提壺勸客飲，陶然品清茗

文 范微琴

紫砂發展500多年，壺的造型豐富多彩，而提梁壺是紫砂器型中最為特殊的一個類別。提梁壺是以提梁作為把手的茶壺。其制作難度頗大，沒有深厚傳統功力的紫砂藝人，無法制作出精美的提梁壺。

我喜愛提梁壺這種獨特的器型。經過對明代大彬提梁、清代旭茂提梁、近代顧景舟大師提梁等名作的學習與品讀，我悟出了其中的真諦，于是造就了《清心提梁》壺。

一把提梁壺，若要清新自然，必須主次分明、意趣豁朗。鑒于歷史作品感悟，我在創作《清心提梁》壺時，汲取精華所在，擇素器之簡，取花器之繁，花素相融，以簡馭繁，達成微妙和諧的平衡感。這把壺整個造型透出穩中見秀，有力度韻趣，還有清新大雅之氣。

我認為創作是不斷調整的過程，將形式美感與功能效用等融為一體，是創作過程中必須遵循的原則。不同器皿有不同的功能作用。紫砂工藝也不例外，講究形、器、用這三者的作用及關系，也就是常說的“形式與實用相結合”。作為茶具首要考慮實用性，在不破壞整體造型的前提下，有意識地把口面放大，便于放置茶葉與清洗。另則我亦喜愛直嘴形式，倒茶時通暢無阻；再則，壺把上部比常規略粗，壺把下部略顯細瘦，持握起來粗細適宜，又有活力，達成形式與實用的統一，藝術與把玩的完美結合。

一件成功的造型需充分考慮尺度把握、比例調整，形體連貫和造型配置一體。有合適的尺度，才會有良好的泡茶功用。《清心提梁》壺不僅外觀優美協調，其實際容水量較大，這都離不開設計時尺度的把握。從實用功能上壺剛好是一手壺，給人帶來觸覺上的美感。壺嘴與壺把搭配協調，從口到底一氣貫通，既有整體感又有神韻。從設計的基本原則出發，各構件不僅有良好的功能，還要與主體有機結合，協調統一。壺的嘴、蓋、鈕之間相互聯系，渾然一體。提梁呈現圓形，所有構件有序地運行著，沒有喧賓奪主，整個造型簡潔大方，并有方圓相宜的張力與美感。

《清心提梁》 范微琴/作

《春之韻》 范微琴/作

《玉蘭幽香》 范微琴/作

《笑櫻提梁》 范微琴/作

這把《清心提梁》壺，柔美線條勾勒出似圓非圓的外形，整體造型曲直勻稱，達到和諧美。紫砂壺的造型設計線條的運用至關重要。不同的線型給人的審美情感是不一樣的。紫砂壺中的直線不能僵直板滯，而要在直線中尋求變化，以做到直而不板、輪廓分明。因此，我在壺的肩、頸和提梁等部位，用少許曲線作為過渡，使這把提梁壺的器形既端莊雅正，又溫婉動人。

無竹令人俗，有松長精神。這把提梁壺的提梁根部皆模擬老樹皮的肌理，質感突出，提梁、壺鈕皆由松枝彎成，壺身貼塑松葉，陶刻竹子人物圖，反面陶刻“茶香入夢”。《清心提梁》壺經反復錘煉后完美出爐，整體造型的構思設計布局巧妙合理，寓意清雅。壺內壺外透著的淡雅之光，使人如沐清風，心境怡然。壺中觀人生，更在于能從中體會到一些觸動心靈的共鳴，此壺于詩畫之味里表達追求“本真”二字的真諦：逐本歸真、叩問靈魂、善待美好、靜養內心。創作此壺，以期文人雅士關照世界，心本自然。

紫玉金砂萬古流芳，詩情畫意別樣風華。一把小小的提梁壺，讓人賞心悅目。精益求精，立意創新，一定能讓紫砂藝術之花開得更加鮮艷奪目，絢麗多彩。

范微琴

江蘇宜興人，1973年生，國家級工藝美術師。中國工藝美術學會會員、江蘇省陶藝專業委員會會員。1991年進入紫砂二廠研究所，拜高級工藝師范建榮為師，學習紫砂壺的設計與成型。1998年隨夫盛東興創辦“盛陶壺藝”紫砂工作室。后拜研究員級高級工藝美術師、江蘇省工藝美術大師范建軍為師，經過不懈努力，制壺技藝不斷提高。其紫砂作品在傳統的基礎上融入自己的思想與情感、技藝與修為，制壺造詣區別于傳統與他人，不斷求新與創造，使作品整體造型與品飲功能、視覺、觸覺、美感融為一體。紫砂作品構思新穎，視覺獨特，深受壺藝界同仁的好評與肯定。