一檔基于感性主義和快樂主義的真人秀

王鳳洲

【摘 要】近年來，隨著網絡技術的快速發展，誕生于網絡、并且依靠網絡傳播的網絡節目越來越多。《奇葩說》作為其中質量較高的一檔節目，其最大的特點就是充分融合了談話類、綜藝類和真人秀類節目各自的優勢，將一檔節目做成了多類型節目的綜合體，形成了獨特的節目形態，這也是互聯網上內容創作多元化的一個縮影。通過對《奇葩說》節目形態的分析，揭示其自身包含的多重屬性，可以為今后網絡節目的策劃與制作提供一些有益的經驗。

【關鍵詞】《奇葩說》;節目形態;多元化;新媒體平臺

中圖分類號：J969 ? 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）33-0087-02

依托于互聯網這一自由、開放和包容的傳播平臺，《奇葩說》較之傳統電視綜藝節目抑或一般網絡綜藝節目，在價值取向、傳播符號以及形式內容等方面，均表現出更加多元化的一面。它既有談話節目的形式——由主持人、嘉賓和（或）現場觀眾就一個主題進行討論或辯論;也有綜藝節目的特點——較之一般談話節目，它具有更純粹的娛樂性、游戲性、消遣性、商業性和大眾性;同時它也包括真人秀的元素——精挑細選的參與人員、特定情境的設計和按照特定規則進行的競賽行為。《奇葩說》打破了任何一種節目類型的“制作守則”，使辯論場成為兒童樂園，使真人秀成為文化游戲，節目也因此有了更大的市場。

一、感性主義的談話節目

說到“感性主義”，我們需要把握這樣幾個關鍵詞：同情心、感染力和人性化。這既是對《奇葩說》表現出的人文精神的概括，也是體現節目價值取向的重要標志。得益于互聯網在構建公共領域方面的強大能力，以及在社會消費商品大潮的沖擊下，原本致力于創造、傳播和分享精英文化的部分人文知識分子已經與大眾文化融為一體。在《奇葩說》中，所有參與者無一不在努力使節目的選題和敘述視角接近于平民化。平民化既是節目吸引觀眾的一個手段，也是節目理念的一種體現，大家可以在這里充分展露自己的思想和情感，與他人對話、溝通，從而體現出對人的個性和社會多元性的尊重。

從傳播主體來看《奇葩說》中存在的“感性主義”。在以往的談話節目中，情感信息常作為事實性信息與意見性信息的粘合劑或發酵素，但在《奇葩說》中，這一傳統則被打破，情感信息被擺到了主要位置，事實性信息和意見性信息被邊緣化為次要因素。節目中，所有參與者都在向觀眾提供信息的同時，努力展現出自己的人格個性和個人魅力，將節目賦予了人格化力量，這樣一種處理方式使節目擺脫了媒介機器的冷漠，站在一個溫和的立場上，化解了“理性的思想”和“感性的情感”之間的矛盾，營造了一個良好的談話氛圍。

從接受主體來看，觀眾在傳統談話節目中所表現出來的弱參與性在《奇葩說》中得到了很大的改善。在《奇葩說》中，現場的每一位觀眾都是參與者，他們不僅可以對節目的主題進行投票選擇，還可以用“站隊”的方式對選手的發言表明自己的態度，他們的選擇也將直接決定選手的去留和比賽的結果，這不僅使節目內容更加生動，也使節目獲得了更長久的生命力。

二、快樂主義的綜藝節目

“快樂主義”是解釋道德行為與人生目的的一種倫理學說，認為人們以求得快樂為生活目的，趨樂避苦、追求快樂是道德的基礎和內容，是善，是人類一切行為的動因，也是人生的目的。游戲娛樂是人獲得快樂的一項主要途徑，也近乎是一種本能，是大眾日常生活的一部分。大眾媒介從誕生的那一天起，就是人們宣泄游戲本能的一個窗口，當談話節目出現在大眾媒介上時，它身上的娛樂屬性可以說是與生俱來的，于是，談話類節目也就成了一種游戲式的語言交流。

《奇葩說》對自身綜藝特質的打造，可以從節目的包裝和內質兩個方面來談。首先在節目的包裝上，它將大眾文化產品在形式上的圖像性擺到了一個突出的位置，不吝以豐富的視覺效果去刺激受眾的感官。上文提到《奇葩說》“使辯論場成為兒童樂園”，之所以這么說，一方面的原因便是節目的場景設計仿照了兒童樂園的風格，無論是明亮的色彩、曲折的線條，還是充滿童趣的卡通形象，都在向觀眾傳達一種“解放”的信息和積極的情緒 [1]。

