◆黃暉(江蘇 常州)
中國書法是我國優秀的傳統文化,歷史悠久,底蘊豐厚,積聚較高的藝術成就,具有極大的民族文化凝聚力,值得我們學習,同時也得到了外國友人的青睞。隨著社會的發展,當前美術教育中書法越來越受到重視。書法的學習需要有一定的耐心和堅持的毅力,不僅能夠培養學生良好的心態還能培養學生對中國傳統文化的認識,修身養性、陶冶情操、啟發學生的價值觀和觀察能力、開發創造性和想象力等等。對于書法的教學必須要結合新課改下以學生為主體的教學模式,激發學生對書法的學習興趣。所謂,興趣是學習最好的老師。所以在中小學書法教學中必須與新課改下的教學模式相結合,融入中國元素、游戲教學、范畫示范教學、變換多種教學方式等方法來使學生對書法學習產生興趣,促進學生的發展。
書法藝術是我國傳統文化中最古老的藝術樣式之一,是我們國家民族想象力、創造力的智慧結晶。從它誕生的那一天起,就在不斷的演變、發展、創新過程之中。倉頡造字,它所蘊涵的神秘意識貫穿于中國文字使用的歷史之中。書法因與文字結緣而根深蒂固地成為一個民族最深厚的文化情結、藝術情結。從秦漢、魏晉、隋唐、宋元、明清一直到如今,書法一直處在發展演變過程當中。從某種意義上講,整個書法史實際上就是一個書法不斷創新發展的過程。
早在兩千多年前,在古老的黃河兩岸,華夏民族的祖先們創造了漢語的記錄工具——漢字。從此先進的經驗技術被一點點記錄和流傳下來,讓后人可以不斷站在前人的肩膀上帶領著這個優秀的民族領先了世界兩千多年。在這期間各種文化的交流、社會的溝通無一不是通過漢字完成的。漢字不僅記錄著我們優良的傳統文化更對中國古代哲學思想的發展有著巨大的推動作用。現代人學習書法,不但能夠陶冶情操更能激發青年才俊對偉大中華文化的認同感和民族自豪感。
我國的漢字書法有三千年可考的歷史。在這漫長的書法歷史長河中,形成了較為成熟且具有劃時代意義的篆、隸、真、行、草這五大種書體。一般認為,篆書是書體成熟發展的開始。從篆書到隸書,其間經歷了漫長的演進過程。隸書之后,書體便分別向三個方向分頭演進。一是隸變草。為加快隸書書寫速度,隸書草化,便有草書的產生。比較典型的書法作品如:《睡虎地秦簡》《子教通簡》、陸機的《平復帖》等。二是隸變行。日常隸書手寫體的簡化和快寫,便有行書的生成。至東漢晚期,行書已初步從草率的隸書中分化出來,成為相對獨立的書體(如王羲之《姨母帖》),至魏晉逐漸盛行并日趨成熟。王羲之的《蘭亭序》是行書成熟的里程碑式作品。三是隸變楷。楷書脫胎于隸書,構形與隸書大體相同,筆勢、筆法等有異于隸書。這一類的典型作品有鐘繇的《宣示表》《薦季直表》、王羲之的《黃庭經》等。
書法是中國傳統文化中的精髓之一,蘊含了中國的傳統精神,同時也是中國傳統文化藝術發展五千年來最具有經典標志的民族符號。書法教育有利于提高學生的書寫水平與審美能力,提升學生的文化感知與素養,促進學生全面發展。同時,書法教育對于推進素質教育、傳承祖國優秀傳統文化、培養學生愛國情懷也有著不容忽視的積極作用。
當代書法在“多元化”發展趨勢下,價值評判標準也如同當代社會價值評判一樣存在模糊性的特點。中國當代書法的價值取向不再像之前那樣以傳統書法為主線。當代中國書法工作者、愛好者、書法理論家對于書法的價值取向在一定程度上也都很難有較為清晰和統一的認識。20世紀80年代以來,書法理論界以劉綱紀、姜澄清、金學智、陳振濂等為代表,圍繞書法的本質問題展開了大討論。當代的中國書法的發展也就是在這場書法美學大討論中逐步展開,其影響直至今天。而這場關于書法本體的討論,結果是不了了之,至今也沒有得出什么令人心悅誠服的結論。也可以說,從理論家們對書法本質問題的商討,就足以說明在當代書法價值評判標準上的模糊性。
在新形勢下,各行各業都呈現出百花齊放的局面。當代中國書法也在“多元化”文化背景下,受西方現代派、日本前衛派、國內“85美術新潮”等諸多因素影響,以及傳統書法體系與理念下的不同主張,致使其表現手法、內容、題材、風格以及呈現方式等等,出現了豐富多彩的局面,滿足了眾多參與者在書法面前的不同理解與追求。在眾多小同藝術主張共存的狀態下,當代中國書法自然在藝術表現上具有多樣性。當然,這種多樣性的特點也是與價值評判標準模糊性這一特點有著非常重要的聯系。模糊的標準之下,自然也就能使不同文化身份的人參與到書法的創作、研究和傳播中,從而使書法在表現手法、內容、題材、風格以及呈現方式等方面,具有多樣性的特點。
