筆墨濃情 傳嶺南風韻

蘭軍 鄧思鈺 黃麗莉

盧清遠先生

得趙少昂老師真傳，是嶺南畫派傑出代表之一。他一生鍾情於藝術，在長達半個多世紀的繪畫生涯中，始終堅守嶺南畫派的創新精神，從內地到香港，再到遷居臺灣、移民加拿大，時隔三十年再次回到香港，他一直以傳播及弘揚嶺南畫派為使命，將全部的熱情投入到創作和教學中。如今，他的許多學生也已經開班教學，對此他非常欣喜，嶺南畫派在世界各地發揚下去，是他最希望看到的。

半世紀藝術情深

“我從小就喜歡畫畫。”盧清遠先生回顧起自己的創作生涯時說。只不過和許多幼時即迷戀美術的人不同的是，他的這股子喜歡，堅持了半個多世紀，不僅從未減退，而且還將繼續下去。

時間回溯到上世紀六十年代，盧清遠先生還在上高中，一次全校的晨會讓他至今記憶猶新。那時由於中法建交，國家挑選了一批青少年的書畫作品到法國展覽，以作文化藝術交流。他有一幅作品被選中。校長在晨會上向全校宣佈了這件事，並給他頒發了獎品，還讓他上臺分享感言。

對於十來歲的他來說，這份榮譽無疑是莫大的肯定，讓他更加自信，他從此堅定了走上藝術道路的決心。此後，他更加勤力學習，素描、油畫等西洋畫畫種都有涉獵，打下了扎實的基礎。

他亦喜歡中國畫，尤其仰慕趙少昂老師：“在廣州讀書時就經常接觸他的一些作品，非常喜歡他的藝術風格。”趙少昂師從高奇峰，兼取諸家之長，深得嶺南派精髓，並在廣州首開“嶺南藝苑”，後移居香港。

六十年代末，盧清遠先生隨父親移居香港，到港後第一件事便是去拜師。嶺南畫派秉承“融會古今，折衷中外”的藝術宗旨，在繼承傳統的基礎上，吸取了日本和西洋技法之精華。盧清遠先生有西洋畫的基礎，學起嶺南派技法來則更容易接受和吸收，趙老師也經常鼓勵他。學有所成後，他開始陸續舉辦個展，教授學生。

1985年，盧清遠先生於臺灣歷史博物館之國家畫廊舉辦個展，其藝術風格深受當地歡迎，不少人邀他前來教畫。1986年，他移居臺灣，之後又應邀參加第十一至十五屆全國美展、中國美術發展展覽、當代書畫美國五年巡迴展、臺灣藝術教育館館藏名家國畫展、中央研究院嶺南美術館藏品展等重大展覽。

2003年，盧清遠先生移民加拿大，在加拿大廣袤的土地上，他專心從事創作，藝術成就達到了一個新的高度。2016年，時隔30年後他再度返港教學，創辦云山畫苑，成立南天畫會，將嶺南畫派的藝術進一步推廣。

盧清遠先生作品廣為香港政府、英國國會、臺灣歷史博物館、臺灣藝術教育館、臺灣國父紀念館、中央研究院嶺南美術館、澳州澳華歷史博物館等收藏。

用心推廣嶺南畫派

得一良師，乃人生一大幸事。盧清遠先生至今仍感念恩師的教誨和影響：“趙少昂老師很提攜學生，常常鼓勵學生。他的學生遍佈世界各地，也將嶺南畫派發揚到了世界各地。”向恩師看齊，堅持藝術創作的同時，他最大的心愿便是繼續將嶺南畫派傳承和發揚。他在這方面也是不遺餘力一直在做的。

1986年定居臺灣後，盧清遠先生便應臺灣藝術圖書公司邀請，編著出版了《嶺南派畫法》共三集。該書深入淺出地敘述和分解，使熱愛嶺南畫派藝術的讀者——特別是初學者，得到了很好的指導和幫助。

