文:王雅寧 圖片提供:上海音樂(lè)學(xué)院
2018年11月24日至25日,“歌劇與中國(guó)——2018第二屆藝管?chē)?guó)際·上海論壇”在上海音樂(lè)學(xué)院舉辦。論壇邀請(qǐng)了與歌劇相關(guān)的國(guó)內(nèi)外知名作曲家、指揮家、導(dǎo)演、理論家、評(píng)論家和歌劇藝術(shù)管理者,采用主題演講與對(duì)話研討的形式,回顧中國(guó)歌劇發(fā)展與中外歌劇交流的歷史,把脈中國(guó)歌劇在當(dāng)下中國(guó)發(fā)展的現(xiàn)狀、挑戰(zhàn)和機(jī)遇,共商歌劇未來(lái)發(fā)展大計(jì)。
在中文語(yǔ)境中,“歌劇”一詞的含義非常廣泛,概念卻比較模糊,常引發(fā)爭(zhēng)議。南京藝術(shù)學(xué)院居其宏教授對(duì)此進(jìn)行了梳理。中國(guó)的歌劇是西方歌劇傳入到中國(guó)以后,與中國(guó)的傳統(tǒng)文化包括戲曲融合的產(chǎn)物,既不同于中國(guó)的戲曲,也不同于西方的歌劇,是中國(guó)新的音樂(lè)戲劇樣式,也是中國(guó)化的音樂(lè)戲劇樣式。在“用音樂(lè)展開(kāi)的戲劇”這個(gè)共同的前提下,中國(guó)的歌劇在近百年的發(fā)展中,形成了歌舞劇、歌曲劇、正歌劇、民族歌劇、音樂(lè)劇、新潮歌劇六種類(lèi)型,構(gòu)成中國(guó)歌劇的基本格局。
基于這樣的多元多樣的格局,居其宏又對(duì)中國(guó)歌劇發(fā)展的歷史經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行了總結(jié),主張應(yīng)力避題材取向上的單向思維。在當(dāng)代多元語(yǔ)境下,“提倡主旋律,鼓勵(lì)多樣化”是新時(shí)代歌劇創(chuàng)作繁榮昌盛的應(yīng)有之義,任何與此相抵觸的提法和做法都是片面的、有害的。
中國(guó)歌劇有其獨(dú)特的特點(diǎn),在音樂(lè)風(fēng)格上也有其不同于西方歌劇的特征。上海音樂(lè)學(xué)院教授許舒亞從自己的兩部歌劇作品《八月雪》和《康熙與太陽(yáng)王路易十四》談起,結(jié)合當(dāng)時(shí)的創(chuàng)作語(yǔ)境,闡述了在創(chuàng)作過(guò)程中如何結(jié)合中國(guó)傳統(tǒng)的戲曲風(fēng)格向西方觀眾講述東方故事。他在《八月雪》中,將京劇和美聲結(jié)合,把中國(guó)元素有機(jī)融入歌劇的形式中,由此產(chǎn)生新的唱段。《康熙與太陽(yáng)王路易十四》的音樂(lè)更是把昆曲京腔與西方巴洛克音樂(lè)相融合。許舒亞認(rèn)為,無(wú)論是新潮歌劇還是傳統(tǒng)正歌劇、大歌劇,形式不是最重要的,有調(diào)性也好,無(wú)調(diào)性也罷,質(zhì)量是否上乘才最重要。這也積極回應(yīng)了居其宏教授的觀點(diǎn)。
作曲家莫凡通過(guò)自己的三部作品,對(duì)當(dāng)下的中國(guó)歌劇創(chuàng)作問(wèn)題做了回應(yīng):歌劇《雷雨》中的繁漪帶有強(qiáng)烈的西方歌劇中的女性覺(jué)醒意識(shí);《趙氏孤兒》結(jié)合中國(guó)戲曲音調(diào),以西方的正歌劇形式,把中國(guó)元素改編成西方人能接受的故事。采用倒敘手法,將傳統(tǒng)文本打亂重組,可以稱(chēng)作是運(yùn)用西方戲劇的手法做出交響化并伴有鮮明中國(guó)風(fēng)格和當(dāng)代審美意識(shí)的歌劇;《漁公與金魚(yú)》則是對(duì)小型的室內(nèi)歌劇形式的探索,內(nèi)容具有現(xiàn)實(shí)批判性。
在歌劇音樂(lè)的創(chuàng)作上,居其宏教授也提出必須力避洋腔洋調(diào)或口水歌,力避“一哄而起”,力避“機(jī)械化生產(chǎn)”,奢靡之風(fēng)往往與藝術(shù)質(zhì)量成反比,必須杜絕音樂(lè)創(chuàng)作模式化和晚會(huì)化。

左:南京藝術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師居其宏

右:作曲家莫凡
當(dāng)今的歌劇演出市場(chǎng)中經(jīng)典劇目仍占絕大部分,而大眾的審美需求卻日新月異。在傳統(tǒng)與當(dāng)下不同文化生態(tài)下,歌劇藝術(shù)應(yīng)當(dāng)如何立足現(xiàn)在,滿(mǎn)足當(dāng)代的審美需求呢?
