紫砂泥繪裝飾作品《印方壺》賞析

褚 萍

江蘇宜興 宜興 214221

紫砂陶藝作為中國優秀的傳統藝術，具有豐富文雅的造型語言，獨特的藝術風格，感人的藝術魅力。而獨秀于陶瓷藝術之巔。一件紫砂藝術品的藝術魅力，并不僅僅是語言能夠表達的，更多需要欣賞者自己去品讀。“脫盡人巧聚眾工，神工鬼斧難類同”，紫砂象生壺的藝術魅力就在于它的獨一無二。

紫砂屬炻器，宜興紫砂的“砂”字顧名思義，主要以顆粒狀存在。精心繪制時須考慮材料限制，約束了手腳，所用色泥要精細、顆粒小；高溫燒成的色彩氧化變化（窯變）與壺體收縮變化差異等因素。在可預想耐不可知的情況下進行，精美產品往往難得。紫砂同樣具有地域性的民族色彩，可以吸收借鑒其他藝術門類的技巧。彩繪裝飾以原土紫砂泥的泥繪方法為基礎，吸收為了繪畫、彩瓷、漆器等的裝飾方法。

以泥飾泥的裝飾手法稱之為“泥繪”。這是用紫砂泥漿堆繪于壺坯體，并有一定厚度過，類似印章石薄意雕效果的一種裝飾手法。泥繪裝飾源于舊時的漆器堆雕工藝方法，在已成型完工的，而且保持一定濕度的坯體上用本色壺泥使用毛筆堆畫，局部、細部用專制工具精細雕琢，使之質感強，有淺浮雕、薄意雕的效果，燒成后的泥繪茗壺，時久越發清新。泥繪裝飾流行于清代十七世紀晚期。其工藝方法是在制作完工的壺坯上，須有一定濕度，用本色（制壺泥）或其它色泥，制成細泥漿，堆繪花鳥、山水或圖案紋樣。用泥漿堆畫，須有一定的厚度，恰似薄意雕的浮雕透視效果。

早期以本色泥堆畫、雕琢。爾后以白泥居多。以泥裝飾，作者須具有書法繪畫、貼塑的藝術功底，才能取得良好的藝術效果。如邵春來制的泥繪束腰方壺，紫泥壺上繪深紫黑的梅花秀竹、層次分明。堆泥德鐘壺的蓋上堆繪唐草紋，壺肩飾品茶詩句，壺身堆繪山亭景色，以本色壺泥堆繪，層次分明，點線面巧妙結合，風格優雅。曼生卻月壺，紅棕泥壺上堆繪黑泥，山巒疊起，遠山飛舟，景色宜人，與壺匹配貼切。這些出自諸家名手、風格各異，卻是民間佳作。

一件紫砂彩繪作品靠本身造型、裝飾、構圖和燒成后的肌理效果來體現自己的形成美和藝術美。由于礦料和配比的不同，有深紫、粟色、朱砂紫、海棠紅、墨綠、天青、石黃、黛黑等。可以在泥中加入無毒、無鉛氧化金屬粉沫作為色劑，調制成紫羅蘭、菜椒色、玫瑰紅、桔紅、檸檬黃等比原土紫砂包泥較為鮮艷的點綴包彩，又不失紫砂本性。所有原料與配成料，在不同的高溫燒成的色調并不相同。也可以根據設計要求適當選用幾種不同色調的泥料配制成新的色調，憑借經驗、色調印象，利用不確定性的變化色差才能達到預期效果。

《印方壺》繼承了方器的優秀特點，說到方壺，人們常常會做出這樣的評價，方壺作為與圓壺相對的紫砂壺，具有獨特的藝術審美價值，方壺造型主要有直線組成，如四方、六方、八方等，方器造型方中寓圓，線面挺括平整，輪廓線條分明，給人干凈利落、明快挺秀的感覺。方壺的口蓋比較難做，與圓壺相比，對制作者的要求也很高，該壺遠觀，一種磅礴的氣勢就隱隱從中散發出來。《印方壺》壺身造型規范，形制豐富，色澤古樸，線條比例協調，胎質細膩，寓意深遠，細膩的手感令人愛不釋手。

《印方壺》以彩色泥料堆繪于外壁，畫中對仙鶴及山石的描繪，泥繪筆意健勁，舒展連貫，其畫風清麗，典雅，表現出仙鶴及山石的層次變化及質感，頗得自然意趣。

紫砂藝人有雙發現美的眼睛和創造世界的雙手，去創造紫砂的真摯質樸，藝術創作者們抓住了自然、生活、民俗文化、宗教信仰、傳統文化的影子，捕捉到它們的特點和特色，以嫻熟的手工藝，獨特的紫砂泥料來創作出一把把富有特色的紫砂作品。紫砂壺本是一種泡茶不走味、盛暑不易餿的土陶器皿，在歷經千般錘煉最終成為了有生命的器物，代代相傳，其文化積淀日益豐厚。

泥繪裝飾工藝不僅提高了傳統陶瓷質量，更體現了豐富的藝術價值，它是社會、政治、經濟、文化的反映。正是由于這種裝飾，使得紫砂壺有了生命的靈韻。裝飾的意義，蘊藏瓊漿，匠心獨運。作為民族傳統文化一份獨特資源的紫砂陶藝，要保持蓬勃向上的藝術生命力，則必須在保持傳統文化精神的同時，又有合乎時代的審美情趣，這是與時俱進的要求，更是紫砂陶藝發展的本質要求。

《印 方》