水墨語言在圖形創(chuàng)意中的應(yīng)用與影響

圖形創(chuàng)意設(shè)計是尋求獨創(chuàng)性思維的視覺傳達(dá)的表現(xiàn)形式，主要是以圖形創(chuàng)意表現(xiàn)設(shè)計為內(nèi)容，傳播信息為形式，通過一定的思維過程和方法，達(dá)到以獨具匠心的方式去闡述事實的一個過程。在現(xiàn)代圖形創(chuàng)意視覺設(shè)計中，水墨畫語言是不可缺少的發(fā)展趨勢，同時其藝術(shù)語言又是在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計領(lǐng)域中必不可少的，特別是現(xiàn)代圖形創(chuàng)意設(shè)計中，水墨畫語言中的“氣韻生動、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩和經(jīng)營位置”等內(nèi)容的借鑒應(yīng)用也是十分必要的。本文以中國水墨畫藝術(shù)語言表現(xiàn)在現(xiàn)代圖形創(chuàng)意設(shè)計中的應(yīng)用與影響為內(nèi)容，促進(jìn)現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計專業(yè)圖形創(chuàng)意設(shè)計在創(chuàng)新創(chuàng)意的發(fā)展道路上秉承傳統(tǒng)、創(chuàng)意未來，從中國水墨畫語言中尋求切入點進(jìn)行文化的傳承與化用。

一、水墨畫的語言

水墨畫是中國古老藝術(shù)特色繪畫表現(xiàn)形式之一，歷經(jīng)千年的沉淀與傳承，形成了融入書法、繪畫、哲學(xué)、人文等于一體的綜合藝術(shù)，這種接近完美、自成體系的藝術(shù)形式，在世界藝術(shù)領(lǐng)域中取得了很高的地位，被世人所認(rèn)可。水墨畫藝術(shù)是中國歷史悠久的繪畫藝術(shù)之一，是以筆、紙或絹為承載，以水與墨的綜合運用為主的藝術(shù)結(jié)合體，交融形成中國獨特的繪畫藝術(shù)語言。這種博大精深的內(nèi)涵文化與藝術(shù)形式造就了水墨畫以其獨特的語言意境形成了特定造型、構(gòu)圖和筆法，區(qū)別于世界美術(shù)中以寫實語言為表現(xiàn)的其他繪畫門類。這種獨特的語言表現(xiàn)方法更能以變化無窮、精煉獨特的藝術(shù)魅力去表達(dá)藝術(shù)家思想內(nèi)涵與文化底蘊，在歷經(jīng)千年的藝術(shù)道路上，水墨畫經(jīng)過不斷的發(fā)展和探索，在創(chuàng)新的道路上也呈現(xiàn)出多姿多彩的藝術(shù)內(nèi)涵。形成了傳統(tǒng)文化與當(dāng)代表現(xiàn)語言的有機結(jié)合。

水墨畫是最早擺脫對物象形態(tài)做到具象描繪的畫種，避免了西方繪畫對物象的面面俱到，自南齊《古畫品錄》中“六法論”，水墨畫的畫風(fēng)已不再是以物象為本了，而是“應(yīng)物象形”的思想充分以具有中國審美標(biāo)準(zhǔn)的法則來表現(xiàn)了，即：氣韻生動。如清明末清初著名的書畫家惲南田《甌香館畫跋》說道：“有筆有墨謂之畫,有韻有趣謂之筆墨,瀟灑風(fēng)流遺之韻,盡變窮奇謂之趣?！彼嬚Z言是在中國傳統(tǒng)人文哲學(xué)中孕育而生的，是“物我交融”的思想下，形成了水墨畫主客合一、天人合一理念，水墨即是畫內(nèi)在的生命體現(xiàn)。水墨語言形式在畫面上主要體現(xiàn)在構(gòu)成與色彩上，點與線、線與面、留白與實體、色彩抽象化等方面，從世界繪畫藝術(shù)角度來看，這些語言是獨有的，且蘊含著不可比擬的韻味的。水墨語言表現(xiàn)主要是以主觀精神表現(xiàn)和客觀事物的再現(xiàn)，通過一定審美標(biāo)準(zhǔn)使二者“融合”達(dá)到“情、境、意、境”的最終境界，通過對物象的把握與經(jīng)營達(dá)到情景的“融合”。對于水墨畫語言的形式與方法最終達(dá)到的是通過外在的視覺性和內(nèi)在精神性傳達(dá)的，是畫家內(nèi)心與物象外在的結(jié)合體并以獨特的圖像語言和準(zhǔn)確的主題，傳達(dá)給讀者引起共鳴效果。