北京新蟬戲劇中心藝術(shù)總監(jiān)、導(dǎo)演易立明提出:歌劇在今天的中國(guó),從審美或者從創(chuàng)作思維上不能延續(xù)西方十八九世紀(jì)的方式,要建立從內(nèi)到外全新歌劇的概念。
作曲家許舒亞指出:20世紀(jì)的歌劇中,新潮歌劇、無(wú)調(diào)性歌劇居多,甚至有一些前衛(wèi)歌劇——所謂前衛(wèi)是指已經(jīng)不把唱詞、詠嘆調(diào)作為歌劇主要的表達(dá)方式。
北京喜歌劇演出季藝術(shù)總監(jiān)李衛(wèi)執(zhí)導(dǎo)過(guò)不下六個(gè)版本的《波希米亞人》,每排一次都能挖掘出新的東西。李衛(wèi)認(rèn)為,普契尼才是導(dǎo)演,因?yàn)樗岩磺卸紝?xiě)在了音樂(lè)中。而作為成功的音樂(lè)戲劇導(dǎo)演,必須遵循兩個(gè)法則,第一尊重音樂(lè),第二超越音樂(lè)。另外,還需要建立起歌劇與商業(yè)運(yùn)作的緊密聯(lián)系,在尊重傳統(tǒng)的同時(shí),挖掘經(jīng)典作品的表現(xiàn)力。
著名導(dǎo)演陳薪伊指出:中國(guó)歌劇存在的最嚴(yán)重的問(wèn)題是文本問(wèn)題,而不是作曲家的問(wèn)題。她認(rèn)為莎士比亞崇尚最大的激情和最親民的理智相結(jié)合的人性,圍繞人從沉淪到覺(jué)醒的偉大過(guò)程,這種秉性在普契尼歌劇中得到體現(xiàn)。
陶辛教授以瓦格納樂(lè)劇以及音樂(lè)戲劇《茶花女》為例,介紹了當(dāng)今世界歌劇舞臺(tái)上的“故事新編”和“本體重構(gòu)”現(xiàn)象。他指出,古典歌劇原本是一種以音樂(lè)為主的、供人聽(tīng)賞和觀看的古典藝術(shù)形式,有人覺(jué)得歌劇已經(jīng)差不多快“死”了,但是通過(guò)對(duì)經(jīng)典歌劇的解構(gòu)與建構(gòu),尋找出新的意義和與當(dāng)下的聯(lián)系,那么這種藝術(shù)不僅不會(huì)“死”,而且會(huì)成為具有前衛(wèi)性、先鋒性的當(dāng)代藝術(shù)形式。
斯卡拉歌劇院院長(zhǎng)亞歷山大·佩雷拉(Alexander Pereira)指出:目前歐洲歌劇市場(chǎng)面臨比較困難的境地,最困難的是,歐洲目前很難找到能夠勝任歌劇院管理要求的管理者,相關(guān)的后備人才也十分缺乏。
佩雷拉院長(zhǎng)還指出:50年前,劇院是靠政府經(jīng)費(fèi)補(bǔ)貼,社會(huì)各方面都愿意為劇院注資;而現(xiàn)在,必須以一個(gè)負(fù)責(zé)任的方式,構(gòu)建非常好的外部和內(nèi)部環(huán)境,才可以籌到資金,未來(lái)才會(huì)有足夠的資金來(lái)實(shí)現(xiàn)藝術(shù)夢(mèng)想。
在劇目創(chuàng)新上,法國(guó)歌劇院院長(zhǎng)斯蒂芬·里斯納(Stéphane Lissner)認(rèn)為,西方歌劇市場(chǎng)的問(wèn)題是崇拜過(guò)去的“灰燼”而不是維持“圣火繼續(xù)燃燒”,所以歌劇的新創(chuàng)是一個(gè)很大的問(wèn)題,特別是在歌劇制作創(chuàng)作越來(lái)越少的大環(huán)境中。
在觀眾拓展上,里斯納院長(zhǎng)認(rèn)為歐洲劇院的觀眾一般來(lái)說(shuō)是比較保守的,他們也希望看到新的東西,但又不希望受到過(guò)度的沖擊。還有一些專(zhuān)業(yè)觀眾,他們的樂(lè)趣在于觀賞同樣劇目的不同演繹,在每次觀看中能有不同的感受,不斷地獲取新的享受。

