文 范雙勇
唐代文化藝術博大精深,絢麗多彩,在中國文明史上是一個里程碑,是中華民族藝術的瑰寶。其中民間工藝唐三彩更是以獨特的魅力,成為中華文明的一張名片,影響著世界、傳播著文明。不少國家都受到唐三彩文化的影響。然而,中國當代藝術設計的發展卻不容樂觀。當代中國藝術設計形成理論或者學科,起步較晚,加上各種外在原因,艱難前進。在這半個多世紀的成長中,曾經幾度興衰,究其原因是多方面的。
藝術設計與生產力水平和經濟基礎是相輔相成的,藝術設計的發展既能推動生產力的發展,同時又受到生產水平的制約,人們的生產活動水平是推動藝術發展的根本動力。經濟與藝術設計雖然有著密切的關系,但并不是完全同步的。這種現象正是馬克思指出的物質生產與精神生產的不平衡關系。
唐三彩的成長過程印證了藝術設計與經濟發展水平的相互促進關系。縱觀唐三彩的發展歷程,最早出現在隋朝,當時多為素胎,唐代彩色比較廣泛。發展的最好時期是“貞觀之制”和“開元盛世”時期,當時國泰民安,物質豐沛,“事死如事生”的思想推動了唐三彩的高速全面發展,同時又帶動了精神文明的發展。“安史之亂”破壞了社會秩序,生產遭到影響,經濟迅速衰退,唐三彩也隨之進入尾聲,可見,藝術設計與經濟有著密切聯系,這種聯系絕非偶然。
近代和現代世界各國對藝術設計與經濟發展的關系逐漸清醒。社會經濟的發展造就了藝術設計的繁榮,藝術設計促進了社會經濟的發展。由于這種辯證關系,美國在一份關于國家科學技術政策的文件中,將設計列入了“美國國家關鍵技術”,文件中共列入22項國家級的關鍵技術,其中17項設計被列入國家關鍵技術的開發。
高水平的藝術設計絕不是一蹴而就的,都有著繼承和發展的過程。在影響藝術設計發展的各種因素中,繼承和發展也是既對立又統一的辯證關系。
藝術設計在它的發展過程中最基本的特性是繼承性。這種繼承性既是技術的繼承,也是觀眾心理接受能力的繼承和延續,更是社會意識形態的連續性。每一時代的藝術對于其后面的藝術都是一種既定的存在條件。后期的藝術必然要在前一時代的基礎上得以發展,只有站在前人的肩膀上,才能看得更遠。藝術的歷史繼承性首先表現為對前期藝術遺產的接受和汲取。
中國從清朝道光時期,政治結構就阻礙了社會經濟的發展,到鴉片戰爭以后,國家赤貧,藝術家連基本的生活都不能保證,藝術設計更無從談起,這樣的狀態一直持續了一百多年。這段時期藝術設計成了空白,就是名噪一時的清代家具設計也進入沒落期。中華人民共和國成立后,藝術設計迎來了美麗的春天,為其發展創造了機遇。
多元文化主義是這個特定時代的產物,是特定時代下社會的復雜性決定的,包括家庭、婚姻、政治、宗教、教育和種族關系等領域的新變化,甚至與國際大背景緊密相關。多元文化主義對這些變化的理論回應,也代表了當前國際學術界的文化研究傾向。
唐代的文化教育最主要的特點是單純,社會對學子的文化要求單一,要掌握的知識種類與現代教育相比少得多。那時人們要考取功名,最主要的是詩詞文章,統治階級選拔人才對琴棋書畫并不要求。繪畫等藝術只是一些藝人的謀生手段,或是文人墨客們的愛好,這些人大多都具有豐厚的文化基礎和經濟基礎,又有充裕的時間和精力去研究,因此唐代藝術是在物質豐裕、時間寬松的環境中發展的。而現代社會由于生活節奏加快,在房貸、車貸等的壓力下,急功近利、快速致富成為每個人的生活軌跡。各種因素決定了一個藝術家不可能只專注藝術設計一種工作,這就勢必造成精力分散。物質、精神、時間都不能只專注于一種研究,所以藝術設計水平難以提高。
