河北昌黎地秧歌表演形態考察

□賈漸欣 新疆藝術學院

昌黎地秧歌在表演形態上有著悠久的歷史文化，在傳統的表演形態上進行了不斷地創新，并在表演藝術形態上增加了更有感染力的元素，本文出于對這方面的考察對河北昌黎地秧歌表演藝術形態進行分析，從其產生的文化背景進行著手，探討其表現形式與風格特點。

昌黎地秧歌屬于河北民間舞蹈中的重要代表之一，在北方的眾多舞蹈藝術中流傳性比較高，并在人們的心中具有重要的藝術價值，因此在探究上具有重要的考察意義。本文通過對河北昌黎地秧歌的表現形態進行考察，對其社會文化背景與表現形態及風格特點進行系統的考察探究。

一、昌黎地秧歌產生及發展的社會、文化背景

昌黎縣位于東北平原和華北平原的交界處，因其富含悠久的歷史文化，在很早以前就孕育了以文化作為底蘊的地方特色。昌黎地秧歌正是取之不盡的民間藝術瑰寶——它是昌黎市勞動人民智慧的結晶，秧歌的表現形式有著其獨特的風格和鮮明的藝術魅力，在表現形態上體現了當地人民樸實樂觀的文化精神及生活狀態。昌黎地秧歌以其無與倫比的藝術魅力，在蓬勃發展的秧歌家族中獨樹一幟。而早期的昌黎秧歌是集舞、唱于一體，這種表現形式是將舞蹈與歌唱進行有效的融合。這種表現形式直到清末民初才發生了轉變，并以舞臺藝術表演作為重要傳播點，這些轉變也來自“二人轉”“舞臺劇”的影響。舞蹈部分逐漸演變為現存的純粹舞蹈形式。清代，吳錫林在《元旦雜抄本》中有相關記載。昌黎地秧歌經過昌黎人世代的傳承和發展，逐漸成為較為完善的藝術門類。每逢佳節，秧歌隊的隊員就會分散到全市各地。

群眾聚會、自我表演、自我表現、自我娛樂，已經成為昌黎人世世代代的傳統習俗。如今，昌黎地秧歌已廣泛流傳于魯龍、阜寧、祁縣、老亭等地區，并不斷發展壯大。1996年，昌黎縣被文化部命名為“中國民間藝術之鄉”。2006年被國務院批準列入首批國家級非物質文化遺產名錄。此后，昌黎地秧歌也被選為2010年上海世博會的表演節目，并在河北省文化周上演出。在這個世界性的活動中，昌黎的頌歌與來自世界各地的人們見面。

二、昌黎地秧歌的表演形態

昌黎地秧歌的表演形式一般分為街頭秧歌和場子秧歌兩種。街頭秧歌的表現形式顧名思義是以街頭表演為主要場所，他們走在大街上，一邊跟著節奏一邊走，同時注重場景調度、造型、構圖等，與街頭歌曲相比，歌曲的動作更加復雜。演出期間，群眾聚集在一起，尖叫著，熱鬧極了。幾乎所有的演員都參加了大型秧歌表演。一兩個有名望的老藝術家帶頭，每個人都開始改變，動作通常很簡單。

場子秧歌主要是對場景的有效調動，這種表現形態主要對故事情節發展不太注重，但注重體現典型人物結構塑造，中場秧歌較少，多在表演中融入即興表演。在這個小領域唱歌的人比較少，這個領域比較接近作品的完整性，有任務、有情節、有構圖、有風格。

三、昌黎地秧歌的風格特點及特征

各行各業都有自己獨特的風格特點——秧歌的傳統風格可以總結為：“身穩腰軟，腕軟臀正，眼甜。”丑的風格總結如下：“跳蚤要輕盈，節奏要清晰，腳要忙但不亂，外表更可愛，肩膀要活，精神飽滿。”文書的文體特征概括為：“胸部應該是肩并肩的，扇子是慢慢的，眼睛是靈活的，充滿關愛的，腳是踩在點子上的，并隨著感覺而變化的。”僧人的風格特點概括為：“勾，送，肩錯，尾，搖，聳肩，面喜，恨，悲，樂，腰眼探，抑，屈，彈。”公子的風格特點概括為：“舞步穩重輕盈，扇子規矩不亂，一筆一式的愛情舞蹈，浪漫穩重。”昌黎地秧歌有其獨特的特點，主要表現在敘事性、內在性、協調性、連貫性、靈活性和層次性六個方面。昌黎地秧歌是一種傳統的民間舞蹈，即興表演，內容豐富多彩，注重內在意義，生動而靈活，敘事連貫，層次分明，容易被觀眾接受和喜愛。在表演過程中，通常會用到一些巧妙的道具，如扇子、手帕、煙袋、棍子、雨傘等生活中常見的勞動工具或生活必需品，不僅使表演更加生動，充滿樂趣，而且使秧歌表演具有了風格。同時，它也展示了昌黎地秧歌的“本土”藝術，這與我們的生活息息相關。

對昌黎地秧歌比較了解的人都清楚其魅力不僅體現在獨特的藝術魅力動作上，還體現在其富含內在美的心境上，這也是昌黎地秧歌所傳遞的靈魂所在，其內在的韻味與風格特色往往都通過表現傳遞給觀眾，在昌黎地秧歌的考察中需要著重考量這些藝術魅力特色，只有這樣才能把握精髓，促進其更健康的發展。