新思路。

站得高才能看得遠，孔子登東山而小魯，登泰山而小天下，空間開闊了，思路暢達了，眼界自然也就高遠了。

二、讓繪畫法帶領我們進入詩歌意境的天堂

詩植根于語言的歷史中，同樣也寓于讀詩人的精神世界，一首詩就是詩人所創造的一個場，必須由學生自己進入，置身其間才能真正判斷和感受。

在實踐中積累而來的閱讀經驗會告訴你什么是好詩，而閱讀經驗不同于以往，傳統的教學模式——聽、說、讀、寫更融入了畫作之中。

所謂詩畫同源，學生通過畫作的創造和再構，深刻體驗到詩中奧妙，將詩中意向通過筆觸，想象、描繪、賦予自身的理解，達到與詩歌的契合和交匯。

一首詩的好，是超越語言的，選擇用繪畫形式不僅傳達了詩的魅力，更將學生的理解上升到了一定高度，深刻把握詩歌內在精神世界。

詩中有畫，畫中有詩，好的古詩猶如一幅絕妙的畫面，將詩情畫意自然而然的融為一體，使二者相互促進，相輔相成。畫顯詩意，詩顯畫神，相映成趣以文學作品為載體的語文教學，在本質上和藝術是相通的。在語文教學中以作者的精神實質為切合點，用繪畫的審美藝術去欣賞文學作品，能夠幫助學生展開想象與聯想理解文章，利用繪畫，能夠培養學生的想象力和創造力，引導學生感受意境美，對詩歌有整體的把握，借助美術學科中的繪畫來輔助語文學科的學習，能激發學生學習興趣，提高學生的感悟能力，通過這種方式在課堂上發現語文之美，來激發學生的語文學習興趣，增強學生自主探究的能力，培養學生審美情趣，提高審美品位，使課堂疏密結合、虛實有致、意味深長，實現語文課堂教學與學生生活經驗和生命情感的有效聯通。

所以，繪畫進課堂，詩歌融畫作，給予學生源源不斷的心力源泉，瞬息間讀出心靈的悸動，感知到精神的觸動。

三、重視虛擬情境教學，編排課本劇

虛擬情境教學主要起到充分體現學生的主體地位的作用，在教學設計中從學生角度出發，激發學生學習語文的興趣和自主學習的愿望，在調動學生信心的同時也貼合學生的身心發展特點。例如：對于《史記》的學習，我改變了墨守成規的文言知識“填鴨”教法，師生共同表演課本劇，在虛擬情景下進行教學，這樣極大地激發學生的思維活力和創造潛力，還能與隨筆寫作相結合，把課堂的主體交給學生。我將舉行課本劇表演的消息在課堂內發布，并按照現成的組別，將學生們分成四個課本劇組，就地取材，從課本里與同學們商量了四幕表演性強的歷史劇目——《荊軻刺秦》《鴻門宴》《將相和》《霸王別姬》。之后，選拔演員、修改臺詞、道具準備等工作都放手交給各個“導演”去統籌了。在接下來的主要人物性格分析概括環節，同學們以前所未有的激情沖上講臺書寫自己的觀點：項羽的優柔寡斷，劉邦的知人善用，藺相如的申明大義……學生的智慧火花被點燃了，課后的隨筆也同樣值得期盼。這完全與“隨筆化作文”中隨筆的深刻內涵不謀而合：隨時隨地、隨遇隨歷、隨感隨記、隨讀隨議。

以上是我的一些探索，在今后的教學中，筆者還將進行更多的嘗試，努力打造更加多元化的語文課堂。