張 娟 (唐山師范學院 063000)
中國傳統戲曲藝術博大精深,傳統戲曲作為重要藝術形式之一,在相當長的時間里起到娛樂豐富民眾生活和教化引導民眾的作用。在過去,信息傳播分享速度慢,百姓生活娛樂方式稀少,通過傳統戲曲的演繹,既能讓民眾在戲曲中發現自身生活的影子,又能通過傳統戲曲見識到自身從未體驗過的另一種生活。因此,傳統戲曲在中國民眾的生活中,顯得尤為新奇,非常能吸引民眾自覺主動的去關注。隨著新的通訊科技的誕生和新生娛樂方式發展的多樣化,人們對現代新生流行事物的關注遠遠勝過對傳統文化的關注,由于經濟利益的驅使,投資者也很少關注傳統戲曲文化,人們往往將資金投入到吸引大眾目光關注和經濟收益好的新生事物上。
中國傳統戲曲是中國傳統文化的重要組成部分,燕趙地區擁有眾多的傳統劇種和豐富的戲曲資源,我們熟知的評劇就是燕趙地區傳統戲曲的典型代表,在中國傳統戲曲發展過程中占據相當重要的地位,隨著信息科技的飛速發展,燕趙地區傳統戲曲迎來了前所未有的發展機遇,也遇到了本體創新的各種問題。如何認清現狀,突破燕趙地區傳統戲曲的本體創新的瓶頸,更好的抓住發展機遇,讓燕趙地區傳統戲曲繼續為中國傳統戲曲的發展助力,是我們需要認真審視的一個重要問題。
(1)燕趙地區傳統戲曲本體創新的專業性(深度)
培養具有專業創作知識和舞臺表演技能的燕趙地區傳統戲曲專門人才,經過非遺傳承人親授并結合系統性理論學習,使他們能夠成為掌握未來燕趙地區傳統戲曲發展方向的專業人才。
燕趙地區傳統戲曲本體創新的重中之重是要保持傳統戲曲精髓的傳承的規范性。燕趙地區傳統戲曲本體創新的專業性首先要不斷發展壯大的專業戲曲表演和創作人員隊伍,保證燕趙地區傳統戲曲在傳播過程中的藝術規范性。架起專業表演、創作人員與燕趙地區戲曲文化傳承人直接溝通的橋梁,在保證傳承燕趙地區傳統戲曲原有體裁和題材原汁原味的基礎上找到新的創作內容的突破點,融合新的表演素材合理結合高科技的舞臺美術效果豐富傳統戲曲的內容和形式,為燕趙地區傳統戲曲的本體創新注入新的活力,吸引更多年輕觀眾群體的關注,讓新生代觀眾擺脫對傳統戲曲古舊保守的最初印象。
(2)燕趙地區傳統戲曲本體創新的大眾性(廣度)
燕趙地區傳統戲曲中的評劇等多個劇種被納入國家非物質文化遺產,是燕趙地區傳統戲曲的典型代表,培養和擴大燕趙地區傳統戲曲的新的欣賞人群是將這些非物質文化遺產發揚光大的重要途徑之一。
我國已進入人口老齡化時代,燕趙地區傳統戲曲的愛好者和欣賞者大多集中在老齡化人群,在各種通訊軟件飛速發展的今天,老齡化人群對新生通訊和文化傳播方式接受普遍較慢,因此空有一腔愛好之心,卻無法像年輕人一樣通過互聯網等方式迅速獲得戲曲文化發展的前沿消息,我們可以通過社區及老年大學組織退休人員學習互聯網知識和通訊軟件的應用,在豐富老年人日常生活的同時,讓這一群體能夠緊隨時代步伐,通過利用新的網絡科技資源來主動學習和傳播燕趙地區傳統戲曲,幫助老年群體對戲曲文化有更專業深入的認識;恰恰相反,新一代的年輕人,雖然能夠緊隨時代步伐,但是由于生活工作等各方面壓力重重,導致缺乏對燕趙地區傳統戲曲的認識和熱愛之心,吸引中青年群體對燕趙地區傳統戲曲的廣泛關注顯得非常重要。相信大多數人都知道趙麗蓉老師,在許多70后80后兒時還不知何為評劇之時,就知道趙麗蓉老師,在趙老師的小品中也聽到過評劇的片段,相信有很多人都是通過趙老師的小品而熟知趙老師,并由此了解到評劇這一非物質文化遺產,了解到趙麗蓉老師同時也是評劇界的優秀表演藝術家。當然,我們并不是要讓很多傳統戲曲專業從業人員都去從事其他表演事業,而是通過媒體對戲曲傳承人和表演者的宣傳達到讓大眾易于接受傳統戲曲的目的,以大眾所熟悉的藝術表演平臺與形式來對燕趙地區傳統戲曲進行大眾化的普及也是對傳統戲曲的廣泛傳承的重要方式之一。
