淺談青春勵志漫畫《重生》作品創作手法

（廣西師范大學 541000）

長久以來，許多人總會低估了漫畫作品對社會、對人文的影響力。有時甚至會認為它沒有任何價值和意義。而實際上漫畫具有文學作品一樣的強大而溫柔的啟迪性和教育性。《鼠族》就是這樣被華爾街日報和紐約時報評為“成功的敘事”“史詩的內涵”，甚至進入中學歷史課堂，可見漫畫具有一定的教育功能性，他與文學作品一樣能通過故事的敘述與情感表達反映社會生活狀況和思想文化，從不同的角度展示創作者們獨特的藝術表現，詮釋著人文精神。

而現在，隨著社會經濟的高速發展和網絡計算機等高新技術的不斷創新進步，移動互聯網+時代的到來使得信息化的傳播速度更快，人們對文學藝術類的精神文化方面的需求量大幅度增加。漫畫具有圖文并茂的優點，而且漫畫有將多種敘事形式融合一體使用的功能，讓讀者與作者經過漫畫故事內容中的敘事形式，從而建立情感上的共鳴，吸引讀者群。作者們抓住漫畫作品這一特點，巧妙地將現實狀況與架空的故事相結合，豐富的劇情與精致的漫畫畫面兩者產生了化學反應，即使故事內容講述的是一位完全虛構的大學生做白日夢的故事，卻能觸動不少讀者的心靈，產生共鳴，使他們聯想起自己的生活經歷，從作品當中體味到作者發自內心真正想要向讀者們表明的思維情感。

一、《重生》漫畫作品的創作背景與創作意圖

《重生》是由廣西師范大學五位在校大學生聯合創作的一部青春勵志短篇漫畫作品。作者創作該作品的初衷是看到當今許多大學生學習的主動性差、大學生活容易被各種娛樂工具所侵占，失去了既定的目標、計劃，原本應該充實快樂的大學生活如今卻充滿了迷茫。想借此向讀者朋友們傳達：光陰似箭，日月如梭，人生中并沒有可以重來一次這樣的機會；要好好把握現在，激發斗志，不要安于現狀，隨波逐流，肆意的浪費自己的青春年華。正如漫畫中女主角安和的經歷一樣，即是能夠回到過去，自己的人生能夠再次由自己改變，這終究是一場不現實的夢境罷了；美夢總是虛幻無常的，只有當下的努力才會讓自己變得更好。于是，夢醒后的女主認清現實，珍惜時光，通過自己一步步的努力，成就了更加優秀自己。

二、漫畫創作中使用的手法與創作步驟

創作團隊對此漫畫作品采用了多格漫畫的形式。多格漫畫的形式近似于連環畫，也就是過去所說的小人書，使用的是單幅畫面來描述故事中的一個場景，然后在畫面下面或旁邊進行配字敘述，由于單行本比較小，所以一般每頁紙只印一幅漫畫，而漫畫中的人物一般以白描人為為主，很少見夸張及全彩的情況。相比起四格漫畫連貫性較強，而且多格漫畫在講述的劇情較為豐富的情況下更具有說服力和表現力。在劇本方面，本漫畫作品核心突出了成長與勵志兩個中心點，在校大學生女主角安和通過某一天的一個虛幻的白日夢，重返初中時代的校園等一系列故事直到夢醒，從而知道從現實出發，腳踏實地地努力的重要性，借主角安和的經歷來引起觀眾的共鳴。而在漫畫作品的色彩方面，創作團隊選擇了較為鮮亮的裝飾畫風格，鮮亮明快的色彩為讀者帶來不一樣的視覺盛宴。

1.首先，編劇會將故事的內容、主線進行概述，以文本的形式，塑造出主要人物角色、角色形象特點以及配角形象、性格簡要特點；因故事的背景設定是在女主角大學中，所以主要的角色便設定為一位在校的女大學生。為了附和故事中女主角通過一場夢境回到過去的片段，從而又設定了兩個時期的女主角形象：分別是懵懂的初中生時期與較為成熟的高中生時期的女主角。繪制出三個時期女主角的卡通漫畫形象后在分別將這三個時期女主角所接觸的會在漫畫當中出現的配角形象繪制出。