《日本歌劇年鑒》主編、昭和大學(xué)教授石田麻子(Asako Ishida)對(duì)從1903年開(kāi)始的日本歌劇史做了介紹。她將日本的歌劇表演分為三類(lèi):第一類(lèi)是本地歌劇團(tuán)體(例如藤原歌劇團(tuán)和二期會(huì))的演出;第二類(lèi)是外國(guó)歌劇院的來(lái)訪演出;‘第三類(lèi)是劇院自己組織的演出。1995年開(kāi)始出版的《日本歌劇年鑒》記錄了25年來(lái)日本歌劇行業(yè)的各種數(shù)據(jù)。她認(rèn)為,隨著《日本歌劇年鑒》的出版,日本歌劇進(jìn)入了一個(gè)嶄新的發(fā)展時(shí)期。除了數(shù)據(jù)的介紹,石田麻子還展示了昭和大學(xué)與上海音樂(lè)學(xué)院的歌劇項(xiàng)目交流成果。
歌劇已經(jīng)發(fā)展了400年,而且歌劇是當(dāng)代藝術(shù)中最奢侈的一種藝術(shù)形式。我們現(xiàn)在有那么多新的、時(shí)尚的文化商品,為什么當(dāng)下我們還需要歌劇?不僅是中國(guó),在全世界范圍內(nèi)還有那么多人花那么多錢(qián)做歌劇,究竟有什么意義?對(duì)于這些問(wèn)題,各位嘉賓在對(duì)話討論環(huán)節(jié)給出了自己的見(jiàn)解。
天津音樂(lè)學(xué)院教授韓曉波指出:從形式上來(lái)看,人類(lèi)目前所發(fā)明的表演藝術(shù)中綜合表現(xiàn)力最強(qiáng)的就是歌劇,它能把人類(lèi)復(fù)雜的、深刻的、細(xì)膩的思想感情傳遞給大家,是無(wú)可替代的。


易立明導(dǎo)演認(rèn)為:歌劇作為一種藝術(shù)形式,表達(dá)人類(lèi)情感的能力是無(wú)與倫比的,但是今天,電影表現(xiàn)人類(lèi)情感更無(wú)與倫比。我們需要更多地反思,今天我們?yōu)槭裁催€需要歌劇?是哪些人需要歌劇?作為歌劇的創(chuàng)作者或研究者必須面對(duì)這個(gè)話題。
指揮大師湯沐海則提出不同意見(jiàn)。他認(rèn)為,電影依賴(lài)多重的后期加工制作手法,缺乏真實(shí)的人文主義精神,而歌劇的舞臺(tái)表現(xiàn)更為形象、更富有感染力。音樂(lè)的戲劇表演必須在臺(tái)上,只有掌握好語(yǔ)言、音樂(lè)、內(nèi)容,并且找到符合這個(gè)作品表現(xiàn)要求的聲音,歌劇的表達(dá)才會(huì)更加真實(shí)。
論壇主席、上海音樂(lè)學(xué)院藝術(shù)管理系主任林宏鳴教授指出:中國(guó)需要歌劇,是因?yàn)椋谝唬腥讼矚g;第二,值得喜歡,雖然歌劇是西方的,是舶來(lái)品,但是在中國(guó)卻扎下了根;第三,我們可以也有能力讓更多的人喜歡歌劇。
作曲家莫凡表達(dá)了對(duì)中國(guó)歌劇的期望:歌劇的創(chuàng)作不易,堅(jiān)守這一目標(biāo)也不易。而作曲家是精神食糧的生產(chǎn)者,要擔(dān)負(fù)起中國(guó)歌劇的重任,要了解民意,也要取得民心。
