陸璐（江西師范大學，江西 南昌 330022）

引言

中國的竹笛藝術(shù)是一門歷史悠久的藝術(shù)，經(jīng)歷了幾千年的發(fā)展和創(chuàng)新，竹笛以其自身的音色和豐富的表現(xiàn)力，受到了大眾的喜愛，并在建國初期開始大放異彩，出現(xiàn)了一大批優(yōu)秀的作曲家及作品，例如趙松庭、馮子存、陸春齡、馬迪、詹永明等等。這些大師為中國竹笛的發(fā)展作出了巨大的貢獻。在這之后，隨著竹笛教育事業(yè)的發(fā)展，由馮子存在上世紀五十年代開創(chuàng)了笛子獨奏這一舞臺藝術(shù)以后，又出現(xiàn)了一大批風格不同的演奏家和作曲家，讓竹笛藝術(shù)進一步發(fā)展。對我國經(jīng)典竹笛曲的創(chuàng)作和演奏技法的發(fā)展都有著非常深遠的影響。

一、作品創(chuàng)作背景

莫凡，浙江省杭州市人，國家一級作曲家，畢業(yè)于上海音樂學院，任職于中國廣播藝術(shù)團。致力于嚴肅音樂創(chuàng)作，涉及的創(chuàng)作領(lǐng)域較廣，多年來累積上百部不同類型的音樂作品。由他在1989年創(chuàng)作的《綠洲》是近年來眾多優(yōu)秀的竹笛曲之一。也被被越來越多的笛家熟知，并且成為音樂會上的熱門曲目。

作曲家創(chuàng)造性的選擇了G 調(diào)高音笛，抓住高音笛明亮的音色特點，將“綠洲”這一主題貫穿始終。樂曲中的技巧與情感相互交融、貫穿，使其在表現(xiàn)藝術(shù)情感的同時又在演奏難度上達到一定的高度，并且在國內(nèi)眾多音樂評比中獲獎。

二、作品結(jié)構(gòu)特點

從整體上看，這個曲子的結(jié)構(gòu)可以大致分為引子、慢板、快板、再現(xiàn)以及尾聲五個部分，這種結(jié)構(gòu)符合中國傳統(tǒng)古代詩文“起、承、轉(zhuǎn)、合”的章法習慣。從樂曲的標題“綠洲”和旋律來看，要傳達給聽眾一種奔放而歡快的意境。曲式結(jié)構(gòu)圖如下：

《綠洲》

樂曲的引子使用G 大調(diào)。首句采用的是上歷音的技巧，由小字一組的d 上行到小字二組的g。由弱到強的情感表達和二度上行的音階模進讓音樂具有更強的律動感。第五小節(jié)開始加入了大量的變化音和過渡音，最后以自由延長的音引出接下來的慢板樂段。

從分析譜例1 的引子部分可以看得出來，主題在悠揚的旋律當中，以不斷的松緊疏密的節(jié)奏型的變化，表現(xiàn)出奔放、自由的情緒。仿佛是看到新疆地區(qū)那連綿不絕的沙漠而引發(fā)起內(nèi)心無限的遐想或?qū)ι衬G洲的渴望與追求。從第五小節(jié)開始的大量變化音和緊密的節(jié)奏型就像是沙漠中一望無際高低起伏不平的沙丘。引子的最后一句在下行模進中結(jié)束于慢板的主音A 上，使情緒暫時回歸平靜。

譜例1.

慢板由引子的全按作sol 轉(zhuǎn)為全按作fa。整個呈示部結(jié)構(gòu)規(guī)整，旋律舒緩優(yōu)美，每一句的情緒層層推進。調(diào)式采用了明亮的A 大調(diào)，旋律多采用二度和三度的音程模進，平穩(wěn)進行。恰如其分的表達了與人類大自然融為一體的崇高理想境地以及人類對大自然的向往和對沙漠綠洲的追求與無限渴望。

三、作品演奏技巧

以上對于竹笛獨奏曲《綠洲》的音樂創(chuàng)作和音樂特點的分析，為我們能夠準確的表達其思想和內(nèi)容提供了演奏技法和技巧上的依據(jù)，所以接下來就從以下三方面來分析其演奏的表現(xiàn)問題：

（一）氣息綜合運用

引子與慢板在演奏當中首先需要注意的是演奏時強弱對比的方法問題，演奏中應(yīng)該做到強而不高、弱而不低，這對于演奏者的氣息把控以及口風的變化有著較高的要求。我認為在演奏強音時口風要稍微放大，角度應(yīng)稍向下；相反的，在演奏弱音時，口風應(yīng)稍小，角度向上。

（二）半音指法技巧

在樂曲中運用了許多半音指法的技巧，半孔音在作為竹笛演奏中一種常見的技巧，讓樂曲表現(xiàn)出熱烈、歡快的氣氛。一般情況下，梆笛的半音演奏多用指尖，而曲笛多用指腹。但是在實際的演奏當中，要根據(jù)音樂的旋律和速度來決定使用手指的哪個部位。

《綠洲》的快板樂段出現(xiàn)了大量的變化音，這就要求演奏者要熟練掌握半孔音指法這一技巧。在演奏時不僅僅要準確的按孔，更要仔細的聽演奏時的音高、音準。在練習的時候應(yīng)該先放慢速度，將所有的半孔音都練習的準確無誤時，才能漸漸加快速度知道達到樂曲原有的速度。切忌只追求速度而忽略了音準。我們只有在熟練掌握基本功的前提下，認真領(lǐng)悟半孔音的正確方法，就可以掌握這一技巧。

（三）循環(huán)雙吐技巧

竹笛中的循環(huán)雙吐技巧是根據(jù)循環(huán)呼吸的技巧發(fā)展、變化而來的。循環(huán)呼吸是指演奏者演奏的過程當中，在用口腔將余氣擠出的同時，鼻子迅速的吸氣，從而達到在演奏時氣息不中斷的目的。而循環(huán)雙吐是將TKTK 的一個K 改為“補”（B），在演奏“B”時，上嘴唇與下嘴唇呈緊閉的狀態(tài)，口腔里的空氣能在一瞬間產(chǎn)生極強的爆發(fā)力，與此同時鼻子迅速的吸氣。

在演奏這段循環(huán)雙吐技巧時，應(yīng)該明確每次呼吸的點。而且不能因為吸氣影響了雙吐的音色，要求雙吐具有飽滿的顆粒性，吐音的氣息輕重適宜，大跳音程吹奏準確。

結(jié)語

本文從竹笛曲《綠洲》的創(chuàng)作入手，結(jié)合其音樂語言和演奏特點作出了分析和總結(jié)。我認為，“G 調(diào)高音笛”、“情景交融的旋律”和“熱烈歡快的意境”是《綠洲》的是三個主要特點。其技巧及作曲技法安排別具匠心，尤其是循環(huán)雙吐技巧的運用大大加大了樂曲的難度。這首作品能在創(chuàng)作性和表演性上都取得如此高的成就，就在于他表現(xiàn)出鮮明的地域性、民族性、時代性。在創(chuàng)作手法和演奏技巧上達到了一個嶄新的高度。希望本文的內(nèi)容有助于深入了解作曲家的創(chuàng)作意圖和藝術(shù)情趣，把握藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律，推動竹笛藝術(shù)的發(fā)展。