從拉班舞譜角度 談學前兒童舞蹈動作的身體符號特征

陸娟娟

動作技能的掌握對學前兒童的心理發展有重要意義，與其智力發展和個性形成也有很大的關系。《3—6歲兒童學習與發展指南》中指出，學前兒童的動作發展有四大目標：一是具有一定的身體平衡能力；二是身體動作協調、靈敏；三是具有一定的力量和耐力；四是具有手眼協調和靈活操作能力。兒童舞蹈是學前兒童音樂藝術教育的重要內容，對實現以上動作發展的目標發揮著重要作用。如何編創和教授兒童舞蹈？首先要了解兒童舞蹈動作的特征。在此，借助拉班舞譜的理論和學前教育理論，分析總結兒童舞蹈動作的身體符號特征及影響動作的重要因素，以便廣大學前教育教師和編舞者借鑒與參考。

一、什么是拉班舞譜

拉班舞譜是匈牙利現代舞理論家、教育家魯道夫·拉班在1928年發明的人體運動的記錄方式，是迄今為止流傳最廣，也最為實用的世界三大舞蹈記譜法之一。這個以科學為依據的記譜法就像一個嚴謹的公式，從地面平面圖、路線、步態、腳位、空中步態、空間測量、空間、方向、關系等要素，記錄了人體運動從開始到結束的三維立體動作全過程。科學的記錄方式便于準確記錄或描繪任何形式的難易動作，使研究者能夠更加清晰地看到身體動作的組成結構，對于舞者的重要性也顯而易見。拉班舞譜記譜法在動作領域中是國際交流的一種方式，已被成功應用到人體動作的任一領域，包括人類學、運動學、物理療法等[1]。

二、兒童舞蹈動作的身體符號特征

舞蹈是在一定的空間和時間內，通過連續的人體動作過程、凝練的姿態表情和不斷流動變化的隊形畫面，結合音樂、舞臺美術等藝術手段來塑造藝術形象的活動。舞蹈是生活動作的一種藝術化表現，學前兒童的舞蹈動作來源于其“身體動作”。那么，身體動作有哪些？根據拉班舞譜的身體符號，可將身體分為：身體區域（頭部、軀干、胸部、骨盆）、關節（如手肘、髖部、膝蓋、腳踝等）、肢體（臂、腿、手、腳）。根據身體符號表，可以清晰地分析出身體有哪些部分可以完成單一動作以及疊加動作（見表1）。

西漢學者毛亨為《詩經》所作的《大序》里寫道：“情動于中而行于言。言之不足，故嗟嘆之。嗟嘆之不足，故詠歌之。詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”在新生兒期，最常見的自發動作是踢腿、揮動手臂和搖擺軀干[2]。《幼兒動作與舞蹈教育》中指出，3～6歲學前兒童天性活潑可愛，表現耐心不足，動作發展遵循“由近及遠”（從身體中心到身體末端）和“由粗到細”（從大肌肉動作到小肌肉動作）的原則；動作喜好表現在攀爬、攀登、搖擺、平衡、翻滾、翻轉、跳躍、著地、轉動、快速旋轉、扭轉、飛撲等[3]。此階段后，在聽音樂時，兒童的動作具體表現為身體骨盆的左右搖擺、雙臂擺動，兒童會不時地享受著腳離地跳起來（空中移動）的快樂。

從拉班舞譜動作可分析出以上學前兒童動作特征的身體符號：一是雙臂、雙腿大肌肉先發展起來，動作頻繁；二是“骨盆”的移動帶動全身；三是步態（彈跳）動作居多。在凱倫·斯塔德（Karen Studd）和勞拉·考克斯（Laura Cox）的著作《EveryBody Is A Body》中提到，“骨盆”是身體的核心，是一個大的碗狀骨頭，其中包含了重要的內臟。骨盆位于中心，對應于重心（引力中心），是上下半身之間的橋梁。骶骨由多塊椎骨構成，脊椎傳遞的重量在骶骨處通過骨盆的碗狀骨頭向下傳遞到雙腿。所以說，骨盆是身體的核心，律動的初始。空中步態（彈跳）動作居多與孩子活潑好動的特點以及空間探索的新奇性有關。藝術源于生活，舞蹈動作的素材也源于生活。具有以上三個方面特征的動作，是比較容易教學的舞蹈動作，在學前兒童舞蹈的動作編排中應重點考慮。

三、空間是舞蹈動作意象的要素

隨著空間認知能力的發展，學前兒童的視覺敏感性和準確性也不斷提高，更有利于提高觀察能力，發展思維的形象性，培養審美想象力。拉班舞譜中的空間包括兩個方面：一是指水平，方向符號的陰影表示動作的水平——高位、中位（原位）、低位；二是指方向，分別指向前、向后、向左、向右、左前對角、右前對角、左后對角、右后對角，以及原位。在低中高的空間中，動作的方向一共有27個（見圖1）。分析幼兒空間認知相關概念的的評估報告可以得出，幼兒對于前方和后方、向左和向右的動作，比較容易完成。