二、圖形創(chuàng)意中的水墨畫語言

1.創(chuàng)作語言

中國水墨畫藝術(shù)理論中有關(guān)“師造化”的內(nèi)容代表如：“外師造化，中得心源”是中國唐代畫家張?zhí)岢鰜淼模喢鞫笠母爬怂嬎囆g(shù)創(chuàng)作的全部內(nèi)容。“外師造化”是指以大自然的物象為師法，明確自然景物的真實性，以現(xiàn)實物象美為依據(jù)；“中得心源”本意指內(nèi)心情感，這里指注重畫家情感的抒發(fā)與表現(xiàn)；“外師造化，中得心源”是指在水墨畫創(chuàng)作中，應(yīng)主客體高度統(tǒng)一，以物象為基準(zhǔn)，結(jié)合情感抒發(fā)才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。水墨畫以“師法自然”為主，藝術(shù)家把來源于生活的“自然”通過對所要表現(xiàn)內(nèi)容對象進(jìn)行舍去取、夸張，加入藝術(shù)家認(rèn)知情感色彩躍然展示出高于“自然”的水墨形象，使水墨畫中體現(xiàn)到你中有我，我中有你的情感意境之美。水墨畫這種主體意識創(chuàng)作也適合于圖形創(chuàng)意的創(chuàng)作理念。圖形創(chuàng)意是以圖形為載體的藝術(shù)表現(xiàn)形式，是圖形設(shè)計的核心內(nèi)容，以創(chuàng)造性思維為先導(dǎo)，以新奇獨特的表達(dá)內(nèi)容通過視覺傳達(dá)形式來準(zhǔn)確地陳述設(shè)計主題。以水墨畫意境之美創(chuàng)作語言運用到圖形創(chuàng)意中，將會給圖形創(chuàng)意增添出具有傳統(tǒng)水墨意境之美的語言。

2.表現(xiàn)語言

圖形創(chuàng)意本質(zhì)特征與傳統(tǒng)水墨畫表現(xiàn)具有共通之處，是根據(jù)設(shè)計師需求將需要的表現(xiàn)內(nèi)容和形式在視覺傳達(dá)媒介上進(jìn)行展示表現(xiàn)的，水墨畫畫家以“實源于虛、有源于無”的傳統(tǒng)哲學(xué)觀念通過獨到的筆法和技法表現(xiàn)畫家自身的品質(zhì)與思想，造就水墨畫的寫意而不寫形的特征?，F(xiàn)代圖形創(chuàng)意的水墨技法借鑒了這種思想，結(jié)合水墨語言，綜合色彩，表達(dá)設(shè)計師對設(shè)計本身的情感。水墨畫歷來重視筆墨，以形與神結(jié)合，強調(diào)骨法用筆，重視氣韻生動，表現(xiàn)對物象的內(nèi)在體現(xiàn)和畫家的情感內(nèi)涵?！澳词巧笔侵袊嫳憩F(xiàn)形式，用墨代色或墨色結(jié)合，以墨的濃淡表現(xiàn)層次變化。傳統(tǒng)水墨畫中的墨與色彩結(jié)合，形成墨色互補的多樣化風(fēng)格，將水墨語言的藝術(shù)運用到了極致。圖形創(chuàng)意中表現(xiàn)手法就是借鑒水墨畫中的水與墨的暈染，在水入色中，形成無形而又適合于任意形態(tài)的圖案，達(dá)到“互融”而又不亂的色彩明度變化，做到我中有你、你中有我的表現(xiàn)語言形式。水墨畫注重內(nèi)在精神，并不是以強調(diào)外在形似，而是以“似與不似”之間的夸張形象呈現(xiàn)出來的，與圖形創(chuàng)意所注重創(chuàng)作精神內(nèi)涵的具有一致性，通過水墨表現(xiàn)變化無意中的筆墨勾勒，形成一個神似的造型，都可以形成設(shè)計師的創(chuàng)作素材。

3.技法語言

“骨法用筆”是中國水墨畫繪畫中，對于線條基本要求，水墨畫中的線的概括與形的變化直接決定了畫面的裝飾性效果。如中國唐代水墨畫家吳道子，在表現(xiàn)人物的時候，能從繁縟的衣著形態(tài)中良好地歸納出極簡而又不失形態(tài)的線條，結(jié)合動態(tài)趨勢與形態(tài)樣式把握好每一根線條，達(dá)到“傳神”的效果，使每根線都具有其獨特的“韻律”。圖形創(chuàng)意中對物象的表現(xiàn)會產(chǎn)生曲直、柔美、疏密的變化，也應(yīng)具有這種“韻律”美感，因此，線條要“筆意相隨”的表現(xiàn)才能達(dá)到圖形創(chuàng)意的裝飾性。