20世紀50年代初,對外貿易恢復,傳統藝術品終于有機會走出國門,海外市場需求增多。各地工藝品外貿公司的訂單紛至沓來,國外友人也大箱小包地滿載中國工藝品。國外友人更喜歡具有“中國特色”的藝術品,也就是中國獨有的、具有中國傳統符號的藝術品。像中國畫和書法,國外友人之所以喜歡,是因為融入了中國幾千年的文化內涵,是用中國特有的毛筆、宣紙和墨汁相結合創造的一種藝術形式。當然對中國工藝品的藝術設計還要適當地考慮國外友人的審美情趣和需求,因為畢竟是要銷售的商品。我們要充分注意轉變的量和度,達到既符合國外友人的口味,又要不失中國特色,立足于中國傳統文化,沖破設計題材的局限,生產出廣受國內外市場歡迎的藝術品。當前各地許多藝術品的制作、銷售,如宜興紫砂、南京云錦、蘇州刺繡、玉雕、杭州絲織品等,都應用了新的生產工藝和技術,增加了國外愛好者喜愛的符號,銷量明顯增大,使企業走出了困境,迎來發展的高潮,成為中國藝術設計行業發展的典范。
藝術設計是一個既有文化藝術又有物質經濟雙重屬性的產業,是華夏文明史的一個重要佐證。工藝美術與純藝術一個顯著區別是,形態載體及其生產制作過程有明顯的物質屬性。如唐三彩、玉器、木雕、牙雕等,它們的藝術形象和審美趣味是通過對各種物質材料進行專門的技術加工而予以呈現的。因此,制作工藝的改進,不但能提高生產效率,也是藝術創新的一個重要方面。尤其是一些現代批量生產的工藝品,更要不斷地運用新工藝、新技術,進行產品開發。要從具體產品(作品)出發,因題材制宜、因材質制宜、因市場制宜。
現在交通、通訊都很發達,各種交流不斷加強,世界已經處在一個普遍聯系的地球村之中,任何國家和地區都不可能孤立生存了,這樣的現實決定了任何藝術品都將走出“家門”迎接各路賓朋。因此,工藝美術的創新尤為重要。另外,工藝美術品既然是商品,就有一定的消費群體,所以滿足當代消費群體的需求,不斷創造出既繼承傳統精華,又有時代風格的新產品,就成為藝術創新的根本。創新不但體現在材料、工藝方面,更重要的是題材方面,有的重傳統格調,有的偏域外風情,有的形式奇特等。總之,創新成為必然。
由于目前法制環境不夠完善,人們的法制觀念還比較淡薄,加上經濟利益的驅使,出現了不少違規競爭。召開的招標會成為擺設,成為形式。這種現象必須制止,要通過法律手段促使公平競爭,才能提高行業創造的積極性,徹底改變競標的不正常現象。在工藝美術方面,不少人看到銷路好的品種、題材、形式、內容,就群起仿效,一哄而上,以次充好,以假充真,造成市場混亂,廠家聲譽受損,使真正好的工藝美術品無法正常銷售,直至倒閉,并且嚴重挫傷了行業內人們的主動性和創造性,這是不正常的,也是不允許的。這樣不僅影響了工藝美術行業的正常發展,而且阻礙了社會經濟的高速發展。為此,必須增強法律意識,嚴厲打擊假冒偽劣的侵權行為,用法律手段保護和促進藝術設計的正常發展。
總的來看,唐三彩只是唐代文化的一部分,它的演變過程同時也是唐代文化的發展過程,唐代文化中的唐三彩在唐代能受到世界人民的歡迎,而現在的藝術設計不能做到,不得不引發人們深思。
民間工藝是中華民族的藝術寶藏,是不可多得的文化遺產。它不但是我們自豪的資本,更是我們發展現在設計、促進現代經濟的重要手段。現代的設計師應該在文化遺產中大量汲取營養,豐富自己,找到現代設計的缺陷,大大提高自己的設計水平,為我們時代的發展出一份力。