對(duì)于中國(guó)歌劇當(dāng)下存在的問(wèn)題,幾位專(zhuān)家也進(jìn)行了剖析。林宏鳴主任提出:第一是推廣,要在歌劇制作過(guò)程中探索系統(tǒng)性,零打碎敲可以引起一時(shí)關(guān)注,但是從長(zhǎng)期來(lái)說(shuō)是不利的,一定要形成一種系統(tǒng)思維。第二是劇目制作的階梯性,從基礎(chǔ)、中級(jí)到高級(jí),認(rèn)真做好觀眾的培養(yǎng)工作。第三是票務(wù),期待票務(wù)系統(tǒng)能有大的改善。整個(gè)演藝市場(chǎng)的發(fā)展應(yīng)該是“四輪驅(qū)動(dòng)”,內(nèi)容、劇團(tuán)、劇場(chǎng)、平臺(tái)四者缺一不可,經(jīng)紀(jì)公司是橋梁,票務(wù)公司是血管。但現(xiàn)在四個(gè)“輪子”完全“大小不一”、不成比例,這種狀況對(duì)演藝市場(chǎng)的健康發(fā)展是不利的。
韓曉波教授提出:歌劇產(chǎn)業(yè)鏈有“四個(gè)樂(lè)章”,第一是創(chuàng)作,第二是表演,第三是制作,第四是傳播。廣義的傳播既包括營(yíng)銷(xiāo),也包括評(píng)論。評(píng)論可以是高度動(dòng)態(tài)的,可以運(yùn)用“媒體透鏡效應(yīng)”來(lái)縮減受眾接受的滯后度。
易立明導(dǎo)演認(rèn)為:歌劇面對(duì)現(xiàn)實(shí)就是進(jìn)步的開(kāi)始,必須正視其面臨的危機(jī)及深層的原因。從創(chuàng)作層面上說(shuō),“舶來(lái)品”意味著它的價(jià)值觀跟我們現(xiàn)在的主流價(jià)值觀不一樣,所以在這一層面上要與西方歌劇區(qū)分開(kāi)。要注意歌劇產(chǎn)品的質(zhì)量,營(yíng)銷(xiāo)要符合科學(xué)性。
在談到中國(guó)歌劇的發(fā)展現(xiàn)狀和未來(lái)方向時(shí),韓曉波教授希望:題材上是當(dāng)代人的觀念,音樂(lè)是高度的現(xiàn)代化的手法,同時(shí)又和民族音樂(lè)有密切的血緣關(guān)系,這樣的作品就會(huì)受歡迎。用音樂(lè)的美去做,題材上用現(xiàn)代人們所關(guān)心的內(nèi)容去做,這樣制作出來(lái)的歌劇才是符合市場(chǎng)發(fā)展規(guī)律的好作品。
易立明導(dǎo)演還提到:從新創(chuàng)歌劇的數(shù)量到政府對(duì)歌劇創(chuàng)作的投入上看,現(xiàn)在是環(huán)境最好的時(shí)候。我們面對(duì)的歌劇發(fā)展的問(wèn)題要比西方世界大得多,但要堅(jiān)持歌劇的創(chuàng)作要為人民服務(wù),不然就是危險(xiǎn)的,會(huì)有問(wèn)題。
莫凡老師認(rèn)為:中國(guó)歌劇正在發(fā)展的路上,問(wèn)題當(dāng)然也很多。希望中國(guó)歌劇是多元的,不要對(duì)其創(chuàng)作橫加干涉,使這個(gè)舶來(lái)的可愛(ài)孩子健康地成長(zhǎng)、發(fā)展。
論壇主席林宏鳴在閉幕詞中指出:舉辦此次論壇的目的不是為了達(dá)成共識(shí),而是盡可能多地從不同角度探討歌劇在中國(guó)發(fā)展的可能性,引發(fā)更多人對(duì)中國(guó)歌劇發(fā)展的關(guān)注。中國(guó)歌劇當(dāng)下處于政府重視、多方努力、佳作不多、問(wèn)題不少的發(fā)展階段,諸多問(wèn)題仍有待解決,希望大家按照正確的方式,正確的思維,正確的理念來(lái)推動(dòng)歌劇藝術(shù)在中國(guó)向前發(fā)展。期待有一天中國(guó)的歌劇能夠排在我國(guó)經(jīng)常上演的幾個(gè)主要藝術(shù)門(mén)類(lèi)的前列,相信屆時(shí)中國(guó)的藝術(shù)生態(tài)也會(huì)發(fā)生很大的改變。祝愿中國(guó)歌劇的明天會(huì)更好!