在《奇葩說》的場景設計中，色彩的運用與節目的定位可謂是高度契合。人的眼睛對明亮的色彩是非常敏感的，人的情緒也常常受到色彩的左右，因此在對節目“兒童化語境”的營造中，色彩是非常重要的造型元素之一。節目場景整體上都被豐富的色彩填充，冷色調和暖色調搭配合理，既不會讓它作為一檔“談話節目”而顯得幼稚，也不會讓它作為一檔“綜藝節目”而顯得冷清。

除了顏色，線條也是舞臺設計中重要的造型元素之一，它作為審美空間里的一個特殊符號，通過自身特征產生審美信息。對于《奇葩說》這樣一檔把感性娛樂放在重要位置的談話類節目，首要的任務便是為觀眾打造一個非現實的虛擬空間，線條在這當中就起了非常重要的渲染舞臺情緒的作用。《奇葩說》的舞臺設計在線條的運用方面十分豐富和大膽，經過精心設計的線狀結構為選手和觀眾帶來了積極、活潑的綜藝氛圍，調動了選手的想象力與思維能力，迎合了觀眾沖破現實藩籬的欲望，完成了談話節目與綜藝節目的完美融合[2]。

在節目的內質方面，《奇葩說》也在不遺余力地向綜藝娛樂方向靠近，比如明星嘉賓的參與、設計巧妙的插入式廣告等。而語言符號作為節目的主要傳播符號，是節目參與者重點關注的對象。《奇葩說》作為一檔披著“辯論”外衣的綜藝節目，即使表面依然具有寓教于樂的特征，但它的教育功能、認知功能和導向功能，實際上已經被節目本質上的游戲屬性和娛樂屬性消解大半。最突出的便是與傳統談話類節目相反，對語言幽默化的極度推崇，選手對語言強大的把控能力可以讓他們在辯論的時候盡量將辯詞幽默化，以達到“娛人”的目的;觀眾也常常會自動“過濾”掉辯詞中說理的部分，只留下輕松的部分，以達到“娛己”的目的。

三、真人秀——競賽行為和角色預設

當我們用“真人秀”的標準來審視《奇葩說》時，可以將其定義為一檔融知識性、娛樂性和可視性為一體的脫口秀式的演播室談話類真人秀。關于《奇葩說》的“真人秀”屬性，在具體的節目實踐中表現為兩點，分別是“競賽行為”和“角色預設”，正是因為這兩點因素的相互作用，才使得節目在增加了刺激性的同時更貼近觀眾，也使得節目演變為網絡上的一場狂歡。

在“競賽行為”方面，《奇葩說》將比賽分為海選、淘汰賽和積分賽三個環節，通過海選而有幸參加正式節目錄制的選手，在“淘汰賽”環節依然需要用辯論的形式努力讓自己留在舞臺上。在這期間，根據觀眾的“跑票”數量和導師的投票，經過三輪比拼之后，“幸存”的選手得以進入積分賽，最后根據總積分決出當季比賽的“奇葩之王”。這種“優勝劣汰”的賽制使得節目具有相當強的刺激性，而這種刺激性又大大增加了節目的娛樂性，從而使《奇葩說》俘獲了更多的收視人群。

無論外在形式如何變化，所有的真人秀類節目，本質上都是為了表現真實人物在真實場景中的活動情節，不過這種“真實”一定是一種經過設計的真實。和所有的真人秀節目一樣，《奇葩說》的每一位選手都擁有鮮明的、區別于他人的個人風格——這一點在真人秀節目中是必不可少的。根據他們在辯論中的表現，我們可以將他們分成三種類型：專業型辯手、綜藝型辯手和話題型辯手。總之，這種模糊了“真實”與“扮演”、“現實”與“游戲”邊界的真實娛樂節目，使觀眾在互動中得到了娛樂，在娛樂中得到了釋放，因此受到了眾多觀眾的喜愛。

參考文獻：

[1]李宗樺，閆娜. 純網綜藝節目的類型特點——以愛奇藝《奇葩說》為例[J].新聞研究導刊，2018，（8）：41-42.

[2]陳瑤.“線”舞臺設計中的運用[J].視聽縱橫，2016，（3）.