莊丹華


【摘要】 本文從非遺保護的角度出發,在國家大力保護與發展戲曲的時代背景下,系統梳理國家戲曲保護政策對甬劇保護和傳承所產生的積極作用,以及甬劇在傳承優秀基因、保留基本特色的基礎上,與時俱進,進行發展創新的種種探索和其中的經驗教訓,以作為其它地方戲保護和發展的借鑒。
【關鍵詞】 地方戲;甬劇;傳承;創新
[中圖分類號]J82? [文獻標識碼]A
甬劇于2008年被列入第二批國家級非物質文化遺產(以下簡稱非遺)名錄。甬劇是以方言說唱的寧波地方戲,屬花鼓灘簧聲腔,是由說唱嬗變為戲曲的一種表演藝術;它既具有自己的個性,也具有地方戲的許多共性。因此,以甬劇為個案,對它的傳承與發展進行深度剖析,尋找對策,對其它地方戲的發展也具有積極的意義。本文從非遺保護的角度出發,在國家大力保護與發展戲曲的時代背景下,梳理近年來國家對戲曲采取的保護政策對甬劇保護和傳承所產生的積極作用,以及甬劇在傳承優秀基因、保留基本特色的基礎上,與時俱進,進行發展創新的種種探索和其中的經驗教訓,以作為其它地方戲保護和發展的借鑒。
一、我國戲曲保護與發展的時代背景
“戲曲是中華文化的瑰寶,是中華民族的文化基因和遺傳密碼。保護、傳承、發展好戲曲,對于弘揚社會主義核心價值觀、傳承中華民族傳統文化、維護文化生態平衡具有重要意義。”[1]11但是,隨著我國從傳統社會向現代社會、從農業社會向工業社會轉型,戲曲處境艱難,劇種和流布范圍不斷萎縮,部分劇種消亡,大量劇種處于瀕危狀態。從文化部藝術司會同中國藝術研究院等單位完成的《關于推動戲曲劇種傳承發展的調研報告》來看,1999年出版的《中國戲曲志》收集的各地、各民族劇種有374種,現存286種(木偶、皮影不包含在內),大約40個劇種經常參加全國性藝術活動,74個劇種只有1家院團或班社保持演出。劇種消亡速度令人觸目驚心,保護和發展傳統戲劇迫在眉睫。對此,我國政府給予充分重視,并采取積極的保護措施,尤其體現在非遺保護工作中。
十多年的中國非遺保護工作,開始于以昆曲為代表的中國戲曲保護;而這些年的中國非遺保護成績也從中國戲曲保護工作中得到了具體而鮮明的呈現。中國的傳統戲劇樣式極其豐富,在已經公布的四批國家級非遺項目中,傳統戲劇類項目共162項,涉及的戲劇樣式總計306個,劇種形態的數量幾乎是全國戲曲劇種和藝術樣式的全部。在已經公布的四批國家級非遺項目傳承人中,傳統戲劇類傳承人總計611位,占全部國家級傳承人的近1/3。
2015年7月,國務院辦公廳印發《關于支持戲曲傳承發展的若干政策》(國辦發[2015]52號),明確戲曲傳承發展總體目標,并就戲曲的傳承、人才培養、體制機制建設、市場培育等提出了21條優惠扶持政策,并要求地方政府做好政策落地和督查工作。《關于支持戲曲傳承發展的若干政策》的出臺,確立了由政府扶持戲曲事業的方針,把戲曲的保護、傳承和發展,提升到國家和社會發展的戰略層面。2017年5月27日,中宣部、文化部、教育部、財政部四部委聯合印發《關于新形勢下加強戲曲教育工作的意見》。6月1日,文化部發布通知,開展“中華優秀傳統藝術傳承發展計劃”2017年度戲曲專項扶持工作。之后,中宣部、文化部、財政部三部委又聯合印發《關于戲曲進鄉村的實施方案》。三項政策分別從教育、扶持和傳播三個不同的層面,推動戲曲的傳承發展。
