初中音樂教學中節奏律動學習的思考

■甘肅省高臺縣第二中學 雷自軍

一、初中音樂課堂教學中節奏律動學習的要求、教學現狀及困惑

《義務教育音樂課程標準》（2011版）要求學生在了解和感知音樂表現要素的過程中，創作2～4 小節的節奏短句。中外音樂教學體系對學生節奏律動的學習非常重視，且學習形式多樣。奧爾夫教學法強調初學者應脫離音樂旋律而進行節奏律動學習。柯達伊教學法提倡用語言節奏和游戲進行固定拍及節奏律動訓練。達爾克羅茲則創編了體態律動教學體系，培養學生節奏律動體驗的能力。北京教育科學研究院建立了“音樂教師之家”qq群和微信平臺，通過柯達伊教學法，對音樂節奏律動進行網絡指導，利用自創教具現場演示交流，大力推廣音樂節奏律動培訓及能力提升方法，使參與者獲益匪淺。

我校生源大多來自農村，入校前的音樂課只是唱歌課，有些學校甚至不開設音樂課，致使學生的音樂基礎為零，這使教師開展教學活動非常難。

二、初中音樂課中音樂節奏律動學習的意義

由于各地區音樂教學層次、評價機制不一樣，對學生音樂核心素養的要求缺少具體實踐操作，因此結合地域特點和生源狀況對初中學生音樂節奏律動培養進行思考和探索具有重要意義。開展音樂節奏律動學習，不僅豐富了課堂教學手段，而且學生在參與學校常態化的課外藝體社團活動中，拓展了更加細致、全面地理解音樂節奏律動學習的渠道。同樣，教師在探索、拓展與延伸學生音樂節奏律動學習的方法中，完善了對學生核心素養的具體操作和課堂評價模式，解決了教學難點和疑點，促進了教師專業化發展。

三、初中音樂課中節奏律動教學的內容及方法

（一）節拍（穩定拍）的學習及方法

絕大多數音樂都有一種潛藏于內、次序循環、不斷重復組織音樂強弱關系的單位律動節拍，而穩定的節拍感和良好的節奏律動感是演唱和演奏的基石。課堂上,教師通過讓學生進行歌謠朗讀、模唱，聆聽有規律、節奏感較強的音樂，體驗節奏律動具有強弱關系；鼓勵學生利用肢體動作參與節奏律動實踐活動，讓學生有針對性地進行認識節拍和劃拍模唱練習，利用邊讀歌謠邊打拍（拍手、拍腿、拍肩……）的方式教給學生體驗音樂節拍的方法，增強音樂節拍感受力。

（二）節奏學習

基礎練習，主要以認識節奏音符名稱、時值、認讀基本節奏型和了解基本樂理為主。同時借鑒柯達伊體系讀譜視唱方法，配合手勢，使律動節奏時值“符號化”“可讀化”。第一，教師嚴格引導學生聆聽、觀察教師打“拍”的強弱循環規律。當學生感受到教師打的是單個字或詞時，給出“節奏”的定義：節奏律動是在單位拍的循環往復律動中組織起來的音的長短和休止關系。第二，讓學生結合理論知識熟悉音符節奏名稱，辨別節拍與節奏的異同。第三，進行“拍”和節奏的單一組合練習，引導學生觀察、聽辯一拍一音和一拍多音固定律動節奏型的練習。第四，借鑒柯達伊教學法，進行2拍、4拍節奏組合練習，通過走、拍、讀、樂器敲擊等各種音樂活動來鞏固學生對節奏的認知，同時加入簡單樂理知識，使學生能從感性上迅速識別相對固定而不同的節奏。

節奏創造(創編)練習。基礎知識結束后，節奏的創作、創編已經成為可能，這是節奏律動學習的核心部分。創編要有一個過程，這個過程可根據學生的具體情況固定拍號，利用柯達伊節奏游戲撲克牌，以2～4 小節組合為主，根據不同年級、不同學生任意抽取撲克牌進行組合創作練習。簡單練習熟練后，便可由個人和小組進行4～6小節的創編活動，開展節奏朗讀展示、學生互評等活動，激發學生濃厚的興趣。

教無定法，節奏律動的方法也可借鑒其他方法交替使用。根據實際可充分利用身邊的學習用具進行練習。有時教師也可推薦學生創作(創編)具有代表性的節奏、學生耳熟能詳的歌曲節奏、或用教材中的歌曲做示范進行基本練習和創作創編訓練，讓學生們在快樂中學習、感受、創造，讓學生在簡陋條件下也能練出很好的節奏律動感。

四、學習評價

學習評價以10 分制為準，學生課堂表現情況占5分，再從看譜表現節奏（打拍口讀）、聆聽模唱節奏、節奏聽記（4-6 小節）、節拍穩定這四個要點進行評價：（1）能準確做到4 個，給5 分；（2）能準確做到3個，給4 分；（3）能準確做到3 個，給2 分；（4）能準確做到1個，給2分；（5）一個都不能做的，給0分；

五、節奏律動學習的原則

1. 節奏與節拍教學的順序性。先引導學生體驗“拍”，然后讓學生把節奏裝進“拍”里，這樣學生才會容易理解節奏的時值（長短關系）；2.以點輻射。節奏律動學習以節奏為主外，應穿插理論知識、視唱、歌唱、欣賞課教學等內容，不應單單只講節奏；3.以活動為主。節奏訓練創作(編)的教學要求學生能真正“活起來”“動起來”，讓學生參與其中更能彰顯教育效果；4.堅持性原則。每周1 節音樂課很短，只要每節課都堅持練習，一學期的效果也會很明顯；5.多鼓勵評價。音樂本身具有自我性、多變性。在教學過程中，學生在學習中的“錯誤”都是可以理解的，教師不要輕易打擊學生，鼓勵的眼光同樣也可以起到意想不到的效果。

學則思，思則變。以節奏為主的律動教學，并不是音樂教學的全部，只是以此為載體搭建師生互動平臺，激發學生內心潛在的音樂敏感性，培養學生的綜合能力，為實際教學效能創造一種切實可行的教學方法。