瓊劇舞臺打擊樂的動靜對比處理

金家鋒

（海南瓊劇院，海南 海口 570100）

打擊樂對于瓊劇藝術來說，其存在的意義，其地位和作用都有著其自身的特殊性，其表演形式和方法也與瓊劇藝術有著非常密切的關系，無論是在何種場面、類型的表演動作中，無論是如武打場面的大型開打場面，還是到整理衣冠、甩袖等，還是在短瞬間的心理活動等，都需要舞臺中打擊樂配合才可以體現的淋漓盡致。因此，在瓊劇藝術之中，司鼓看成其靈魂。但在打擊樂器進行配合的過程中，有如音量過強之類的問題，如果在操作的過程中采用的不當操作方法，必然會給人以嘈雜、刺耳的感覺，而如果在瓊劇中過多的使用打擊樂，則又會給人單調的感覺，因此，在瓊劇舞臺中應用鑼鼓等打擊樂器，必須要充分掌握其情節、情緒等因素，從而才可以形成良好的動靜對比，最終可以為瓊劇表演提供良好的服務。

一、瓊劇《紅羅衫》打擊樂器設計，采取靜場處理真情告白處

在進行《紅羅衫》劇目的演出排練過程中，在其第七場之中，主要演繹的內容是劇中的養父當其養子高中狀元之后，向養子告知18年前的事實真相，也就是養父親手截殺了自己養子的生身父親，而當其弒殺養子的親生父親后，由于良心的譴責又將其養大成人的事實，在這一大段道白之中，蘊含著養父的深深的悔意，是養父進行人性回歸的真情告白。在表演的過程中，根據導演的具體要求，舞臺中并沒有應用傳統的擊白鑼鼓的方式，而僅僅是讓瓊劇演員在舞臺上安靜的對“事實”進行書說。筆者曾經認為這樣的靜場會不會因為脫離了傳統樣式，而最終導致冷場的情況發生。而當此劇進行正式公演的時候，當進行上述這一大段告白表演的過程中，全劇場突然非常沉靜，所有觀眾都被舞臺上的告白所吸引，每一個觀眾都在仔細的靜靜聆聽演員的告白表演，與此同時，瓊劇演員和演奏員、觀眾全部都非常深的走入到劇情之中，由此可以看出，這種藝術的處理方式有著非常成功的表現。

二、瓊劇《百年蒼翠》的打擊樂設計特點

在進行《百年蒼翠》的創牌工作過程中，其中此劇之中的女主角海若蘭婚前私生子，不遠萬里從南陽回到海南，其主要目的為了尋找其娘親，但是卻被海若蘭之父親攜帶其家中家丁對其不停追打，在此過程中，女主角海若蘭忘乎所以的不停的大聲喊叫著：“別打了，他是我兒子”，女主角的言語、動作、表情都在表達著多年來的思念和牽掛，在此時此刻一個兒子攜帶自己父親的骨灰來尋找娘親，雖然從南陽回來海南的路途中充滿艱辛、困難和阻力，也沒有改變其決心。如果是應用傳統的音樂對這段演繹進行處理，一般就會出現哭板，以及出現嗩吶鑼鼓等，以此進行劇情的烘托，將其發展到最高點，但是，筆者認為在這段演繹中更適合利用靜的方式進行處理，認為利用動與靜之間的強烈對比來產生更為震撼的視聽效果。當海若蘭在竭盡全力嘶喊的時候，似乎在說在封建社會中，婦女階層最有力的抗爭，此時由打擊樂進入，只需要一聲敲擊蘇鑼，此時就可以促使全場達到寂靜、定格的狀態。此時再由海若蘭繼續對孩子進行相關的訴說，講述與其父親在一起的美好戀愛經歷，同時也講述兩人之間艱辛的追求愛情的過程，在此時不需要有任何雜音存在，如此寂靜的聽其訴說，就引得大家垂淚，在此之后，再由琵琶進行輕輕的獨奏，引出之后孩子邊哭邊喊出一生“娘”，此時要表現出似乎是兒子用了二十余年的力氣來喊出來這一聲“娘”，當喊出“娘”的時刻開始，定音鼓、銅管樂一同發聲，從而就可以奏出非常具有力度的主旋律音樂進行渲染，用這樣的音樂來引導出母子之間二十余年的首個擁抱，此時必然會引發全場觀眾的共鳴和認可，這是戲曲鑼鼓應用動靜對比中非常成功的處理案例。