在改革開放以來的30多年里,中國書法的參與人數迅速得到擴大。當代書法教育在小學生到大學生再到老年人中普遍展開,書法展覽從各個年齡層次到各種職業身份再到全國性書法篆刻展開都在全面開花,書法藝術傳播也達到了空前的繁榮。另一方面,中國文化在國際社會中也逐步體現了自己獨特的魅力,越來越多的外國人參與到中國書法的創作與學習中,用小同的文化視角和理念傳播中國書法。可以說,中國書法在20世紀最為重要的歷史性變遷之一,便是它已經從傳統社會中精英的藝術變為現代社會中的大眾藝術。
中國書法是一門古老的漢字書寫藝術,亦將以她獨有的欣賞價值永遠屹立于世界藝術之林。書法的學習需要臨摹,是書法愛好者的共識。所謂臨摹,就是書法學習者將歷代的書法精華拿到自己手里,經過一段時間的臨帖練習,再變成書寫者獨具個性的面貌。臨摹可分為臨寫和摹寫。從次序來說,應當是先摹后臨,由形到神,先象后意,才可以做到形神并茂。臨摹可使書寫技能快速定位,是書法練習的首要步驟,書寫者臨摹得多了,對字帖的理解與會悟就會逐漸加深,其書法當中的藝術思想、表現手法等就能潛移默化地進入書寫者的腦海,而且會變成一種習慣性的動作。古人有“臨摹功夫”之說,則強調了書法臨摹始于書法學習的重要性。從臨摹到創作,快速定型,少走彎路。“臨摹”還有修身養性之說,臨摹的時候,血壓能夠恢復到正常,使人內心得以平靜。學習書法必須從臨摹入手,但臨摹的目的是為了創作。臨摹與創作是書法學習活動的兩個最重要和最主要的環節。臨摹可以分為三個階段 :一是忠實性臨摹 ;二是分析性臨摹 ;三是印象性臨摹。三個階段由低而高 ,由入而出。創作可以分為兩個階段 :一是一家式的創作 ;二是百家式的創作。臨摹在書法教學中具有十分重要的意義。
在傳統的小學美術教學中,教師有時會采用臨摹的方式來進行教學。可是臨摹的對象僅僅局限于繪畫作品,其實,如果只是單純進行“依葫蘆畫瓢”的臨摹方式,對于培養學生創造力并沒有多少實質性的作用,臨摹的最終目的在于讓學生學會觀察、審美,從中找到自己創作的靈感和發揮的空間。因此,教師引導學生臨摹時不要局限于一個狹小的圈子,而應當打開思路。例如書法等,只要與美術相關聯,都可以作為臨摹的對象。中國文字的特殊性賦予其藝術的美感,“方塊字”無論是整體外觀還是內部結構,都充滿了藝術氣息,筆畫之間的起承轉合、起筆停頓、行筆流暢、轉折微頓,不單純講究一筆一畫的美觀,更講究筆畫間的搭配、字與字之間的協調,這樣寫出來的字自然就充滿了藝術的美感。
因此,美術教師完全可以根據學生的實際情況以及教學安排、計劃,在課程中適當增加部分書法臨摹的教學,也可以在課外活動中作為拓展,進行這方面的嘗試。在這個過程中,教師可以適當引導學生,為他們講解漢字的構造,筆畫的特點與搭配,幫助他們感受漢字的美感和魅力。整體的協調性同樣也是美術繪畫中強調的內容,因此,將書法臨摹融入進來,也從另一個側面向學生講述了整體的重要性。
文字與生活是息息相關的。等公交時的廣告牌、隨手收到的宣傳單、超市搞活動時的特賣海報等,這里面往往存在大量的藝術字造型,這些宣傳海報常常巧妙地融入了文字藝術。教師可以多鼓勵學生在生活中發現這樣的素材,并幫助他們分析這些文字為什么會這樣設計,這樣設計又有什么樣的好處。
藝術就是來源于生活。“生活中并不是缺少美,而是缺少發現美的眼睛。”書法教育的意義就在于培養學生的審美能力,幫助他們找到生活中存在的藝術。通過搜集宣傳冊上的藝術字造型,再幫助他們進行分析了解之后,教師可以鼓勵學生對這些藝術字進行臨摹,這樣做既幫助他們了解到文字的線條美和流暢性,同時也在激發了他們繪畫的靈感。
臨摹的路徑并且貫穿于整個書法的全過程。臨摹水平的高低直接反映書法學習者對書法字帖的理解和把握及表現能力的強弱。
書法是基礎教育不可缺少的重要內容。《語文課程標準》在課程目標的設置上非常重視學生書寫能力的培養,且明確提出了各學年段書寫的教學目標,但從書法教育的角度看,其現狀和前景令人擔憂。書法是我國的傳統文化之一,是我國歷史文化的結晶,是基礎教育不可缺少的重要內容,開展書法教育的重要意義在于通過書法教育對中小學生進行基本的書法技能培養和書法藝術的欣賞,培養學生的美育,提高學生的書寫能力,培養學生愛國主義,陶冶其情操,提高其內在的文化修養,促進其德智體美勞等全方面發展。