陶刻作品《扁石瓢》的藝術風格

劉 勇

江蘇宜興 宜興 214221

《扁石瓢》

紫砂陶刻，是一種藝術形式，是紫砂文化進步的重要條件之一。人，透過語言做思想上的交流，透過藝術的形象做心靈的交流。紫砂陶刻，既是物質產品，又是精神產品。它將詩書畫銘吸納交融，使紫砂陶充盈文化味和書卷氣。滿足了人們的審美情趣與鑒賞需求。紫砂壺上的文字陶刻裝飾，在清嘉慶道光年間已趨成熟。陳曼生的參與使當時的紫砂一改過去的繁瑣，變得造型簡潔、明快、新穎、美觀。體現了設計功能與形式的統一。大面積的留白，顯得干凈利索。讓詩、書、畫在其間盡情發揮，從而將詩、書、畫、印集為一體，達到完美統一。

石瓢起源之一說，應自顧景舟引用古文“弱水三千，僅飲一瓢”，而將“石銚”改稱為“石瓢”，從此相沿均稱石瓢壺。銚作為吊在炭火之上的烹煮用具。“銚以薄為貴，所以速其沸也。石銚必不能薄，今人用銅銚，腥澀難耐。蓋銚以潔為主，所以全其味也。銅銚必不能潔，瓷銚又不禁火，而砂銚尚焉。”所以，紫砂銚取石銚形意而成壺，但已不具烹煮之功，僅作沏泡專用。

《扁石瓢》壺身呈梯形，曲線柔和流暢，造型渾厚樸拙，壺身八字造型，造成一個主視角度內的呈型表面，亦曲亦直，皆顯現簡樸大方的氣度。身筒比傳統的虛扁更扁，虛中有實，扁而不塌。直流嘴伸出優美，簡潔見力度，多為暗接處理，融于壺身整體。壺把圈而圓，橋型蓋鈕，自然清晰與壺身之型互補，形成和諧的美學效果。剛勁有力的嘴與壺身過渡自然，壺把明暗處理，工藝毫不馬虎。壺蓋與壺身緊密相結合，密封性強。平壓蓋，橋鈕，干凈利索，比例恰當，充分體現出秀巧精工為上的特點。石瓢造型的要點在于力道。要達此目的，則要協調好石瓢各個線條所構成的三角形的比例關系。身筒、流、把甚至鈕都要相互配合，形成最佳比例，才能最終突出其獨特的力度與氣韻。橋形鈕，寓意跨越心中的希望，到達理想之橋。它引申寓意在藝術創作的領域里，通過一座“橋”，實現理念的跨越、形體的跨越、技藝的跨越和視覺美感的跨越。壺面的弧度大，宜書宜畫，顯現了簡樸大方的氣度，是件“智欲其圓、行欲其方、剛柔兼施、允克用藏”的珍品。

紫砂陶刻，用刀在壺體表面刻字雕畫以作裝飾，通過不同的刀法來表現線條的粗細和力度的剛柔及墨的韻味。陶刻是融詩、書、畫、刻等諸多工藝于一體的藝術，筆者因為了解其中深刻的內涵，因此對于陶刻的學習才沒有急于求成，而是在確定掌握了深厚的書畫功底之后，方專攻于陶刻裝飾技藝。

紫砂陶刻裝飾是一門學問，也是一門對文化人具有特殊魅力和誘惑力的藝術。在今天，文人參與仍是傳承這一藝術的有效途徑。紫砂素面素心，加上精湛的工藝技術，更充分發揮了其渾厚大氣、樸實無華的特性。在紫砂胚胎上銘文作畫，只需提筆畫稿或以刀代筆。對文化人來說，這是一種藝術的享受，也是藝術情感的宣泄。

《扁石瓢》壺身字體結構勻稱，均勻分布在壺身中央。字的一筆一劃都渾厚有力，大氣拙樸，彌漫著遠古的淳樸粗獷的風格。取其拙而不弄其巧，突顯了作者順其自然、毫不造作的藝術個性。精致細膩的壺體和粗簡剛柔的書法，兩者合一神奇相容，像是繁華過后的平淡和真實。讓人的心在那典雅的文韻格調中找到共鳴。

陶刻的基礎是書法、繪畫。筆者認為，線條的力度是書法的生命，力度就是力量在線條中的體現。判斷書法線條的力度要全面，要通過表面現象看本質。線條表面無非是干筆、濕筆、濃筆、淡筆、粗筆、細筆等等。這些都是筆畫的表現形式，而不是判斷線條力度標準。線條力度來源于積累，在積累中形成，在積累中爆發。積累需要時間，到一定程度就會發生變化，這是自然規律，也是量變到質變的過程。從線條的內部結構來說，線條的力度來源于起筆。起筆要有爆發力，爆發力的強弱，決定著線條質量的好壞，表現了功夫的深淺。

書法中的神采是指點畫線條及其結構組合中透出的精神、格調、氣質、情趣和意味的統稱。“神采為上，形質次之，兼之者方可紹于古人。”說明神采高于“形質”，形質是神采賴以存在的前提和基礎。因此，書法藝術神采的實質是點畫線條及其空間組合的總體和諧。追求神采，抒寫靈性始終是書法家孜孜以求的最高境界。