論左思《嬌女詩》的開創性

（江南大學人文學院碩士在讀 214000）

左思字太沖，是西晉著名文人，以《三都賦》和詠史詩得名。左思詩歌因未染太康時代辭藻雕琢之習，猶存敦厚寄托之意而頗受后世文人推崇。在其留存的諸多詩作中，《嬌女詩》以其獨特的敘述題材和表現手法呈現出與其他詩作迥異的風格特征。

一、思想的反叛性

《嬌女詩》共280字，左思以充滿憐愛的筆觸記敘了紈素和惠芳兩個女兒的日常生活形態。中國古代以兒童作為主體進行創作的詩歌并不多見，左思是較早在詩歌中描繪少女情態的詩人之一，在重男輕女的封建社會可謂開風氣之先。

《詩經》中有“乃生男子，載寢之床，載衣之裳，載弄之璋”，“乃生女子，載寢之地，載衣之裼，載弄之瓦”的記載，可見重男輕女的思想由來已久。這樣的時代大環境，必然會影響到家庭的小環境，與左思同時代的詩人傅玄在《豫章行·苦相篇》中將男尊女卑的社會現象表現的更為明顯，“苦相身為女，卑陋難具陳。男兒當門戶，墮地自生神。雄心志四海，萬里望風塵。女育無歡愛，不為家所珍。”1在這樣病態的社會風氣中，左思把對女兒的喜愛之情公諸于世，無疑是對傳統觀念的重大挑戰。據史料載，左思育有兩男兩女，但卻從未見過單獨描寫兒子的詩篇，且詩歌直接命名為《嬌女詩》，更是以“吾家有嬌女”2作為開篇，足見其對女兒的喜愛；其次，左思的反叛性還體現在他的教育方式上。《詩經》中對于女子的期待是“載弄之瓦”，認為女子應該將從事紡織作為自己的分內事，但是紈素和惠芳卻“輕妝喜樓邊，臨鏡忘紡績。” “玩弄眉頰間，劇兼機杼役。”左思沒有用儒家傳統的規范來約束女兒們的行為，所以他們才會保留了兒童的天真性情。

左思的這種反叛之心并非一時之興。左思之妹左棻于泰始八年被武帝以才名選入宮，左思也隨著舉家遷居洛陽。此時的他對自己的仕途充滿了信心，可是事與愿違，左棻姿陋無寵凄苦一生，左思想借助裙帶關系改變命運的機會化為泡影，加之門閥士族長期把持著政權，像左思這樣的寒士毫無出頭之日，他清醒地認識到了門閥制度的黑暗，所以對于當時的社會風氣和統治集團的反抗情緒也越加強烈，深受封建制度荼毒的左思自然不會再用這套制度來束縛自己的女兒。所以他筆下的女兒才會保有專屬于兒童的天真和活潑，可以不用知書達理，不學紡織女工，左思在用自己的方式向封建社會發出抗議。

左思懷才不遇又恥于趨炎附勢，時代、身世和經歷注定了他的不幸，也決定了他蔑視權貴反叛傳統的性格，這與他《詠史詩》的創作主題也是一脈相承的。正如傅玄所講“女育無歡愛，不為家所珍”是封建社會女性生存的常態，但是左思卻要反其道而行之，“女育有歡愛，必為家所珍”才是他所要追求的最終目的。

二、內容的突破性

左思的《嬌女詩》是最早以兒童作為敘述題材的詩歌，開啟了用詩歌抒寫親子關系的先河。他把屬于私人領域中的人倫關系寫入詩中成為詩歌的主題，突破了詩歌的公私界限，極具開創性。

日本學者谷川道雄在談及六朝時期的公與私的問題時提到：“公與私的區別是建立在整個家庭與夫妻對比立場上的。如此使用公與私是當時整個社會的普遍認識。簡單來說，它就是把夫妻生活的空間稱為私房，你傾向于妻子兒子一房的情感稱為私情。這些夫妻的房間，從家族立場來說就是私空間。”3從家族利益來講，不能以私害公，以家族利益為考慮時，房的概念要被特殊處理。如果你這一房里面太偏重于自己的妻子與孩子，那就是私，這個意義是要被否定的。在六朝，公這個概念還可以指國家，當涉及國家這個語境時，你所關聯的對象便是君王和同僚，因此，詩歌作為公眾交流的公共話語，只有面對的對象是官僚、親朋好友時才會被認為是正統的領域。而《嬌女詩》中的女兒是家內的符號，不是外在的、公眾的。魏晉時期整個社會的認知是，公共領域內不能寫很私密的感情，公開表露對于女兒的喜愛之情實際上是有違社會公私界限的。所以這種被排除在公共領域之外的親子關系，如果袒露在詩歌的公共形式交流中，實際上是對集體意識上公私界限的突破。潘岳的悼亡詩最先突破了這種公私界限，他通過死亡這一環節切斷了妻子與在世之人的倫理關系，使得悼亡詩的抒寫逐漸合理化，與之相比，左思在保有和女兒倫理關系的前提下抒寫個人私情，更具開創性。

