攻克詩詞創作中的“三個堡壘”

□ 秦志存

關于詩詞創作，有名家指出有三個層面——技術層面、藝術層面和思想層面。這三個層面就像戰場上敵方的“三個堡壘”，當我們把它們一一攻克后，詩詞創作也就算“勝利”了。現根據本人的學習和理解，分述如下：

技術層面

技術層面，主要指近體詩的格律。格律包括三個方面，即押韻、對仗、平仄。當前，近體詩的押韻有舊韻、新韻之分。舊韻是指從宋金時代一直沿用至今的“平水韻”，新韻則指2004年，由中華詩詞學會制訂的《中華新韻》（十四韻）。我們要做到準確押韻，就必須學習和掌握這兩種韻。另外，筆者以為，除了學習這新舊兩種韻外，還須學習另外三本韻書。一是《詞林正韻》，它本是清代制訂的詞韻書，但實際上是“平水韻”的一種簡化形式。現在有人主張以詞韻來代替詩韻，筆者認為是完全可行的。二是趙京戰先生編的《寬韻》，它實際是《詞林正韻》的略本，是在詞韻的基礎上又合并，簡化了幾個韻部。因此完全可以作為古韻來使用。三是《詩韻新編》，它是由上海古籍出版社于1965年出版的，屬新韻范疇，但保留了入聲。出版后受到廣泛歡迎。今天，我們也可以把它當作新韻來使用。對上述五種韻書，可根據各人的實際情況與喜好，適當地選用。

除了熟練地掌握新舊韻外，還應掌握押韻的一些基本規則，如押韻須避重字、避同音字、避同義字等，還要戒湊韻、倒韻、啞韻，以及在一首詩中，新舊韻不能混用等。

對仗方面要重點掌握三個方面的知識。一是對仗的基本規則，最重要的是要做到對仗的上下句中，詞性要相同，詞組結構要相同這兩點。而要做到這兩點，又必須熟悉王力教授所說的九類詞知識，以及并列、主謂、動賓、動補、偏正等多種詞組結構知識。二是要掌握對仗最忌的異位重字和意義合掌、結構合掌等知識。三是要掌握可以放寬詞性要求的雙字對、當句對、偏正對、數字特別對以及借義、借音對等常識。另外，律詩中間二聯的對仗還要求靈活有變化。如遠近虛實的變化，寫景抒情的變化，正對反對的變化。還有工整對、流水對、特殊對等方式的變化。此外，對仗還要注意，不過分追求工對，不要求字字工，而只要對好關鍵詞就行等幾點要求。

平仄方面要重點掌握以下幾點知識：一是新四聲（陰平、陽平、上聲、去聲）和舊四聲(平、上、去、入)。二是“二字而節”的音調節奏，亦即平仄節奏。三是調平仄的五條規則，即本句內平仄交替，一聯中平仄相對（相反），兩聯間平仄相粘（相同）及單句仄腳、雙句平韻、忌孤平、三平尾、三仄尾等常識。四是掌握允許平仄變化的三條規則，即“一三五不論，二四六分明”規則，“特拗”規則，“拗救”規則。掌握了這四點知識后，便漸漸地能夠熟練地操控詩中的平仄了。

藝術層面

有了技術層面的功夫，不等于就會寫詩。古人云，律詩只論平仄，終身不得入門。所以，在掌握格律的同時，必須要在藝術層面上下功夫。這方面，主要應注意以下幾點：

首先，意象塑造最為重要。意象是意和象的合成詞。意指作者主觀方面的思想、觀念、意識、情感、志趣等內在反映，象指客觀景象、事象、物象、現象、幻象等外在因素。意象是作者主觀思想和客觀物象相結合的產物，是作者經過加工提煉而成的“形象代言人”。意象實是寓意寄托，是一個比興手法。

以意象來表達思想情感，這種思維方式就叫形象思維。也就是說，作者對想要抒發的情感，想要說明的道理，并不直接說出來，而是托物寓情，蘊理于物，通過意象，即“形象代言人”表達出來。用形象思維方法來寫作，作品常常有感染力，能使人浮想聯翩，回味無窮。

意象對于詩詞創作是很重要的，所以我們要善于捕捉意象，塑造意象，準確描寫意象，還要創作和刻畫現代意象。要仔細觀察眼前之景，身邊之百態事物。捕捉其亮點和可燃點，激起思想火花，引起創作沖動。要發揮想象力。因想象力是塑造意象的功夫之一。聯想、浮想、夢想都可拿來一用。對意象的描寫，要形似、神似；要切題、切意、切景。使人知詞會意，不致使人不知所云。還要切時、切地、切合人物身份。對典故、傳說、歷史要把握清楚才能寫。它們在詩中，實際也是一個比興手法。現代意象如神舟、的士、手機、熒屏、炒股、互聯網、信息戰等等，很多很多，都是描寫的對象。

