美術素描能力提升的探討

【摘" " 要】隨著社會經濟及科學技術的發展，目前教育領域也得到了較大程度的發展，同時也受到社會廣泛關注。目前的時代背景之下，社會對于美術人才的需求也逐漸提高。為了有效地培養出高素質高技能的人才，對于目前的高校而言是一個重大的考驗。所以，針對目前高校而言，應當結合自身實際情況，采取合理的教學模式、教學方法，只有這樣才能夠促使教學效率和教學質量的全面提升。筆者根據多年的工作經驗，主要針對美術素描能力提升進行分析和討論。

【關鍵詞】美術素描;能力提升;

中圖分類號：G4" " " 文獻標識碼：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2018.10.119

素描是一切造型藝術的基礎，也是高校美術教學中的重要課程，貫穿整個本科美術教學，既是一個重點，也是一個難點。然而由于近年來的高校美術專業的擴招，精英教育變成普及教育，小班教學變成大班教學，教師負擔加重，嚴重影響了素描教學的質量。

一、培養正確的觀察方法和能力

（一）整體的觀察

從整體出發觀察物象是科學的觀察方法的核心，而整體觀察是從整體出發觀察和刻畫形象，始終使局部服從于整體特征充分的表現整體，對畫面形象有構想地主動地，帶有創造性地去表現，以便更好的處理整體與局部的關系。

（二）變明暗虛實的觀察為整體的形體結構觀察

客觀物體的明暗光影變化是依據外在的形體結構決定的。明暗光影常在表現形體結構時才能顯現出本身的光影，這說明造型本質的東西是結構，有了結構便有了形象，只有二者的結合才能更好的表現物象。

（三）三維立體的觀察

以幾何形體的形式來概括和描述認識物象是立體觀察的特點，立體觀察是具有三維性和空間性的，以形體的透視變化明確具體的空間體積。對物體前后左右大小內部結構和外部形狀的特點要全面了解。

二、把握具體物象的藝術形象和寫生能力

“形”是造型藝術的靈魂，無論何種感受都需要借助外在的形態來傳達，塑造能力的培養和提升是通過對形體的塑造來實現的。物象基本比例，空間位置，和大小結構關系，是素描學習者要解決的基本問題。素描中造型能力的訓練應該將生動的形象感覺與科學的分析結合起來進行，而形體結構是物體認識和表現的依據。對于具體可見的物象應具備以下寫生能力。

（一）構圖能力

構圖是對畫面整體形式和內容的安排和考慮，在變化中求統一是構圖的法則，首先應該解決的問題是將所涉及的物象安排在畫面的合適位置，并且安排要合理、適當，整個畫面的構圖要突出主體，畫面飽滿、均衡、在空間感上做到主次分明，在變化中求統一。

（二）塑造物體空間體積的能力和明暗調子的能力

物體的立體感是物體本身在三維空間所呈現出來的，體積的表現離不開對物體結構的分析和理解以及細致的明暗關系，物體空間的表現是由單個物體的體積塑造和物體間位置，虛實關系，近大遠小，近實原虛等空間透視關系表現的，不管對于任何物象的塑造，都離不開“三大面”，“五調子”，既要表現出統一的明暗關系，又要表現出不同物體顏色的明暗和黑白灰關系，要表現出在光影的投射下，物體距光源的遠近的不同。

（三）表現物體材質質感的能力

不同的物體有不同的質地，人們的視覺及觸覺，對客觀物體都會產生不同的感受，對不同的質地的物體要學會分析其質地特點及外在表現，通過細節和明暗關系表現出來。

（四）表現其特征和神態的能力

就拿人像寫生而言，不同的人有不同的形象外部特征，要對人物的外部特征進行認真觀察，通過對身份地位、年齡、性別等條件的分析，準確把握人物的個性特征，了解其特征性格和外部表現。

在中國傳統繪畫中講究“以形寫神”，對于素描的學習同樣適用，人物寫生不僅要重視形的準確，也要求傳神，這就需要對具體的寫生對象要有細致的觀察和理解，傳神的表現重在人物的眼神和嘴角的表現上，準確的傳神的表現能塑造出生動而富有靈氣的藝術作品。

三、素描教學模式以及學生的創新思維培養

（一）教學內容豐富

在高師美術素描課程教學實踐中，讓學生能夠深入到現實生活，充分發現日常生活中的各種微妙變化，深入挖掘現實生活中的有價值素材，積極引發學生自主思考，采用藝術表現手法抒發個人的感悟。為此，應當從課堂教學擴展開來，從室內教學向室外教學拓展，將創作理念引入到習作練習之中，進一步擴大美術素描教育教學的外延。基于美術素描教學課程，對點、線、面等造型元素進行研究，重點研究素描畫面的音律以及節奏和構成關系，并從中表達個人的情感訴求。

（二）對課程結構進行優化

實踐中應當構建啟發與研討有機結合的教育教學模式，積極引導學生探究技法以及意識問題，注意將學生創新意識和能力的培養置于重要位置。在教學實踐中應當開設研討課程，引導學生自主尋找資料，積極探索和研究專業知識。在美術素描教學實踐中給學生設計問題情境，以此來激發他們的主觀參與性以及能動性。在課程結構設置上，應當以學生為中心，培養他們的自主學習意識，將研討工作始終貫穿于整個教學實踐之中。在設置課程時，對客觀物象規律應當深入的研究，準確認知客觀物象是學生認知以及素描的基礎，對學生造型、審美以及創新思維等相關能力的培養應當有別于以往的模式。

1.造型規律。

對事物造型的基本規律進行全面的認知與理解，準確研究事物的形體、透視以及結構和明暗等，從而為采用藝術語言來詮釋客觀事物準備條件。基于全新的素描語境，上述內容已經被賦予了一種新的造型價值，無論是形體還是結構，均從繪畫因素中單一的被抽離出來，作為一種獨立的語言使用。在素描表現技法和知識講授過程中，對客觀對象進行研究，全面了解當代以及傳統審美差異，并從中探尋符合人文精神以及心理訴求的審美規律。

2.繪畫媒介。

從中外美術素描發展歷程來看，隨著時代變化繪畫媒介推陳出新，當前素描中所采用的材料媒介樣式呈現出多樣化特點。實踐中引導學生全面了解和把握素描繪畫媒介特征，豐富其藝術語言形式，并在此基礎上培養和提高他們的創新思維能力至關重要。學生利用新媒介，有利于提高藝術語言的創造力。

（3）創新思維

當前素描繪畫過程中，學生創新意識是人才培養的重點，同時也是新課標的要求。無論是傳統素描還是現代繪畫，繪畫者表達的思想都融入在作品之中。如果將繪畫規律比喻成人的肉體，那幺思維和意識就是靈魂。高師美術人才培養過程中，決不能培養沒有靈魂的肉體，而且其也是無法獨立存在的。為此，學生繪畫思維培養過程中不能拋開基本的素描規律，其中創新思維要求學生在繪畫中體驗，并且以獨特藝術語言形式將其表現出來。

四、結束語

素描教學是一個基礎教學，學生素描能力的提高直接影響到他們今后的藝術發展，關系他們創作能力的增強和風格形成，需要高校美術教師選擇靈活正確的教學方法加以引導和培養，才能最大可能的發掘他們的創造能力，使他們步入正確的藝術發展道路。

參考文獻

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