2.繪制線稿；根據已經完成的劇情繪制漫畫分鏡，分鏡中沒有將場景和人物形象描繪出來，而是將對話框和多格漫畫中每一個的構圖與內容確定下來，隨后，根據初次的草圖，在電腦繪圖軟件中進一步在草稿的基礎上繪制精度更高的線稿。本漫畫作品采用了CSP、Sai以及Photoshop三種專業繪圖軟件進行本漫畫的繪制。其中，Csp主要用于對草圖進行描線、漫畫框內效果線以及手繪效果字等繪制；Sai用于上色，添加必要的衣服背景紋理或小素材；Photoshop用于后期特效、整體畫面調色及審核修改并輸出圖片格式。創作者為了豐富畫面，達到一種賞心悅目的效果，在未上色的線稿階段中，添加了大量的漫畫效果線與波點素材紋樣。

3.填色；為干凈的線稿添加顏色，區分各個色塊；由于多格漫畫的分隔框較多，人物頭發、膚色以及不同場合時角色身著的不同配色的衣服等；因此每個漫畫框中的色彩的運用十分講究。為了更加直觀體現驚訝、恐懼、不知所措的感情，漫畫畫面有時會以黑色白色作為配景，把握各個色調之間的均衡，例如彩虹般的色彩或糖果一樣七彩斑斕的配色，這些鮮艷明快的多色配色是孩子們所青睞的色彩組合，體現出明亮、充滿活力和快樂的印象。相反，由于這種配色讓人看后容易產生單純幼稚的觀感，所以在較為沉重的畫面中不會使用到。而在開心快樂的場合中則會通過文字的配色，表現出多彩的表情，同時也會運用大量彩色的不規則色塊作為背景，鋪設五顏六色的底色輕松展現雜亂多感。使讀者眼前一亮。

4.添加臺詞，效果字和畫面說明；在繪制線稿時，創作者就要將放置文字的部分提前預留出來，在后期添加文本時字體的大小以及樣式則會根據漫畫畫面內容而做出相應的改動。有時也會考慮到畫面的平衡性，效果字或臺詞多數排列在角色人物正臉以外的部分。若是碰上沒有放置圖片的漫畫框，創作者則會通過調整文字字體、顏色或將背景統一顏色，營造出與其他畫面不一樣的氛圍效果。有時還會添加超出畫框的特效字體，以達到顯著的效果并確保讀者們對整體漫畫的易讀性。

5.對畫面進行再加工；將圖文并茂的漫畫分頁導入Photoshop中，在適當的畫面中添加特效和紋樣；而在扉頁的設計上，創作團隊繪制出了三個不同時期的女主角形象，背景為深棕色，人物以及其他物體顏色明亮，其中人物圖像處理與漫畫內頁不同，為了更突出封面人物主體，在多處采用適當的描邊、添加厚度以及紋理，整體畫面也使用了Photoshop中【圖像】-【調整】-【曲線】進行色彩的調整，并使用較大的標題對其進行遮蓋以表現視覺沖擊與變化。

6.輸出本漫畫的Psd格式與圖片格式，進行最后的檢閱。

三、結論

如今，移動數字媒體的持續成長，這使得每個人都可以執筆創作出富有個人特色的藝術文學作品。而另一方面，由于人們的學習工作節奏不斷加快，數字網絡，智能手機等的廣泛應用，也讓人們能夠把更多碎片時間充分利用于交流、學習、娛樂。在鋪天蓋地的網絡時代漫畫作為其中重要的一員，它對創作者們也提出了符合當下新時代的要求，閱讀媒介的選擇變得更加豐富，漫畫故事展開的節奏、長度，漫畫形象的設計是否更具有吸引力、是否與越來越多的讀者形成情感的交互、是否創作者能通過在畫面豐富的色彩、繪畫筆觸的表現力與文字排版中突破、創新等。這些都將成為新的挑戰。