作為非遺的戲曲在一系列國家政策扶持下,怎樣加強保護和發展,怎樣積極傳承和努力創新,讓自己走出瀕危的困境,獲得新的生機?這是大家所關注的,也是本文探討的重點。下文對甬劇傳承和創新的探討,首先闡述其所面臨的困境,然后重點分析其在國家一系列扶持政策之下所采取的種種舉措和取得的成果,以及進一步發展所必需的探索和創新,力圖為地方戲的振興尋求可行之道。
二、甬劇發展面臨的困境
20世紀90年代以來,隨著戲曲事業整體下滑的趨勢,甬劇也難逃這種尷尬,甬劇市場日漸萎縮,尤其失去了很多年輕觀眾。90年代中期,甬劇幾乎從城市的舞臺上消失了,回到了農村舞臺。退守鄉間的甬劇主打劇目還是傳統戲,農村老年婦女成了甬劇最忠實的觀眾。而且,就劇團本身來看,演員青黃不接,后備力量不足,整體演藝水平下滑,社會對甬劇認識和熱情很低,報名甬劇演藝事業的新生力量缺乏。甬劇藝術與時代脫節,不能適應時代的要求,脫離了民間土壤的滋養,也脫離了觀眾。最艱難的是到了1997年,甬劇在城市劇場里上演率大大下降,因為很少有觀眾會買票進戲院看甬劇演出。甬劇發展的危機,既有社會轉型、政府管理不當等外部原因,也有劇種本身傳承斷檔、創新乏力等內在原因。
在市場開拓乏力的情況下,尋求更多的政府與社會資助成為劇團用以擺脫生存困境的有效途徑。2000年以來,在政府的財政和政策支持下,甬劇終于獲得了它的發展機遇,之后創排的《典妻》《風雨祠堂》《寧波大哥》等大戲各有特色,反響不錯,在一定程度上緩減了它發展的頹勢。之后,國家出臺的種種戲曲扶持政策,成為甬劇發展的有利條件,甬劇團抓住機遇,聚合各方的力量,進行了多種方式的傳承和創新,取得了一系列成績,也有力地提振了這一劇種。
三、甬劇傳承主體和保護主體的作用
就甬劇而言,為了做好傳承和保護工作,近十年來主要采取了以下做法:
(一)充分發揮傳承主體的作用
因為戲曲是綜合藝術,屬于團體傳承項目,所以傳承主體不局限于代表性傳承人,還包括被指定作為傳承單位的寧波市甬劇團,另外為了利于甬劇的民間傳承,筆者把甬劇民間表演團體也列入傳承主體中。
1.充分發揮代表性傳承人的作用,授徒傳藝。
甬劇現有國家級、省級、市級三位不同級別的代表性傳承人。國家級傳承人楊柳汀生于1947年,有48年表演藝術生涯,擅演風流小生,擔任過幾十部作品中的主要角色,多次在國家、省、市戲劇節獲表演獎。目前,他雖已退休,但仍從事甬劇藝術研究,并擔任甬劇學員的傳授老師,負責劇目的排練。省級傳承人王錦文生于1965年,曾任寧波市甬劇團團長、寧波演藝集團藝術總監,現任寧波市甬劇傳習中心主任,旦角演員,曾在二十多部劇中擔任主角,曾榮獲中國戲劇梅花獎、第七屆中國藝術節文華表演獎等多項大獎。他是目前甬劇的領軍人物,致力于甬劇的開拓發展和甬劇接班人的培養。市級傳承人汪莉珍生于1939年,1950年參加工作,師承甬劇著名表演藝術家徐鳳仙,在演員生涯中,曾在多部劇中飾演主要角色,在其后的導演生涯里,曾先后指導大小甬劇60余部,多次榮獲省、市戲劇節導演獎,指導了幾代甬劇演員。
由此可見,甬劇代表性傳承人有年齡梯度,有豐富的表演技能和人生閱歷,及較大的影響力,有能力開展傳承活動,指導授藝,讓傳承延續下去。目前,寧波市甬劇團專門舉行拜師儀式,讓有潛力的年輕演員拜他們為師,不斷提高演藝水平和創腔能力,也先后在省市相關比賽中取得不錯的成績。
2.充分發揮傳承基地寧波市甬劇團的作用,傳承廣大甬劇藝術。