燕趙地區傳統戲曲的本體創新要將專業性和大眾性相結合,遵循傳承傳統戲曲創作規律,尊重和保護各個傳統劇種自身的特色,不能盲目追求過度創新而丟失傳統戲曲的本體特征。
任何事物的發展與創新都要考慮到投入和產出的平衡問題,傳統戲曲文化的本體創新勢必會有經濟上的投入,也會帶來相應的經濟效益,文化藝術的大發展在創新過程中,怎樣做才能不被經濟利益沖昏頭腦,找到燕趙地區傳統戲曲本體創新和經濟效益的平衡點至關重要。
燕趙地區傳統戲曲本體創新的核心是培養專業的人才繼承該地區傳統戲曲表演和創作,不偏離傳統戲曲本身的特性,在此基礎上融入現在素材,利用網絡科技擴大對燕趙地區傳統戲曲的專業化的宣傳。經濟效益對于很多盈利性教育機構和宣傳機構固然重要,但是如果背離了燕趙地區傳統戲曲的精髓,一味地迎合受眾者口味,這種行為是不值得提倡的。
教育作為傳播知識與技能的途徑,對人類文化的可持續發展做出了不可估量的貢獻。學校教育是引導每個人走上各自職業道路的階梯,也是幫助所有人打開眼界的重要途徑。
燕趙地區傳統戲曲的本體創新首先要依賴于擁有專業戲曲理論和實踐經驗的創作者和演繹者;其次,我們還需要培養大批掌握傳統戲曲文化專業知識,能夠在學校教育中發揮傳播傳統戲曲文化的教育者。傳統戲曲的本體創新也需要有一定的持續性,需要后繼有人,我們曾經和現在所擁有的傳統文化能否通過對專業人才的教育保留下來并發展下去,未來的子孫所欣賞到的燕趙地區傳統戲曲是否能保持住“原汁原味”,要依托整個教育體系的努力來完成的。
全國人大代表、江蘇省淮劇團國家一級演員陳澄在兩會中曾提出“戲曲進校園的議案”,并在其專訪中說過人才對于一個劇種發展的重要性。
任何藝術形式的本體創新都是在良好的專業藝術教育學習的基礎之上進行的,燕趙地區傳統戲曲的本體創新也不例外。傳統戲曲的發揚和傳承要保持“原汁原味”,這種精髓的傳承依賴于更加健全的專業傳統戲曲教育體系,需要政府部門做媒介讓燕趙戲曲傳承人與燕趙地區音樂教育人才良好溝通,一方面將燕趙戲曲傳承人請入各大院校,另一方面,讓專業的音樂教育人才主動深入民間各地,吸取民間戲曲文化的精髓,以專業的理論與演唱演奏為基礎對燕趙地區傳統戲曲進行教育的可持續性發展和創新,把非物質文化遺產的成果不斷擴大到幼兒園、小學、初中、高中、大學體系里,讓燕趙傳統戲曲的教育者在整個教育體系中貢獻出自己的力量,讓每位學生在人生的的不同教育階段由淺入深,循序漸進的深入了解到燕趙傳統戲曲的魅力。
燕趙地區擁有我國眾多知名高等院校,調動起從事音樂教育專業的大學生群體學習燕趙地區傳統戲曲的積極性,提高對燕趙地區傳統戲曲的認知度,吸引具備音樂專業才能的學生去主動向燕趙戲曲傳承人進行深入地了解和學習,從老一輩戲曲傳承人手中繼承燕趙地區傳統戲曲的血脈,并結合自身音樂專業的優勢,形成更具專業水準的戲曲教育教學體系,將專業的燕趙傳統戲曲知識帶入到中小學教育系統中,引領和影響其中一部分中小學生成為未來的戲曲愛好者和專業的戲曲創作和表演者做準備,源源不斷的為燕趙地區傳統戲曲的本體創新提供后備新生力量。