私人領域的個人私情是不登大雅之堂的，所以《嬌女詩》長期被主流詩界排斥。昭明太子《文選》中收錄了左思的大部分詩篇，唯獨沒有選《嬌女詩》，清代王士禎的《古詩選》和沈德潛的《古詩源》也沒有選。《嬌女詩》雖然沒有像《三都賦》一樣引得洛陽紙貴，但也對后世文人產生了影響，陶淵明便是其一。陶淵明一生創作了許多關注家庭親子關系的詩，這也與他掛冠求去不求公共場域有關。他的《責子詩》無論是在感情的抒發還是藝術風格的構建中都與《嬌女詩》有相似之處，他在《和劉柴桑》中也有“弱女雖非男，慰情良勝無”的感嘆。唐宋之后《嬌女詩》的地位日益提高，杜甫也對《嬌女詩》有所繼承，他的《北征》中有 “學母無不為，曉妝隨手抹。移時施朱鉛，狼藉畫眉闊”之句，與《嬌女詩》“明朝弄梳臺，黛眉類掃跡。濃朱衍丹唇，黃吻爛漫赤”有異曲同工之妙。

三、藝術的創新性

左思的《嬌女詩》同其他的詩歌一樣，別具特色，但是卻呈現出與《詠史詩》、《招隱詩》等迥異的風格特征。明代文人譚元春對其評價極高，稱其“字字是女，字字是嬌女，盡情、盡理、盡情態。”4《嬌女詩》雖取材于日常生活，多用民俗俚語，但亦經過了左思的錘煉，因此雖是用一種不同以往的筆墨進行創作，卻也是一篇成功之作。

中國詩言志的傳統非常深厚，雖然到了魏晉時期，以《古詩十九首》作為基礎發展出另外一套緣情詩學觀，然而實際上無論是言志或者是緣情，敘事都是非常薄弱的。在這樣一個大的環境中，《嬌女詩》全篇以敘事為主，可以說是巨大突破。《嬌女詩》全篇采用白描的手法，選取生活中的典型場景，生動地刻畫出了兩個活潑可愛的女孩形象。詩中所描繪的畫眉，摘果子，讀書，煮茶等等都是對于生活場景的提煉和概括，更重要的是詩人善于抓住人物的生理和心理狀態進行刻畫，紈素“執書愛綈素，誦習矜所獲”，讀書每有所得就會到處炫耀；而惠芳則“輕妝喜樓邊，臨鏡忘紡績”，每次化妝都會有一個固定的地點，可見左思觀察之細。惠芳和紈素既有共同之處又有各自的特點，正如成書所評價：“此日日從掌中膝下，見慣寫來，尋常筆頭刻畫不能到此。”5

《嬌女詩》的另一特色便是大量使用口語。太康的詩歌注重文采，講究辭藻華麗對仗工整。但左思的文辭中卻有不事雕琢，質樸疏朗的一面。鐘嶸的《詩品》評價為“雖其源出于公幹，文典以怨，頗為精切，得諷喻之致，雖野于陸機而深于潘岳。”6左思詩歌中“野”的一方面在《嬌女詩》中體現的最為明顯。《嬌女詩》全篇都是非常口語化的，其中個別字詞今天已較難懂，據蕭滌非考證，“明?”和“離逖”皆為當時口語，魏晉時仍在使用。7也正因為其民歌式的寫法，被后世很多人認為不登大雅之堂。清人毛先舒在《詩辯坻·六朝》中說：“太沖《嬌女詩》，獨以沓拖理質見工，然又非樂府家語，自寫本詩，不厭猥瑣，似雅似徘，蓋王褒《憧約》、敬通‘數婦’之流也。”8《嬌女詩》的語言雖然俗野，卻未流于俚淺和俗陋，左思繼承了建安詩人梗概多氣的語言風格，他詩歌中的“野”只是為了讓情感得到更為準確、更為強烈的表現。

無論是在思想、內容還是藝術手法，《嬌女詩》都極具開創性。然而《嬌女詩》并非主流作品，甚至很長一段時間被主流所所鄙棄，這與左思的出身息息相關。六朝時期的文化資本，無論詩歌創作還是學術繼承都是在政治、經濟上握有主導權的文化世家掌控，像左思這樣出身寒門的人，即使憑借才華獲得了主流的認同，還是擺脫不掉階級的差距，所以他才會創作出像《嬌女詩》這樣偏離主流的作品，因此對于左思人生經歷的把握對我們進一步解讀《嬌女詩》會有更為有益的幫助。