寧波市甬劇團除劇團本身外,還擁有4780多平方米的傳承場所,基地的管理人員和傳承老師6人,均擁有高級職職稱,必要時還可以從劇團中特邀一些業務骨干或名師現場指導。現有學員27人,均從全市招考中產生。基地有一整套科學、嚴謹而規范的人才培養和實踐計劃,開設了唱腔、聲學發音、表演、劇目、基訓、體形身段等系列理論與實踐相結合的課程,還在劇院建立了排練基地,以不斷向劇團輸送新的演職員人才。
此外,劇團和基地還參與編纂和收藏了20世紀后期至本世紀初先后出版的《戲曲志》《戲劇音樂集成》《戲曲音樂類種》《甬劇發展史述》等有關甬劇的典籍,錄制了10首甬劇經典唱段,錄制出版了《風雨一家人》等6部經典劇目。2006年起成立了甬劇研究會和甬迷俱樂部,在江北育才小學開設甬劇班,還創辦了《寧波地方戲報》,用走出去、請進來的辦法宣傳和擴大甬劇的影響。
3.充分發揮甬劇民間表演團體的作用,提升區域認同感。
寧波甬劇在新中國成立以后的發展過程中,雖然專業劇團只有寧波市甬劇團一個,但以農村為主的業余甬劇團卻一直活躍在寧波基層、農村、社區。這些業余劇團雖然一開始是為配合農村宣傳工作的需要而建立,但劇團數量多、活動地域廣、群眾基礎好,也為專業劇團輸送了人才。2012年12月和2013年12月分別召開寧波市甬劇業余劇團優秀劇目展演活動,參加的業余甬劇團隊有十余支,分別來自基層社區和農村街道,幾乎涵蓋了寧波全市各個區域。這些民間創演活動在適應時代和環境的過程中不斷再創造,為周邊社區和群眾提供了持續的認同感,在一定程度上延續和增強了甬劇的生命力、創造力,也保證了劇種本身的多樣性。
(二)充分發揮保護主體的作用
甬劇的保護主體,以政府部門、非遺保護中心為主導,研究機構、教育部門、公共文化機構、新聞媒體、商界也發揮各自的作用。同時,社區和民眾的參與、認可,良好的文化空間的營造,是劇種持續發展的重要保障。
1.充分發揮寧波市政府機構、非遺保護中心的主導作用,“三位一體”保障非遺傳承。
2009年,寧波市文化部門開始實施非遺傳承保護“三位一體”的傳承模式。(1)這一舉措保證了非遺傳承活動的可持續性。同時加強法規建設,除了執行國家、省里頒布的相關法規條例,還結合本地實際,細化出臺《寧波市非物質文化遺產代表作申報評定暫行辦法》《寧波市非物質文化遺產傳承基地評選暫行辦法》,及《寧波非遺傳承基地建設規范》(2016)等,有力推動寧波非遺保護。
此外,寧波市還響應國務院辦公廳印發的《關于支持戲曲傳承發展的若干政策》,加強新劇場建設,改造鳳凰劇場等老劇場,增加對民營劇團演出的資助,等等,“培育有利于戲曲活起來、傳下去、出精品、出名家的良好環境”。
2.充分發揮研究機構、高校的作用,加強調研和學術研究,挖掘、復活傳統資源,為非遺保護提供實踐例證和智力支持。
寧波從2011年起單設寧波市文化藝術研究院,專門從事藝術創作和研究,包括非遺研究,尤其是甬劇的研究傳承與劇本創作,甬劇傳習部是其下的一個部門。甬劇傳習部負責甬劇的研究、傳承、培訓以及甬劇史料的整理編纂,組織實施與甬劇傳承有關的業務活動。甬劇傳習部自成立以來,已經與地方高校合作組織實施了甬劇老藝人搶救性保護工程,尋找采訪60余位老藝人,記錄老藝人演藝生涯、藝術經驗,進行錄音錄像、資料記錄整理,明確傳承譜系、行業規范和民間信仰,已經組織出版《甬劇老藝人口述史》等,為甬劇今后的進一步研究、傳承和發展提供重要資源;同時收集老劇本、老唱片、老藝人手稿等,為成立甬劇博物館做準備;還根據尋訪到的老劇本,邀請老藝人指導,“復活”傳統唱腔,在2013年組織展演具有代表性的早期甬劇小戲《雙投河》《拔蘭花》等,以將傳統戲劇資源活態化傳承下去。
