動畫電影中如何表現(xiàn)角色的性格

蔣心一

內容摘要：一部讓人難忘的動畫片，必須有一個或幾個具有強烈個性特征的人物。動畫情節(jié)的發(fā)展有一個引導和控制的隱形方向盤。這個方向盤就是動畫角色內在的性格。角色的動作特征和他的性格特征是相輔相成的，塑造具有豐富情感的動畫角色一直是動畫制作者們共同的目標。如何創(chuàng)造令人感同身受的精妙的動畫角色，使角色的每一個動作情感的，從脊柱，頭部，直到手指的微小活動都恰如其分，自然而生動，讓人感覺那是角色依自己的意志產生的動作，讓觀眾沉浸在故事里，在不知不覺中忘記動畫師和導演的存在，是值得每個動畫人認真思考和不斷實踐的課題。

關鍵詞：動畫 動畫人物 角色性格

一.動畫·動畫角色·性格

在那些經典的動畫中，人物的每一個動作，從脊柱，頭部，直到手指的微小活動，都讓人感覺那是依人物自己的意志而動的，甚至會忘記作者的存在。如果能巧妙地描繪出人物的個性，就會讓人忽視畫的作者是誰，而去關注人物的性格和行動，沉浸在動畫故事里。

人們在觀看有趣的電影，動畫或是閱讀漫畫的時候，就會不由自主地進入到故事中的世界。 為身邊角色的不幸而哭泣；為擁有強大力量的英雄進行戰(zhàn)斗而激動。所以說塑造一個生動活潑，有血有肉的動畫角色是非常重要的。近些年來，有許多經典的動畫角色形象深入人心。比如，尋夢環(huán)游記里的米格爾、頭腦特工隊里的樂樂、你的名字里的宮水三葉等。這都全靠那些優(yōu)秀的動畫大師對他們的完美塑造和生動刻畫。

在美國動畫片《瘋狂動物城》中，沒有比車管所小伙子閃電（樹懶）更會搶戲的配角了。其夸張的說話語速、自帶延時功能的反應，慢得驚天地泣鬼神的反射弧能繞地球三圈，這種超現(xiàn)實的夸張角色表演不僅僅體現(xiàn)在一個角色身上，而是貫穿于整部影片之中，夸張既是動畫藝術區(qū)別于其他藝術門類的主要特征，也是角色動畫的靈魂——這只有動畫角色能夠做到。

另外動畫角色可以盡情地進行夸張，作者任何天馬行空的想象力都能得到最大限度的滿足。角色的形象，服飾，裝飾，動作都可以憑導演的意圖設計出來，這也是和電影，電視角色所不同的。電視和電影人物都是通過真人表演，通過化妝來控制角色的外貌，角色的表情和肢體語言都以真人為基礎，不可能象動畫角色那樣，驚訝的時候可以把臉拉長到身體的一半，甚至眼睛彈出來脫離頭部。

就拿美國經典系列動畫片《貓和老鼠》來說，兩個角色經常把冰箱和電視從樓上摔下來，用電鋸把墻壁割開，在地板上挖洞等，把屋子搞的一團糟。這在電影和電視中是比較難實現(xiàn)的。可憐的貓經常被老鼠捉弄，被壓成照片隨風飄走，被刀切成幾段等等，生動形象，頓時讓人覺得很有趣。這也是電影和電視人物所難以表現(xiàn)的。

《海底總動員》中的小丑魚爸爸為什么那么膽小怕事？是因為他在一次鯊魚襲擊中失去了自己的親人，從此以后他變得無比膽小慎微——這是他對待生活的態(tài)度，也是他對待危險的態(tài)度，在這樣的態(tài)度的指引下，他非常疼愛自己的孩子尼莫，他會一再不放心兒子一個人去上學。而小魚尼莫的性格則和他的爸爸迥然不同，尼莫勇敢樂觀，正是父子兩截然不同的人物性格以及父子之間的溫情打動了無數(shù)觀眾。

《玩具總動員》中的“壞小孩”—希德為什么要破壞玩具？在他看來玩具都是沒有生命的東西，試回想作者兒時也曾破壞過玩具把玩具當做頑皮天性的釋放。在一般人眼中玩具的確是不會動的沒有生命，被人隨意擺弄的東西——這是他對待玩具的態(tài)度，因此他可以讓玩具被小狗咬得很臟，可以把一屋的玩具扔得亂七八糟，可以把布娃娃的頭安在玩具恐龍的身上，把恐龍的頭安在蜘蛛身上……這些都能從“兒童對待玩具的天性”上找到依據(jù)而不會讓觀眾覺得這種角色存在的牽強。