當身體的每一個符號有了水平與方向，就形成了舞蹈的造型，即舞蹈就有了意象。例如，繪本編舞中“秋天來了，樹上的葉子慢慢變黃了（原位造型）。隨著一陣風，葉子飛上了天空，一會兒向西，一會兒向東（方向變化造型），一會兒又落在了地上，緊緊抱在一起（低位造型）”，這一系列舞蹈動作就形成了一連串美麗的身體造型畫面。

四、律動是舞蹈動作的核心要素

舞蹈是流動的雕塑，從造型到流動都與音樂的速度、節奏音符的時值長短因素相關。拉班舞譜所講的時間性，就是指音樂的速度、節奏、音符的時值長短。

律動是舞蹈的第一個核心要素。20世紀初，瑞士音樂教育家達爾克羅茲提出“體態律動教學法”，使舞蹈界開始關注律動，思考什么才是舞蹈最核心的因素。日本著名現代舞蹈家石井漠先生說：“律動決定舞蹈最本質的東西，舞蹈離開律動就不復存在了。”造型、技巧、姿態也是舞蹈的重要元素，但是離開了律動的連結，就會損失舞蹈語言的意義，難以投入情感的表達。舞蹈教育要求中提到，應該從生動有趣的律動課程開始舞蹈啟蒙教育，通過律動建立肢體與情感的聯結。

在幼兒律動教學和編排中要思考兩個問題：什么是律動？小中大班該如何選擇音樂？律動是指有節奏地跳動或有規律地運動，多指人聽到音樂后，按照節奏而通過身體的方式表達的舞動。在學前兒童的音樂教育中，要指出音樂結構樣式的選擇：如果是歌曲，要考慮歌曲的內容、形象、情緒是幼兒熟悉、喜愛和愿意接受的，歌詞是幼兒能夠理解的；如果是器樂曲，要考慮結構單純、長度適中的問題，可以截選樂曲中的一段或壓縮樂曲的結構[4]。

對此，可以幼兒每個階段對音樂節奏的選擇作為參考。小班主要以短小、工整、簡單、重復較多的歌曲為主，節奏型以1拍、2拍為主。中班可使用不同速度、力度、音色的變化來表現歌曲的不同形象、內容和情感，感受和表現2拍與3拍歌曲的不同節奏感和不同的情趣；節奏型以1拍附點、大切分、3拍、大附點為主。大班節奏型加入4個十六分音符和切分音符，對于學前兒童來說，前十六和后十六節奏型較難掌握。教師在設計教案時，應從學前兒童的年齡特點出發，科學選擇適合學前兒童的音樂。其中，所選音樂的速度、節奏、時值長短三個方面的難易性是課程設置的要點。

五、“力效”決定舞蹈動作的靈魂

拉班舞譜里的“力效”指身體的動作是快速還是慢速的，是輕的還是重的，是強的還是弱的，是緊張的還是放松的，是平穩的還是搖晃的，是靜止的還是運動的。力效在拉班舞譜中是一個重要概念，它強調動作不僅僅是肌肉外部的表現，還是身體內在的感受與表現。拉班認為，力效的訓練對人格的發展具有十分重要的意義。力的表達是一種動作的舞蹈質感，又是內心情感的表達方式。劉青弋說：“學院派訓練往往過分地追求技術的規范性，忽視生命的豐富多變性，從而帶來教學的僵化與刻板。另外，片面地追求形式美而忽視生命的內在力度，亦造成對生命終極關懷的疏遠。”兒童天性活潑可愛，一般作品多表現快樂的題材。通過分析可以認為：兒童舞蹈力效的表現方式以“強”和“突然”為主要特點。

綜上所述，在兒童舞蹈教學中，要關注情感的表達方式，而不是無意義動作的表現。要從學前兒童臉上的表情與情感之間的關系、動作的輕與重與情感的關系、動作的強與弱與情感的關系、身體肌肉的緊張程度與情緒情感的關系，來啟發兒童如何用動作表達情感，這才是舞蹈教育的核心意義。

參考文獻

[1]安·哈欽森·蓋斯特.拉班記譜法[M].羅秉鈺，譯.北京：中國出版傳媒股份有限公司，2013.

[2]Greg Payne，耿培新，梁國立.人類動作發展概論[M].北京：人民教育出版社，2008.

[3]Mollie Davies.幼兒動作與舞蹈教育[M].劉淑英，譯.中國臺北：心理出版社，2009.

[4]許卓婭.學前兒童藝術教育[M].上海：華東師范大學出版社，2008.

（責任編輯 張慧籽）