顧余根
江蘇宜興 宜興 214221
紫砂始于北宋末期,當時的茶文化相當成熟。 根據茶的歷史,唐代茶飲風格逐漸盛行,到了宋代已經非常流行。但到了北宋末期,茶文化的焦點已經從產品的方式轉變為茶具的形式。所以說 茶壺的誕生是因時誕生的。 最終與茶文化連為一體相輔相成,可以說是由紫砂的特性所決定的。精于茶道之人有種流行的說法,品茗,能修心養性,陶冶人的情操。
紫砂壺藝術是一種創造性的藝術,它結合了功能性美,視覺美和情感美。 好壺是文化的縮影。人文價值是美麗的紫砂藝術中不可或缺的元素。宜興紫砂之所以有今天的輝煌,已經達到了前所未有的繁榮,與諸位肩負承前啟后、繼往開來的紫砂藝人、文人書畫家的特性息息相關。
千百年來藝術家們的心血融匯了多種藝術表現形式的紫砂壺,就像一幅幅多彩的畫卷,令人拍案叫絕。它集哲學思想、自然韻律、人文精神于一身,形成中國傳統文化中的一朵奇葩——紫砂文化,并隨著雅士的贊詠,茶香的遠飄,“茗壺奔走天下半”。紫砂壺被稱為“世間茶具之首”,無論時代興衰、王朝變更,“壺中沸水依然滾,茶里言語撲面香”。紫砂把中華文化的諸多奧妙之處展現得淋漓盡致,凝聚著民俗文化的愿景與期盼,形成了中國傳統文化的集大成者。
紫砂壺由壺承和壺身組成,二者元素相得益彰,運用對立統一的規律體現其變化豐富性以及統一性。此壺以貼花技藝,凝煉作品主題,彰顯靈動的視覺愉悅和美學情趣。“相得益彰”壺身為樹樁形,凹凸有致;壺把仿生精妙,粗細有度,壺身松葉、梅花裝飾相得益彰,彰顯著無與倫比的生命力,松樁樹皮皸裂生動,松針貼合形象,蒼松的韻味被表達的淋漓盡致;壺流以樹枝造型塑造,上面的樹癭栩栩如生,壺流底部一枝梅枝蜿蜒伸出,梅花的清香之韻已躍然于紫砂之上。
“相得益彰”此壺的設計,注重了整體的協調與統一,呈現了完美的視覺效果,像是現代的雕塑藝術,雖然不是對自然的完整再現卻更具藝術的氣息,具有鮮明的藝術感染力。花器也稱花貨,作者注重生活中的細節,采用類似仿生的形式在紫砂壺上進行裝飾,花、草、魚、蟲等動物形態裝飾于紫砂壺上,使得作品生動大氣,靈動美觀。
貼花是紫砂壺常用的一種裝飾工藝,多用在花貨的,壺身,壺蓋,壺把和壺頸的位置,用同壺身相同或者不同的泥料做好一定的裝飾素材,使用泥漿粘貼,在不同的器型和造型的紫砂壺上形成獨特的裝飾效果,漂亮非常。貼花技術也就是在對紫砂泥料、泥色的把握與理解,以及不同要素間的完美配合,隨著紫砂技藝的不斷提升與發展,紫砂壺在藝術造詣上追求多變,也是紫砂裝飾視覺藝術之表現,總體來說,在花貨上,最常見的就是貼花工藝。
茶壺充滿了文化氣息和書卷氣息。 它超越了實際功能的束縛,形成了一種獨特的物質化精神藝術。 這種美麗的藝術是一種立體的繪畫,一種堅實的詩歌,具有獨特的魅力,滿足人們的審美和欣賞需求,給人留下永恒的美感。要讓這顆“華夏明珠”更加璀璨奪目,展示其瑰麗的文化藝術魅力,那就需要紫砂藝人更新觀念、更新知識,尋求新的創造,跨上新的臺階。
從空間藝術和視覺藝術的角度,從壺的形狀到裝飾,茶壺形狀的藝術處理要求它具有形式美。 在人們的日常生活中,茶壺客觀上成為人們的審美對象。與其他藝術形式一樣,茶壺藝術具有相同的社會、時代的和意識形態的印記。
經過近一千年的努力,宜興茶壺具有深遠而珍貴的價值。當我們的宜興紫砂發展到一個特定的歷史階段,它不僅是一個簡單的壺藝藝術,它結合并融合了許多高尚的民族傳統技藝。 茶壺有自己的藝術語言和風格,這是茶壺形成過程中的天然屬性。在制作紫砂的過程中,它可以從各種東西中獲取靈感,并可以借鑒其他東西的造型優勢,成為自己的造型藝術。它所創造的輝煌不僅繼承了中國傳統文化,也代表了現代紫砂人奮斗的結果。