其次，詩詞創作要營造意境。詩中的畫面境界（境）和畫面中透露出來的作者思想情感（意），這兩者合起來就是意境，是由意象或意象群構建起來的。

詩的意境是想象的領空、感情的疆域和形象的世界。它蘊含著思想感情和形象，來源于生活又高于生活，較之現實中的事物更新更美。意境的最高境界是“詩中有畫，畫中有詩”，以實景代替說明，以直覺表現來傳達“只可意會，不可言傳”的玄遠哲理和微妙感受。

例如王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。連江的寒雨和孤峙的楚山，構成了一幅水天相連、浩渺迷茫的吳江夜雨圖。畫面中，煙雨迷蒙，像是一張無邊無際的愁網，既增添了蕭瑟的秋意，也渲染了黯然的氣氛。而作者的離愁別緒和孤寂的情懷，也就融入了這一畫面。這一飽含作者思想情感的畫面就是意境。

第三，在語言上要具備駕馭語言文字的能力。清代學者袁枚曾說：“詩用意要精深，下語要平淡……求其精深，是一半功夫；求其平淡，又是一半功夫。非精深不能超超獨先，非平淡不能人人領解。”事實上，那些自古流傳至今，深受人們喜愛的名篇佳作，一般都是通俗易懂、詞淺意深的。因此在語言上，我們要在平淡通俗上下功夫，而不要去一味追求令人難懂、令人生厭的“高雅”。

要多用隱喻性、替代性的語言，避免用演繹性、分析性、說明性的語言。不要把不招自來的成語、俗語、政治術語用到詩中，那種以為合平仄能對仗就是詩的語言，是完全不正確的。

要做到字句的準確、精煉、生動，必須要煉字。通過煉字，力爭達到如古人所說的那樣，“平字得奇，俗字得雅，補字得工，熟字得生，常字得險，啞字得響。”并能使尋常典故、熟語變活變新，語如己出，無斧鑿痕；也能使陳言寫出新意而變成大雅。要做到這些，當然有難度，但我們應該努力去追求。煉字的另一重要途徑是自己改詩，慢慢推敲。雖不必像賈島“兩句三年得”那樣，但一定要推敲得使自己滿意方才罷休。

第四，在句式、用典、章法上都要求有變化和創新。語序可變化。此乃修辭技巧，不是語法規則，常見的有賓語前置，主謂語錯位。如“詩題紅葉，酒飲菊花”“迸砌防階水，穿簾礙鼎香”等即是。

典故可使詩句典雅、婉轉、深沉和莊重，也可使詩句簡練而含意豐富。但當代詩詞一定要戒用僻典，這已是詩詞界的共識。

章法上一般要講究起承轉合，但也要講究變化，不要老是一個模式。

心里有美好感情都可以寫詩，但必須經過藝術層面的努力，才有可能寫出一首好詩來。

思想層面

思想層面講的，主要就是詩詞的立意。立意很重要。古人云：“意猶帥也。無帥之兵，謂之烏合。”詩詞有了一定高度和深度的立意，其思想價值就大。反之，只能是一些平庸的作品。例如，陸游《示兒》：死去元知萬事空，但悲不見九州同。王師北定中原日，家祭無忘告乃翁。全詩無典雅的句子，無巧妙手法，通俗淺顯，但立意高。表現了至死不忘國家統一事業的愛國精神，也暗含了一點對投降派的不滿和堅定的信念。若無這個立意，詩也許就較平庸了。

要使詩詞作品的立意達到較高較深的程度，除了天賦，即與生俱來的能力外，主要靠作者個人的學識襟抱。即具有大量的知識儲備，有廣闊的胸懷，崇高的思想境界，遠大的理想，有積極健康的人生觀、價值觀等。個人的這種世界觀，在詩中會自然流露，必定會影響到立意，作品的思想價值必然就大。

當前，在我們的創作中，那些歌頌黨、歌頌祖國、歌頌人民和英雄模范的作品，立意自然是很好的。而那些抒發家國情、民族情以及鄉情、親情、愛情、友情的作品，立意當然也是好的。另外，對社會有一種憂患意識，也是詩人應有的情懷。陸游曾說：“位卑未敢忘憂國。”詩人在詩中反映、表達憂患，實際是關心國家大事，關心國計民生，把詩詞創作與愛國愛民聯系到了一起，立意當然是好的。

相信，當老年學員把詩詞創作中的“三個堡壘”一一攻克之日，就是能寫出兼具藝術性和思想性的作品之時。