作者:杜一諾 RAIBAUDIWANGART
RW藝術咨詢(RAIBAUDI WANG Art Advisor)攜手巴黎GALERIE SOL畫廊以及新星策展人杜一諾女士,于9月18日 - 9月30日,舉辦中國陶藝藝術大師張堯先首次位于巴黎的個人展覽 —《 落 墨 凝 思 》 (Fleurs aˋ l’encre, au greˊ du pinceau) 。
張堯先生一直鉆研陶(瓷)的本味,用陶瓷這一古老的、獨特的,具有東方代表性的藝術元素作為載體,探索并展示他的藝術創作。本次的展覽展出了張堯先生的陶瓷藝術作品20余件,作品種類涵蓋:醴陵高白瓷、青花瓷、五彩瓷、銅官陶 等,意在為歐洲觀眾帶來豐富的感官體驗及東方特色的陶瓷視覺盛宴。
張堯先生以瓷器做 “畫布”,用細膩的藝術眼光觀察,配合其高超精湛的手藝呈象做 “畫筆”,為我們展示大自然的鳥獸魚蟲、佳人美景、古代文字與不一樣的大千世界。本次的展覽作品從器形的角度看,妖嬈秀麗,似乎是江南的陰性筆觸;從動植物圖像講,則是少年的初陽之美;從整體綜合來判斷,為陰陽協調、虛實有機,文人的寫意情懷纖毫入微。
陶瓷藝術作為最古老的一門應用藝術之一,在現當代,面臨著自身的傳承與發展的諸多問題。而變革對于陶瓷藝術來說也是必經之路,但在變革創新的道路上,什么是其最精魄不可被替代的本源,反而是比一味求新求變更重要的命題。“我不想去做無本之木、無源之水,中國幾千年來陶瓷文化的沉淀無疑是我們這些后來者最富足的遺產,我們置身于她寬闊的胸懷 之上。又何嘗不能平靜地去思索呢?” 作為扎根甚深、悟性甚高的成熟藝術家,張堯先生用作品提交出了他自己的答卷。
本次的展覽中的作品均被靜態展示。其中,您能看到他對線條的思考,張堯說:“線是東方,尤其是中國視覺藝術中的魂和魄,我必須以她為出發點去進行陶藝創作的旅程。” 他認為,在東方尤其是在中國,線型多有陰柔之美,如小河流淌總讓人有音樂之感,而草原上的河流更像巨大的綢帶,在大地上飛舞。藝術家用心去傾聽大地的聲響,用眼去觀察日、月、 山、川之變化,并以此為出發點,去進行他的陶藝創作的旅程。
張堯先生把自己的南方情結和黃土愿望融入到作品中,用獨有的手法去呈現陶藝精神。在古代陶瓷文化中,他最偏好彩陶文化中馬家窯彩陶的紋飾和宋瓷造型的精到內涵。他對醴陵高白瓷的研究也令人驚嘆。這些堪稱典范的高白瓷藝術作品,在陶瓷界可謂是 “天生麗姿”,其純凈無暇、冰清玉潔的質感,給人以無限的想象空間。他的陶瓷畫作,線條簡潔現代,點、線、面相結合,燒制出簡潔現代的藝術新風貌。他筆下的鳥獸魚蟲、風景文字都是他藝術道路上的玩伴,是他發自本心想要捕捉的瞬間和發出的聲音。更多的,您將看到他作品深處的一種寧靜致遠。展覽作品均造型洗練、得素寧之態。仔細端詳,將讀者置身于另一個畫家所勾勒的美好世界中。此外,繪飾簡約,作品傳神、凝力,寥寥數筆,勾勒出了不一樣的天地。
縱觀這些作品,我們可以看出,藝術家始終依托最本源的中華文化,并同時不斷探索,融入新的文化元素重新進行創作。將西式的繪畫技法與中式韻律相結合,對不同文化始終抱以好奇和熱忱。不論是在黃河北岸還是江南水鄉,不論使用何種載體始終堅持自己的藝術風格。創新精神的導入、現代審美的融合,使這一展覽的陶瓷藝術創作精彩紛呈。將東方古典式的簡約虛靜之美和帶有西方現代時尚韻味的華瞻之美,融會貫通、整合為一,既深沉內斂,又熱烈華貴,頗有感染力。不但有效地拓寬了陶瓷藝術的表現域度,且激活了許多生疏的力量,煥發出異質的光彩。
藝術家張堯在巴黎展示的這一系列代表作品,無疑是值得我們深入探討的東方陶瓷藝術的優秀作品。我們迫不及待的邀請您身臨其境,感受作品的文化厚度與美學感官,與您一起探索藝術家手中的中國陶瓷藝術,共同感受作品的韻律與溫度。