2016年,寧波市甬劇研究傳習中心單獨建制,由甬劇代表性傳承人王錦文負責,9月用原汁原味的唱腔和寧波老話“活化”演出甬劇傳統大戲《呆大燒香》。同時,還得到中國藝術研究院、浙江省藝術研究院、上海戲劇學院、中國傳媒大學等研究機構、高校專家的指導,為保護工作提供智力支持。
3.加強校園傳承,培養文化自覺。
“在現代社會中,學校是兒童社會化的重要場所,是現代文明最為重要的傳承空間。非物質文化遺產的校園傳承正是基于對學校教育的這一認知,在結合本地文化傳統與教育發展水平的前提下,選擇在本地區有著悠久文化底蘊的非物質文化遺產傳承項目,并通過邀請傳承人進入校園,將其納入制度性的學校課程,實現非物質文化遺產在當前社會的活態傳承。”[2] 2013年,江東第二實驗小學東校區等成為甬劇傳承基地;在甬多所高校在校園戲曲社團中納入甬劇表演;浙江工商職業技術學院進行甬劇專題片制作;寧波電大由專職教師指導學生制作甬劇紀錄片,等等,培養學生對甬劇的認同感,也培養學生對地域文化的文化自覺,增強文化自信。
4.發揮社區與民眾的作用,營造文化空間。
非遺發展需要為所在區域民眾提供持續認同感,才能實現可持續發展。因此,對非遺所依托的環境的保護與文化空間的營造至關重要。甬劇在社區的發展,在各方的大力支持下,在寧波福民街道試點取得良好成效。2016年12月15日,寧波市鄞州區福明街道辦事處憑借傳統戲劇甬劇,榮獲浙江省第三批傳統戲劇特色鎮(鄉、街道)。近年來,福明街道先后建成甬劇微型博物館靜態館和動態館;2013年成立了以甬劇代表性傳承人王錦文為社長的錦文甬劇社;2015年,原創現代甬劇《最美阿姨》在文化廣場大劇院首演后,廣受好評;2016年5月,街道還主辦了“福明杯”寧波最美鄉音——甬劇票友群星匯活動,評選“我最喜愛的劇團和票友”,進一步營造“甬劇之鄉”的濃厚氛圍。只有保護非遺生存的環境,才能讓非遺持續傳承。
5.多方協力,保護傳承甬劇。
甬劇保護還包括發揮公共文化機構(圖書館、文化館、博物館等)的作用。在目前寧波圖書館甬劇資料保存、文化館組織演出、寧波博物館展品陳列劇種介紹基礎上,加強甬劇專題博物館的建設;發揮新聞媒體的作用,加強甬劇等非遺的宣傳推介,宣傳弘揚非遺保護知識和理念;發揮商界的作用,發展旅游業,在民俗文化游中納入甬劇小戲或者折子戲表演,實現非遺的活態展示與利用,等等。多方協力,做好甬劇這一非遺的保存與保護,更利于其傳承發展。
四、立足傳統的甬劇藝術創新
戲曲要得到現代觀眾的接納,在充分傳承優秀表演技藝和豐富文化內涵的基礎上,還需要創新,在保留劇種核心元素和基本審美特征的同時,讓時代精神、現代科技和傳統藝術相結合,在再創造過程中融入現代元素,使其符合現代人的生活理念和審美需求。戲曲是活態、流變的,它不可能一成不變,它只有不斷與周邊生態環境保持動態平衡,才能獲得持久的生命力,獲得可持續發展。這也是得到歷史驗證的戲曲發展的規律。
以甬劇來看,在20世紀30年代和90年代都曾遭遇市場困境,為了走出困境,它在編劇、表演、音樂、舞美等多個方面有過創新舉措,尤其以其核心元素劇目和音樂的改革效果最為明顯,具體如下:
1.立足本土,面向現代,開發新劇目。
甬劇劇目方面的一個重要特征是擅長現代戲,長于展現當時當地人的生活,這一開放的思維使它能貼近時代,在不斷再創造中獲得新的生命力。
