(湖南商學院設計藝術學院 410205)
本文首先從工匠精神的涵義出發,了解了傳統建筑裝飾工匠精神的形成與發展,以及傳統建筑裝飾藝術是在不同時期、不同地區下社會、文化的重要反映其次,認識了中國傳統建筑裝飾的工匠精神在室內設計空間結構、色彩搭配中的傳承,并且通過對傳統建筑裝飾圖案、裝飾意境這兩個方面來闡述了隨著時代的發展工匠精神需要在室內設計進行的創新,在發揚傳統建筑裝飾文化的同時,不斷促進室內設計領域的發展。
在上古炎黃時期,便已經出現了工匠精神的前身,古人按照自身的需求來進行室內器物的裝飾,這就是傳統建筑裝飾藝術的雛形。到了現代,工匠精神更多的是在于設計者通過追求完美、精益求精等態度來不斷完善作品的良好品質,而傳統建筑裝飾藝術在文化內涵、構造裝飾、空間形制等方面所蘊含的價值恰恰能夠更好的去表達工匠精神的內涵。通過設計者與使用者在思想上的交流,從而使得民居建筑結構與裝飾藝術相互碰撞出濃厚的傳統特色,在很大程度上為室內設計行業的傳承與創新提供了良好的幫助。
由于根據實際建筑空間的需求來進行傳統裝飾元素、傳統材料的運用就能良好體現出中國傳統建筑裝飾的工匠精神在室內設計中的傳承。首先在室內設計空間結構方面,可以利用屏風、木柜等家具的排放位置,來合理規劃出日常生活功能不同的空間區域,從而實現室內局部結構的對稱,有利于營造出大氣、沉穩的態勢。與此同時,設計師還傳承了空間劃分中“隔斷”的方法,有效借助鏤空架、木架、落地罩、帷幕等傳統風格中的中式元素來進行室內空間與空間之間的合理過渡,不僅充分體現出“隔而不斷”的設計思想,發揮出傳統建筑裝飾的工匠精神,還突出了室內設計多樣化、特色化的特點,而不是將多個不同功能區域強行的隔離開。
其次在色彩搭配方面,現代室內設計常常利用黑、灰、白的基調色與藍、綠、紅等鮮艷顏色相搭配的傳統建筑裝飾色彩。例如在實際的室內設計過程中,設計師將原木、柚木等一些具有時尚感色彩的木料器具與紅木、紫檀木等色系較深的家具相搭配,這樣設計風格的傳承在很大程度上滿足了使用者的現代審美需求。與此同時,室內設計中對于色彩的適當運用,不僅能夠間接體現出設計師的內心想法,還能夠表達他們對未來的追求以及生活態度。例如,常常以暗紅、墨綠、棕色等漆器色系來用于室內裝飾的人,會呈現出大氣穩重、低調樸素的態勢。
中國傳統建筑圖案主要包括有著美好祝愿的圖案造型,它們一般都是勞動人民在日常的生產生活中所創造出來的,在經歷了長期的傳承之后所形成的。例如,在原始社會時期,通過陶器、石器來表現期望收獲的魚紋、植物紋;在商周時期通過青銅器、玉器來表現吉祥安泰的龍鳳紋、云雷紋。
在實際的設計時,這些來源于自然的物象雖然失去了形象的外觀與具體的細節,但是將精神層次的神韻與意境通過凝練強化了出來。它通過一些并不寫實的方法來體現出創造性很強的設計思維,從而將傳統建筑裝飾圖案的意象之美在更深層次上通過較為抽象的藝術方法表現出來。貝聿銘先生在對北京香山飯店的立面裝飾進行設計規劃時,采用了許多幾何元素的排列分布,在保證其原有特色的同時,還能體現出較為豐富的形狀。
對于各類裝飾圖案的組合也需要十分講究,過多的重復或者是搭配不當,極易引起觀賞者的審美疲勞以及不好的觀看體驗,因此需要有成熟完善、秩序感較強的裝飾搭配方法。例如,動物紋與植物紋相結合能夠更加符合對稱布局的要求;植物紋的點綴更適合畫面空間的分隔。因此,室內設計傳統元素的運用,不僅能夠為作品增添一些傳統文化色彩和魅力,還能夠在象征意義層面傳達了設計者對良好生活態度的向往與追求。
由于中國的書、畫在創作所采用的工具與材料具有一致性,因此聯系密切的書畫藝術在我國源遠流長的發展中能夠充分闡述我國傳統建筑裝飾工匠精神的本質內涵。在現代室內設計的裝飾手法上,設計師通常會在我國傳統書畫藝術品中去發掘靈感,努力實現將室內整體空間相互融合的目的。因此,設計師通過書畫作品中的簡約藝術進行創新,不再繼續使用傳統建筑裝飾中需要使用人力物力的復雜手法,而是對傳統工匠精神中簡單又不失美感的線條、留白等方法的繼承創新,從而使其發展成為優秀的設計風格,不僅留存古典傳統的莊重,還充分滿足了現代設計的要求。
結合本文,在現代室內設計藝術發展的新時期,應該需要對傳統文化以及工匠精神的重新認識,在歷史的發展中取其精華棄其糟粕,不斷的結合時代現狀推陳出新,將傳統的元素與現代新興文化結合在一起,并且充分考慮與人民生活水平相符的審美需要來進行室內設計裝飾,不能憑借元素的盲目擺設只將藝術設計停留在表面。