新時代小劇場戲劇舞臺美術空間的假定性探索

胡 威，王旖旎

（重慶商務職業學院，重慶 401331）

1 舞臺美術空間的認知

戲劇舞臺藝術是一門結合了繪畫、建筑、文學，表演、音樂等綜合藝術，然而這些藝術門類的結合不僅僅是單獨展示自身的價值和意義，它們在舞臺藝術空間里共同營造了一個特定的迷人的主題空間。

舞臺美術空間歷史悠久，它和戲劇之間密不可分，相互依存，借用曹禺先生的一句話“沒有舞臺美術就沒有戲劇”，它不僅是直觀，視覺空間的創造藝術，同時也是與觀眾直接交流，溝通，供觀眾觀賞的審美藝術活動。舞臺美術空間是為戲劇藝術的創造服務，也是戲劇事件空間，時間，表演為中心的舞臺空間創造。

2 傳統舞臺美術空間的特征

在中國傳統的鏡框式舞臺布景設計中，主要以現實主義的寫實性為主的，講究的是還原現實生活，注重對逼真場景的再現。舞臺美術設計師在設計舞臺布景的時候往往根據劇情情境的需要把現實生活中的某一物原滋原味的搬到舞臺上。如革命樣板戲《杜鵑山》在演出之時，它的舞臺是由幾百朵娟制的杜鵑花擺放在舞臺布置而成的。每次演出前都往舞臺布景中灌木叢上面澆水，使其更加逼真。

現實主義的創作手法是在20世紀50年代到80年代期間是舞臺美術創作的主流，如丁辰創作的《雷雨》，它的舞臺布景設計給觀眾展現的是一個劇中人物真實的生活環境。丁辰先生在處理周公館時，是外國豪華的建筑中，拱門窗高大，沙發笨重，窗簾沉悶，壁爐鑲刻精細等等，再給舞臺布景上了深咖啡色，花紋是墨綠色的，深灰色的紗窗，深色調的家具，這些舞臺氛圍的壓抑反映出周魯兩家錯綜復雜的情感倫理關系，也凸顯了舊社會時期的家庭沖突。丁辰先生在這個舞臺作品中，巧妙的運用了現實主義的創作手法將舞臺布景空間處理得惟妙惟肖。

3 新時代舞臺美術空間的特征與假定性

新時代科學技術和文化形態的不斷革新與演變，從演員演出的場所、戲劇結構到新技術手段和新型的觀演關系的探索與演繹，新時代戲劇舞臺美術空間不僅在空間形態與結構上打破了舊有的傳統模式，還豐富了戲劇與影視的視覺闡釋方式和視覺感受，增加了舞臺空間的變幻模式。

新時代中國小劇場戲劇在舞臺布景空間的設計上不像傳統的戲曲舞臺美術設計，無論演哪個朝代的故事，都是用同一套行頭砌末。而新時代中國小劇場戲劇除了運用少量的通用道具和值班布景外，幾乎每個新戲都要設計制作許多布景道具。

然而“舞臺布景并非一組組背景，而是一個環境。演員在這個布景空間里，而不是在布景前表演。”舞臺布景設計是舞臺美術空間設計中最重要的一部分，舞美是舞臺上各種造型藝術的總稱。舞臺布景造型是舞美最基本的功能，它為戲劇表演構造一個虛構的生活空間，而這個虛構的空間里的景物造型可以是寫實的也可以是虛幻的。新時代戲劇舞臺布景與空間不僅突破了傳統的現實主義舞臺模式，還追求舞臺空間假定性戲劇風格的時空轉換，常常動用象征、荒誕的手法去追求人內心世界化和潛意識的表現。

新時代小劇場戲劇舞臺美術空間設計中，假定性是舞臺空間設計的重要組成部分，它存在于新時代戲劇藝術中（演員，布景，觀眾等）各個方面。假定性是戲劇藝術獨有的特性，它給舞臺美術空間帶來了戲劇空間的生命力，營造了舞臺空間的幻覺性，完美實現了戲劇舞臺的“虛與實”，“真與假”兩者之間的共存與轉化。

小劇場戲劇舞臺藝術通常以它假定性特點來凸顯生活如：（1）追求以虛寫實，以少寫多的寫意性。這個特征與自然主義和現實主義所描繪的瑣碎細節截然不同。如作品《等待戈多》，它的舞臺美術設計就簡潔，單純，空靈，它不再具有傳統舞臺的寫實性，整個演出都是在一個空曠的大房間里，房間里的布景簡單純潔，整個美術空間就像一幅超現實主義的繪畫作品，房間里的白色墻壁，房間側壁設計的窗戶作為后景（放著白色鋼琴和自行車）的襯托整個環境，塑造了夢境般怪異的氛圍感。（2）常常動用象征、荒誕的手法去追求人物內心世界和潛意識的表現。

假定性在中國傳統的舞臺美術設計也有所體現，中國當代小劇場戲劇舞臺美術在中國傳統的戲劇舞臺所體現的假定性也吸取了很多精華，如舞臺是三面的，守舊的背景，一桌二椅，砌末火彩等。戲劇舞臺的“假定性”特征不僅打破了傳統戲劇舞臺美術空間的寫實性，在新時代舞臺美術空間設計的處理上更加靈活自由，拓展了戲劇舞臺空間設計的“開放性”，增強了戲劇舞臺美術的寫意性，豐富觀眾的審美趣味，增強戲劇演出的感染力。

戲劇舞臺美術空間的假定性還體現在小劇場戲劇藝術的“時間”維度上，在傳統的戲劇演出中，戲劇通常用兩三個小時表述完一臺舞臺劇目完在生活中幾天，幾個月或者幾年等發生的故事，而舞臺藝術家們利用場面調度的處理手法以暮或者場次之間的調度，及燈光技術，布景更換來切換，表達時間的流逝。小劇場戲劇舞臺藝術是時間與空間相互依存的，“假定性”的原則在小劇場戲劇舞臺美術空間的體現具有重要意義。如劇目《日出》，劇情表達的時間跨度是一個禮拜；劇目《雷雨》則表達的時間跨度是一天；這些劇目在演出的時間都控制在有限的時間內，“假定性”原則不僅營造了豐富的戲劇結構，同時拓展了舞臺的時間維度，給觀眾提供了無限遐想的想象空間，及對小劇場戲劇認識的認知高度。

4 假定性空間的不同類型的處理

（1）靜態布景創造的假定性空間，假定性空間的不同類型主要由劇目劇情，劇目內容及表演藝術的傾向性等。如作品《梁山伯與祝英臺》在十八相送這場戲就采用了傳統的靜態布景方式，創造的假定性空間；（2）音響與光速的運用營造假定性空間，作品《絕對信號》的假定性空間的處理上，則是在黑暗布景中創造的音響和光速效果，不僅實現了“有無相生”，同時引導觀眾心理起伏的變化，達到矛盾統一；（3）以人物設置角度區分營造假定性空間，作品《日出》的假定性空間的處理就突出了戲劇結構的“人像展覽式”，在第一，二，三幕之間根據戲劇人物設置角度的分區表現來突出主要人物，使劇目中的人物形象主次分明，以展示劇目片段的形式，去營造戲劇藝術舞臺空間的特定氛圍。