二.態(tài)度對角色性格塑造的作用

態(tài)度和觀點是支配角色言行的最高調節(jié)器，它可以指導一個人的所作所為，并且深藏在角色外在形象的內部，是不被人直接感受并了解的部分。

通常，動畫片的開始到結束為觀眾講述的是一個有內涵的故事，當故事結束的時候，一個角色性格隨著故事的結束也塑造也完成了。在這個塑造的過程中，有的角色的性格他們自始至終都帶有鮮明的特征，基本上沒有發(fā)生性格變化，有的角色的性格卻經歷了一個發(fā)展變化的過程（質的轉變），前者即屬于類型化的性格類型，后者則是發(fā)展中的性格類型。這是兩種塑造動畫角色最常使用的方法

像《瘋狂動物城》中主角狐貍尼克與兔子朱迪來說，他們的性格原本是不相融，一個是街頭小混混，整日就想著用些小手段來賺錢。一個是正直勇敢，從小有一個成為正義英雄的夢想，對未來的生活充滿希望。從影片的一開始，就為我們塑造了兩個性格突出卻相互略有矛盾的人物。在偶然間兩人因一樁離奇的失蹤案，將這個兩個性格不同的角色卷了進來。兩只小動物相互幫助，正要找到重要證據(jù)時卻被人抹去。朱迪以為自己的英雄夢要到此結束，伸手要將警徽摘下，原本轉身要走的狐尼克看到這一幕卻停住了腳步，他猶豫了，要不要幫助一個夢想即將破滅的人。這一刻的狐尼克內心復雜，但是他下一刻的舉動才是正真打動人心，他上前阻止了警察局局長收回警徽的要求。看似小舉動，卻讓朱迪的夢想繼續(xù)有了希望，了解到狐尼克不為人知的童年，渴望與其他動物包括食草動物做朋友，換來的卻是不信任與羞辱。也是讓觀眾們知道狐尼克現(xiàn)在性格的由來，悲慘的童年遭遇使觀眾對狐尼克這個角色多方面的理解，慢慢地將狡猾愛耍小聰明的形象轉變?yōu)橐粋€善良渴望友誼不被人理解的角色。

事物總是變化發(fā)展的，動畫片中的角色性格也一樣。發(fā)展著的性格使角色形象顯得更加深刻，在變化發(fā)展的過程中有其內在邏輯性，而這個邏輯性就是角色自身的內在態(tài)度。

三.塑造類型化的人物

可以分為幾個步驟：人物定位，選擇提煉“原生”人物，夸張放大人物特點，為人物增加有特色的細節(jié)。

首先是定位：你要塑造一個怎樣個性的人物？這個人物的基調是什么？肯定要先有一個感性的，概括的想法。這是最具有原創(chuàng)性的一部分工作，作者的靈感正體現(xiàn)在這里。一個動畫形象之所以能與眾不同，決不僅僅取決于他外表的獨特性，動作語言的搞怪逗趣兒，實際上這些東西歸根結底都來源于人物的定位，定位的獨辟蹊徑，到位準確，是一個動畫人物能夠超過其他角色的前提條件。

舉個例子來說，動畫故事固有模式所造就的類型化角色。角色性格的塑造是一部動畫影片能否成功的關鍵所在，動畫影片中成功的角色性格塑造，最容易讓觀眾認同和喜愛。如《功夫熊貓》中的阿寶，塑造出的是一位要勇于面對真實的自己，力求突破，敢于承擔責任的角色。從一個愛吃愛喝的懶熊貓，到最終擔負起維護家園平安的重擔，拯救無辜受害者還有英雄，大家看到了一個為了實現(xiàn)自己的夢想，努力拼搏、堅持不懈，最終達到目標的形象。這就是在動畫固有模式下塑造的生動的類型化角色。

四.結論

正如一本書中所說的：“人，是藝術作品的靈魂和真正主題，人不立，劇無魂。”可見，角色形象在一部戲中的地位，動畫片更是如此。沒有活生生的演員去表演，那就讓我們去創(chuàng)造有血有肉有個性的角色去推動劇情的發(fā)展。在電腦動畫高度發(fā)展的今天，人人都喜歡看動畫，甚至自己做動畫。片中的角色只要有了自己的個性，任周遭環(huán)境如何變化，它仍會保持應有的鮮明性、穩(wěn)定性和變化發(fā)展的軌跡，就能深深地打動觀眾的心靈。

（作者單位：安徽新華學院動漫學院）