三、水墨畫語言在圖形創(chuàng)意設(shè)計上的應(yīng)用

圖形創(chuàng)意設(shè)計上的水墨語言與傳統(tǒng)水墨畫在風(fēng)格上既有相同又有區(qū)別，相同點主要在表現(xiàn)形式上，都是以視覺傳達(dá)形式展示的，在一定程度上都運用水墨作為技法；不同點在表現(xiàn)媒介上。水墨畫講究墨色的變化技巧，每種墨色又會有不同干濕形成明度不同的墨色體系，成為獨特的水墨語言。如現(xiàn)代圖形創(chuàng)意表現(xiàn)中混亂的用色會給畫面帶來視覺上的審美疲勞，嚴(yán)重阻礙圖形創(chuàng)意作品的思想表達(dá)內(nèi)容，在這種情況下，水墨語言中的墨色體系自然地走入到圖形創(chuàng)意中，運用這種輕快明了的水墨彩融合而成的“墨韻”效果，不僅使圖形創(chuàng)意增加視覺上的愉悅，而且使作品自帶中國傳統(tǒng)古典之美的效果。

在水墨畫墨色運用體系上一般是以黑白灰色彩出現(xiàn)，設(shè)計師在運用和借鑒水墨畫墨色過程中注重墨色的明度變化與墨色主次之分，否則會產(chǎn)生雜亂無章、混亂而無節(jié)奏的效果。

1.墨色的明度變化中

設(shè)計師在水墨畫墨色體系借鑒中，要良好地掌握墨色的明度變化，因為明度的變化對圖形創(chuàng)意作品設(shè)計起著非常重要的作用，不同明度的色彩變化在畫面中會起到不同效果，明度對比越高，主體物象會越清晰，明度越低，主體物就會越模糊。所以，在墨色明度對比變化中要根據(jù)創(chuàng)意內(nèi)容，良好地掌握一定的配比，同時在圖形創(chuàng)意中也要適當(dāng)?shù)卦黾右恍┘?xì)微的變化來豐富畫面內(nèi)容。如1995年靳埭強作品《漢字——山》（如圖1）由濃墨到淡墨描繪出一個“山”字，并且在背景運用了“留白”方法，整體上形成了強烈的明度對比，使主體內(nèi)容更加清晰。

2.墨色主次之分

圖形創(chuàng)意設(shè)計在水墨墨色藝術(shù)語言借鑒中，要良好地掌握色彩明度變化同時還要掌握好墨色的主次之分。在水墨畫中，水墨色表現(xiàn)大體分為濃墨、淡墨和留白，濃墨的表現(xiàn)方法在圖形創(chuàng)意中一般以主色的形式出現(xiàn)，能形成強烈的視覺沖擊力，具有突出主體物象效果；淡墨的表現(xiàn)借鑒在圖形創(chuàng)意中一般以中間色的形式出現(xiàn)的，具有緩沖、化解、輔助用途，一般用緩解濃墨和充當(dāng)背景色用途；留白手法在圖形創(chuàng)意中一般以背景的形式出現(xiàn)的。其中，留白手法的借鑒能使畫面中營造出一種“似有非有”的效果，為畫面提供無限的想象空間。如靳埭強作品《民居印象》（如圖2）由具有濃墨色系為主要畫面的文字設(shè)計與淡墨色系的“素”字和有節(jié)奏的留白構(gòu)成整幅畫面，突出文字偏旁與民居形象構(gòu)成一體，以淡色作為輔助，在留白的空間背景中給人以無限的空間遐想。

四、水墨語言對圖形創(chuàng)意的影響

現(xiàn)代水墨畫語言是以傳統(tǒng)水墨語言為基礎(chǔ)，在文化發(fā)展傳承中展示當(dāng)代人多元化的思想觀念，以具有現(xiàn)代氣息的人文思想理念追求個性化的表現(xiàn)，代表著當(dāng)今時代特征，從而使水墨成為具有中國符號特征的藝術(shù)形式。從借鑒和使用的現(xiàn)象看，這種水墨語言的藝術(shù)形式有機地運用到圖形創(chuàng)意中，使兩種藝術(shù)表現(xiàn)相互借鑒、相互滲透、相互融合，將成為具有民族特色的設(shè)計內(nèi)涵，以秉承傳統(tǒng)、創(chuàng)新創(chuàng)意的道路上的應(yīng)用與探討，為現(xiàn)代圖形創(chuàng)意設(shè)計表現(xiàn)內(nèi)容增添更廣博的藝術(shù)語言。