為了編好這本書，盧清遠先生下了一番功夫，費了不少心思。他從嶺南畫派的各種題材入手，花鳥、魚蟲、蔬果、山水、走獸等，每一種怎麼畫都有詳細的步驟和說明。例如畫梅花，除了畫法示范外，他還附上了真實的梅花照片作參考，以及一首詠梅的詩，讓讀者有更深刻的感官體驗。

因實用和用心，該書一經出版便深受讀者歡迎，不僅在臺灣地區暢銷，大陸亦有發行，還遠銷美國、加拿大、馬來西亞、新加坡等國家，為推廣和發揚嶺南畫派作出了一定的貢獻。

2012年，盧清遠先生回到香港，在中央圖書館辦畫展，出乎其意料的是，在他離開香港幾十年後舉辦的這次展出反響非常好，很多人希望他回港教畫。“當時真的沒想過會再回來，香港的房子也賣掉了。面對大家的熱情只能推脫或介紹其他的老師給他們。”他笑著回憶說。直到2016年他再次回港展覽時收到了更多的請求，在太太的勸說下，他終於答應了。“我想就當做是推廣嶺南畫派吧。”

盧清遠先生自設云山畫苑，現在在香港已開了幾個班，他每兩個禮拜從臺灣回港做一次教學。他還和學生們一起成立了南天畫會。

從事教學工作幾十年，盧清遠先生也是桃李滿園了，不少學生也已經開班教學，對此他深感欣慰：“我覺得這很好，我非常鼓勵他們邊學邊教，俗話說教學相長嘛。我教他們，他們再教學生，這樣可以更廣泛地推廣嶺南畫派。”

毫無疑問，嶺南畫派在世界各地傳承下去，是他最希望看到的。

永葆藝術的真情和熱情

一顆藝術心，一生藝術情。無論身在何地，盧清遠先生都未停止過對藝術的探索。他的畫既傳承了嶺南畫派取法自然、注重創新的特色，又融入了自己的感情，形成了自己鮮明的風格，藏著真性情。談起畫得最多的素材，他介紹道，剛出道時喜歡畫魚，錦鯉、金魚、龍魚……“香港給人的感覺是，高樓大廈林立，街上行人摩肩接踵，人們的生活節奏非常緊張，因而總有一種壓迫感。所以那時就非常羨慕魚兒，在水里悠然自得地游著。”

移民加拿大後，廣袤的土地，秀麗的風景，為他提供了豐富的創作素材。尤其是天空中自由翱翔的鷹，讓他格外喜歡。“它們自由自在，威猛而矯健，同時又不懼困難，在狂風暴雨來臨時，它們會爭取飛得更高。我常想，人如果能像鷹一樣該多好。”《飛鷹捕兔》《鷹擊》《自有云霄萬里高》等畫中，北美地區的白頭鷹成了他筆下的常客，各種姿態的鷹靈動而細緻。

盧清遠先生還是一個“潮人”，他笑著說：“我也喜歡玩電腦和手機，雖然我年紀大了，但在這方面還是沒有落伍的。”他認為，寫生的基礎很重要，但另一方科技的進步，如數碼高清照片為創作提供了更為便利的條件，這是可喜的。“現在要畫一些猛獸，則比以前好了很多。常接觸這些東西，也給我帶來了內心的沖擊和靈感。”

盧清遠先生很欣喜，香港現在的藝術氛圍很濃，他希望更多人有機會接觸藝術，不論是中國畫還是西洋畫，不論學的是什麼畫派。

“學生們學畫的熱忱讓我非常感動。”談起在香港教學的情況，盧清遠先生感慨道。眾所周知，香港寸土寸金，住房面積一般都比較小，很多學員都沒有單獨畫畫的房間，甚至無法擁有一張固定的專門畫畫的桌子。因此，飯桌即是他們的畫桌，每到用餐時就將繪畫用具收起來。“有時靈感來了想即刻動筆，如此便十分不方便。然而，即便是在創作環境如此不理想的情況下，學生們還是那麼投入，這一點讓我很感動。”

帶著這份感動，盧清遠先生繼續在藝術的道路上耕耘，創作與教學兩不誤。他的堅持和用心，相信一定會換來累累碩果。