鈞瓷新秀 李朝斐

李朝斐

1984年10月生，河南禹州人。2011年7月，李朝斐創建窯口——鈞都坊（鳳陽瓷業前身）其反復試驗不同的爐鈞釉方，改變傳統釉方的配比方法，打破傳統爐鈞藍色或綠色的單一色彩，出現了胭脂紅、翡翠綠、鸚哥綠、玫瑰紅等過渡色彩，使作品達到了古樸典雅、渾厚莊重、線條流暢、釉厚渾活、乳光瑩潤、古樸與艷麗并存的獨特效果。2015年，獲得“2015中國鈞瓷年度新秀人物”稱號。

前不久，鈞瓷網推出鈞瓷新秀王彪，反響良好。知名鈞友李家旺先生建議專欄名稱不妨定為《星生可畏》。經廣泛征求意見，鈞瓷網決定繼續推薦鈞瓷新秀，同時采納李家旺先生的意見，推出一位令人可敬的后生李朝斐。

2000年起，他跟隨鈞瓷大師李建峰學習配釉、燒窯和拉坯。2002年到2011年，擔任東升鈞窯生產廠長。2011年，他創建朝斐工作室，以燒爐鈞為主。現為河南省陶瓷藝術大師，河南省青年陶藝家，朝斐工作室藝術總監。

深秋時節，李朝斐打開展廳，引著記者參觀他近來的創作成果。

與上一次前來相比，李朝斐的展廳布置得更加大氣，作品質量也有了很大提升。修整一新的展室，相比以前更加簡潔大氣，作品不多，但件件都是精品。

幾年來，李朝斐堅持以傳統造型為主，手拉坯成型，整體器形端莊、古樸。在釉色的運用上，李朝斐一直有著自己的特色。

李朝斐的作品以爐鈞為主，渾樸敦厚，含蓄內蘊，又有著更多色彩的流動感，紅里有紫，紫中有藍，藍里泛青，青中透紅，五彩滲化，真正體現了鈞瓷的釉色之美。

李朝斐介紹，展廳中的作品既有幾年前燒出后一直沒有舍得賣的得意之作，也有近段時間燒制出的精品。從這些作品中能夠清晰地看到李朝斐近年來的創作路徑，在保持原有風格的基礎上，其作品釉色更加多變，器形也在傳統基礎上有了更多靈動的改進。

幾年的時間，李朝斐從山坳里走出來，一步步走向更廣闊的藝術天地。這個沒有深厚家族鈞瓷創作背景的年輕人，依靠自己的努力，不斷進步。

有自己的風格，走自己的路線，也許從2011年創建窯口并定下這個創作路線時，就注定了李朝斐能夠闖出自己的一片天地。建窯伊始，李朝斐就認識到，想要從眾多窯口中脫穎而出，沒有自己的特色根本行不通，只有走收藏之路、精品之路。建窯伊始，李朝斐堅持手拉坯成型，施爐鈞釉，直到今天沒有變過。

在原有釉方的基礎上，李朝斐反復試驗不同的爐鈞釉方。他改變傳統釉方的配比，根據原料表現的特性，或增或減，對傳統爐鈞技藝有所創新，出現了胭脂紅、翡翠綠、鸚哥綠、玫瑰紅等過渡色彩，使作品呈現古樸典雅、渾厚莊重、線條流暢、釉厚渾活、乳光瑩潤的獨特效果。

在不斷的創作和與市場對接中，李朝斐的鈞瓷創作理念也在發生著變化。

“以前，我的觀點是堅持傳統，堅持爐鈞，但在與藏家交流和互動中，我體會到人們的審美情趣是不斷變化的，鈞瓷的整體創作環境也在發生著變化。一個鈞瓷人，在創作鈞瓷的過程中，不僅要堅持自己的創作路線，還要有更加開闊的藝術眼光，創作出更加多樣的作品。”李朝斐說。

在李朝斐看來，鈞瓷的發展，一要走進現代人的生活，符合現代人的審美情趣。二要堅持特色，創作有個人藝術風格的作品，保持鈞瓷行業的百花齊放。三要堅持精品化道路，不斷提升鈞瓷創作的精細化程度。

一直以來，李朝斐給人留下的印象是既有沉穩的性格，又有不甘平庸的闖勁。這個從16歲就開始在鈞瓷行業摸爬滾打的年輕人，如今也已過而立之年。厚植鈞瓷文化，才能開花結果，李朝斐深刻懂得這個道理，也在以自己的行動弘揚著鈞瓷文化。鈞瓷的未來，需要更多像李朝斐這樣的年輕人和后來者。