三、瓊劇《昭陽宮怨》的打擊樂動靜對比

在進行移植劇目《昭陽宮怨》的排練過程中，其主要講述后宮之中的西宮欲奪去皇后之位，投毒于太后，而后將罪過嫁禍給東宮娘娘謝瓊瑤之身，而此事發生之后，由于皇帝過于偏聽輕信，最終賜東宮娘娘謝瓊瑤以白綾，令其生葬于皇陵之中。就是當東宮娘娘被推入到皇陵之后，劇中開始演繹西宮之太子，表現此太子急具深明大義之性情，于是此西宮太子于無人之時想盡辦法將東宮太子解救出來，并且兩位太子約好共同赴皇陵來劈陵救母。導演在指揮排練的過程中，主要強調太子劈陵這一場出場的時候，主要采用傳統的高邊鑼大鈸進行演奏，其主要目的是將演員送出場，因此，筆者曾有這樣的設計，充分結合這段演繹的劇情內容，當時兩名太子是當其母后已經被御林軍奉旨將其葬于皇陵后，才相約悄悄的來到皇陵，來解救其母后，如果在此時利用大鑼大鼓將演員送上場，則可能會給人一種非但沒有悄悄，而且還有些明目張膽的意味和感覺。另外，兩位太子是相約于深夜進行劈陵救母的行動，因此，必須要在此段演出中給其設置足夠的神秘感，而此時筆者建議用小鑼及小鈸將演員送上場，如此不僅可以增加現場的神秘感覺，同時還可以對其身段上場形成有效配合，在兩個太子進行摸索、探路的過程中，則可以采用三岔口的靜場方式進行相應的處理，在此處不需要配以鑼鼓或者是音樂。而當兩位太子剛剛確定了皇陵的位置的時候，開始極小聲的呼喊自己的母后，當母后聽到兩位太子的呼喊聲之后，回以非常微弱的輕生應答，此時應該表現出兩位太子的慶幸的感情，繼而兩位太子立刻趕往母后發聲之處開始進行劈陵救母的行動。與此同時打擊樂就應該進行更換，主要應用高邊鑼、大鈸來進行演奏，主要演奏的是海南省非常著名的傳統曲牌《火燒山》，用此曲牌主要目的用于配合兩位太子果斷劈陵救母的身段表演，最后兩位太子成功的將其母后謝瓊瑤救出。筆者與導演溝通后，導演接受筆者的想法并在公演的過程中，采用小鑼出場方式將觀眾帶到相應的意境之中，采用靜場處理結合追光的方式，促使觀眾視聽感受都形成了一種懸念、擔心，全部都擔心此時會遭遇御林軍而導致劈陵救母的行動生變。而當兩位太子聽到母親回應且開始劈陵救母之后，以大鑼配合其劈陵救母的時間，從而促使觀眾可以通過打擊樂感同身受太子劈陵救母的緊張氣氛，將觀眾的思緒帶動起來，引導觀眾感受瓊劇的節奏，感受動靜的對比，從而取得了良好的演出效果。

結束語：綜上所述，在瓊劇戲曲表演過程中，打擊樂有著非常重要的地位和作用，打擊樂非常惟妙惟肖并且非常的深奧。打擊樂不僅可以在表演的過程中對劇情進行有效直接的渲染，同時還可以根據劇情的實際內容、人物的發展給予合理的烘托，在瓊劇表演的過程中，可以充分反映出表演中人物的外部的各種情緒以及人物在不同劇情和環節中的復雜的內心情感，甚至可以在整個表演的過程中，引導和啟發在場的所有觀眾產生在視聽方面的共鳴、聯想，促使觀眾可以感受人物的情緒，讓觀眾似乎已經直接可以聽到人物的心跳。由此可以看出，瓊劇戲曲表演過程中，打擊樂是整臺表演中非常重要的藝術表現手段，也是綜合藝術的重要元素之一，打擊樂經過歷史變遷、洗禮，從形成到發展的過程中，在每個不同的時代中，經過瓊劇表演藝術家以及演奏家進行各種創造、實踐，從而才形成當今瓊劇演繹中的靈魂所在，經過不斷的改進、實踐，才形成現今的瓊劇打擊樂，這也是打擊樂在當今瓊劇戲曲舞臺藝術中所能發揮的重要的特殊功能，其作用不可忽視且與瓊劇密不可分，是瓊劇舞臺藝術中的靈魂。