20世紀90年代以來,經濟飛速發展,社會急劇變化,帶有強烈民族意識、區域風格和嶄新審美觀照的戲曲作品受到觀眾認可。甬劇在岌岌可危之時,創作演出了由柔石《為奴隸的母親》改編的《典妻》,地域題材由地方劇團和地方劇種來表演,同時外請了強大的編導創作隊伍,在深邃厚重的思想意蘊中融入當代人文理念,并以現代審美追求方式加以展現,在舞臺美術上大膽融入現代科技和現代藝術元素來展現濃郁的江南地域風情,使該劇得到專家和年輕觀眾的一致好評,整體提升了甬劇藝術。
2.保持特色,改革唱腔,豐富音樂表現力。
音樂和唱腔是體現劇種特色的最基本、最核心的元素,其形成與地域文化有密切的聯系,與當地民歌小調、方言等息息相關,對其進行變革、完善,會直接影響到該劇種的基本面貌。如20世紀三四十年代的甬劇改革是個全面的變革,其音樂上的變化基本上奠定了甬劇后來的發展路向。時任堇風甬劇團團長的賀顯民在熟知甬劇特點的基礎上,改造了原來不夠品位的甬劇慈、賦調,融匯四明南詞中的慈、賦調,使慈賦平曲調之間可以互相轉換;還創造了“新悲調”,發展了“五更調”等民間小調,豐富了甬劇唱腔旋律,使其適合西裝旗袍戲演唱中抒情的需要;又將大、小提琴、小號等引入樂隊,中西合璧,烘托舞臺氣氛,并且增強表現力。
寧波市甬劇團作曲李微在20世紀五六十年代對甬劇所有曲調、唱腔進行整理、篩選,然后進行了進一步的改革,確定甬劇以基本調為主、四明南詞曲調為輔,亂彈曲調次之,民間小調再次之;并探索創建bB調系列唱腔,在上演劇目中試驗取得良好效果;還改革主胡,定弦由52改為26,擴充樂隊,增加了劇目的音樂表現力和感染力。
從上述分析可以看出,甬劇藝術的發展要遵循繼承與創新的原則。繼承,是保存傳統甬劇藝術的一個重要方面;而創新,就是對甬劇藝術進行開拓性地發展。隨著時間的推移,甬劇藝術不但要以嶄新的內容和更加完善的形式來展現,而且要有鮮明的時代感和更強的感染力。
五、結語
對于傳統戲劇,一方面,我們需要挖掘戲曲文化的豐厚遺產,傳承傳統唱腔、表演技藝、劇目創作和人才培養方式,傳承老藝人的良好藝德,體現藝術品位、演劇法則及地域個性;另一方面,我們要“充分發揮藝人的積極性與創造性,找到傳統文化與時代精神的契合點”[3]120-121,在繼承傳統的平臺上推陳出新,與時俱進,讓傳統戲劇在再創造中煥發出新的生命力。而國家對于非遺保護的種種政策,對其起到了積極的保護和推動作用。本文從非遺保護的角度對甬劇這一傳統戲劇類非遺做了深入剖析,對其傳承和創新提出了若干可供借鑒的做法,希望能對地方戲的傳承和創新、保護和發展起到積極的推進作用。
注釋:
(1)“三位一體”的保護模式是指在非遺傳承過程中,將非遺項目、傳承人和傳承基地三者進行捆綁保護的特殊模式。這一模式將傳承人納入傳承基地的單位進行管理,明確了傳承人的角色定位,即只有在傳承基地中承擔了傳承義務的傳承人才有資格成為代表性傳承人,將同時擁有傳承人和具備傳承基地作為進入各級非遺名錄的前提,并規定傳承基地必須聘請代表性傳承人開展傳承活動。
參考文獻:
[1]周漢萍,王華宇,陳曦.留住我們的文化基因——關于推動戲曲劇種傳承發展的調研報告[N].光明日報,2014-03-18.
[2]韓成艷,張青仁.非物質文化遺產保護的寧波實踐[N].中國文化報,2016-04-15.
[3]苑利,顧軍.非物質文化遺產學[M].北京:高等教育出版社,2009.