張國照
(中國平煤神馬集團豫劇團,河南 平頂山 467000)
戲曲種類繁多、各富特色。中國的戲曲與希臘悲劇和喜劇、印度梵劇并稱為世界三大古老的戲劇文化,經過長期的發展演變,逐步形成了以京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇五大戲曲劇種為核心的中華戲曲。戲曲的表現形式獨樹一幟,第一,以詩、樂、舞等藝術因素相結合,包括“唱、念、做、打”多種表現方式,綜合性強。第二,戲曲是運用音樂化的對話和舞蹈化的動作去表現現實生活的,以演故事的形式體現戲曲之美。第三,戲曲的表現形式較為夸張,但戲曲又是以生活為源泉。第四,戲曲借助其虛擬性,在演員、故事、舞臺、觀眾四個元素的配合下,完成觀眾的任何想象與理解。
傳統戲曲一直以豐富的題材、精湛的表演、貼近生活的特點深受大眾青睞。如今,隨著時代發展、人們生活水平提高、娛樂方式越來越多元化,當代戲曲受到了來自各方的沖擊。特別是“文革”以后,戲劇團體制發生變化,不同劇種合并,紛紛轉入市場經濟。戲曲人才缺失,戲曲教育難以開展。戲曲本身也暴露出內容陳舊無新意、難度較大入門難的缺點。
中國戲曲陷入低谷的原因,一是越來越多的戲劇演員投身影視界,戲曲創作水平日益下滑。二是戲劇作為一種以觀眾為主體的藝術形式,隨著時代變化,以戲劇為主體的娛樂方式已經過去。失去了觀眾,戲曲就成了無源之水、無本之木。三是沒有走商業化的道路。戲曲文化的藝術性與商業化要結合,才能將商業的元素滲透到藝術里面,使藝術通過商業的手段恢復活力。
為了讓中國戲曲有個更加明朗化的未來,必須轉變現代戲曲發展的困境,故對戲曲的創新發展提出以下五點建議。第一,借助新媒體和信息網絡的推廣作用。如,增加設立戲曲專題欄目,利用電視臺的影響力推廣宣傳;在各種大型晚會上加入戲曲類表演節目;利用社會團體和戲曲名家創立相關的組織和團隊,提高戲曲的民間影響力。第二,大力推廣“戲曲進校園”。如,在各個學校設立戲曲專業、戲曲研究社團;增加戲曲名家講座,使得人人知戲,人人懂戲;在政府的支持下針對性地培養戲曲專業人才;在兒童教育上,適當組織戲曲模擬表演。第三,戲曲要與現代元素相結合。如,戲曲的舞臺布置和陳列,可以根據現代人的審美進行適當改善;臉譜妝容可以采用現代的化妝技巧,在顏色和圖案上融合更多的民族特征。第四,實施戲曲文化“走出去”戰略。如,設立專業的戲曲翻譯團隊,培養既精通外語又熟悉戲曲文化的翻譯人才;借助當地華人藝術團體,給予適當的經濟贊助和輔導。第五,注重培養兒童戲曲,既有利于戲曲文化的傳承,也有利于孩子的情感發展,引導兒童趨善避惡。培養兒童戲曲要從兩方面著手,其一,老師需要深入角色講故事,深入角色問問題,培養兒童的興趣;其二,要充分把握戲劇的語言表現力,轉化成兒童易懂的語言。
綜上所述,中國戲曲不僅僅要傳承發展,更要借鑒歷史和國內外戲曲發展的現狀加以創新。重視非物質文化遺產的保護,特別是更容易被忽視的地方戲曲。找到一條更有利于中國戲曲發展的道路,帶領具有民族特色和時代精神的戲曲走向輝煌的明天。