心中的偶遇

周瓊潔

于山水的暢游際遇，在我來說并無豐富可言，然因生于桂林，從小耳濡目染，卻也對山川河流有一番賞閱。因此，當修習(xí)中國山水畫時，跟隨許華新老師暢游于傳統(tǒng)的熏陶，又遵循其對“尋找自我”的諄諄教誨，在自我認識的道路上努力探索。

中國山水畫的技法、審美、鑒賞皆博大精深，自覺對筆墨精髓的理解與把握仍需眾多時日，也應(yīng)該從最基本的勾線渲染入手，因而，初學(xué)時便選擇了修習(xí)青綠山水這一獨特的中國畫門類。南宋王希孟的《千里江山圖》絕對是大青綠山水的高峰，巨幅的長卷中，既有北方山水的高山仰止，又有南方山水的遼闊靜逸，乃王希孟為了報答宋徽宗的知遇之恩而悉心為之創(chuàng)作的，意在表達國之山川富饒，宏偉雄渾，千秋萬代。山水畫三美論——丘壑美、意境美、筆墨美，此畫無一不包，只是更精于前二者，因為筆墨美于當時的時代背景中還正是萌發(fā)期，尚未成熟。而這樣氣勢磅礴的作品出自一位剛剛成年不久的年輕人之手，著實讓人佩服！

臨摹了此畫些許時日，自以為筆下已有所參悟，卻在創(chuàng)作作品時盡顯膚淺，無論是丘壑還是意境都稚嫩粗鄙，無美可言，很是茫然徘徊。在老師“尋找自我”的教學(xué)宗旨下，我又開始反觀自我，在對源遠流長的中國山水畫傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)中，以及對當下所傳承的山水畫作品欣賞中，試圖去發(fā)現(xiàn)不同的對山水視角的感受。在臨摹過程中，放下色彩，選用極簡卻實質(zhì)上變化萬千的黑白灰，于山水畫的表達，便是將欣賞山水的角度盡可能的放大，拉近到眼前、身前，抑或說是閉目中冥想出來的帶著閃光向我揮手的一種感悟。

黑白灰的運用，在大黑與大白的對比中，表達自己心中與山水甚至是山石的某一次偶遇，在那一點光中去發(fā)現(xiàn)新奇的美。

也許是眼前真的有一片從巖洞盡處撲面而來的美景，也許是自己心中對那明亮的光點有著充分的幻想，極遠的，又是極近的，遠是因于天地之博大，近是因于心靈之愿想。