探究油畫寫生創作中色彩情感的表現

摘 要：色彩運用是油畫的特色之一，油畫創作本身強調精神思想的傳遞，而非簡單的景象展示，這是其在現代社會依然長盛不衰的原因之一。基于此，以油畫寫生創作中的色彩情感作為切入點，給予簡述，再以此為基礎，重點論述色彩情感的表達方式以及強化色彩情感表現力的方法，以期通過分析明晰相關理論，為后續油畫寫生創作提供必要的參考。

關鍵詞：油畫；寫生創作；色彩情感；夸張色彩

色彩情感是一個抽象概念，指不同波長色彩的光信息作用于人的視覺器官，通過視覺神經傳入大腦后，經過思維，與以往的記憶及經驗產生聯想，從而形成一系列的色彩心理反應。在油畫寫生創作中，色彩情感得到了廣泛的重視，很多藝術家甚至將自身的熱情、苦惱、憤怒等付諸筆端，通過油畫創作進行表達，現代油畫對色彩情感的強調更為重視，分析其表現形式有一定的現實意義。

一、油畫寫生創作中的色彩情感

（一）畫家的思想情感

畫家的思想感情是油畫寫生創作中最常見的感情，也是能夠通過色彩情感表達的精神之一。在油畫發展的工程中，時常可以看到這類情感，較為典型的如荷蘭畫家梵高作品《星月夜》。《星月夜》創作時，梵高的精神狀態已經不太理想，在畫作中，梵高應用很多對比強烈色彩，使畫作產生了很強的視覺震撼，梵高本人的抑郁、苦悶精神也借助色彩得到了表達。《星月夜》畫作如圖1所示。

（二）目標對象的情感

油畫寫生創作中的色彩情感還包括目標對象能傳遞出的情感，在大部分寫實主義作品中，都著力于表達目標對象傳遞的感情，寫實派畫家重視表現事物的本來面目，因此其情感傳遞也帶有了強烈的目的性，能夠更直接地展現目標對象的基本狀況。如圖2王可偉油畫作品《暮風》，重在表達人物、馬匹的基本外形，強調表達目標的真實情況，色彩上不進行刻意的夸張，觀眾可以通過畫作直接感受戰馬、騎士的孔武有力，畫作的感情表達十分直接、簡明。

（三）背景情感

背景情感是一種較為隱晦的情感，很難通過某一個流派的畫作進行具體展示，也可以說背景情感是廣泛存在于各個流派中的，不強調某一類色彩的應用，重在體現與畫作主題類似的思想感情。比如俄國畫家為高爾基作品《母親》創作的封面油畫，畫作整體顏色呈現黃褐色，可以看做是對沙皇政府的一種映射，通過背景色表達小說的創作背景，使二者在主題上實現高度契合，讀者看到油畫的同時，能夠更好地理解畫作和小說嘗試表達的基本主題，色彩應用的價值和實際效果都十分突出。

二、油畫寫生創作中色彩情感的表達方式

（一）夸張色彩

油畫寫生創作中，色彩情感的表達方式多種多樣，其中較為突出的是夸張色彩，夸張色彩運用較為成功的畫派是野獸派，部分其他流派的畫家也會強調夸張色彩的使用，如上文所述的荷蘭作家梵高。在梵高的代表作品《星月夜》中，深藍色和黃色的對比非常鮮明，前者是典型的冷色調，而后者又帶有明顯的暖色調特點，觀眾在觀看《星月夜》時，能夠感受到十分強烈的視覺沖擊，這種沖擊受到色調變化的直接影響，本質上又歸功夸張色彩的運用。野獸派作品中，夸張色彩的運用并不是單一的，也會強調不同色彩的對比，這是其色彩情感表達的主要特點，如法國作家亨利·馬蒂斯作品《紅衣孩童》，畫作中，孩童身著紅衣，但周邊卻用白色、綠色、黃色點綴，對比依然很鮮明，色彩情感的表達也很突出。

（二）模糊色彩

模糊色彩是印象派在表達色彩情感時的慣用手法，印象派是一個非常有影響的畫派，在創作時，不依據可靠的知識，以瞬間的印象做畫。畫家們是抓住一個具有特點的側面去做畫，所以他們必須疾飛畫筆把顏色直接涂在畫布上，他們只能多考慮畫的總體效果，較少顧及枝節細部。印象主義以粗放的筆法做畫，作品缺乏修飾，但在色彩情感的表達上，由于畫作借助的本身是抽象的思維，因此往往能夠起到意想不到的效果。印象派的開山之作是法國作家莫奈的作品《日出·印象》，在該作品中，畫家使用了很多模糊的色彩，達到海天一色的印象流效果，色彩情感的表達效果十分理想。

（三）綜合色彩

綜合色彩的應用最為普遍，不強調某一類色彩的單獨應用，以接近寫實主義的方式客觀、主觀地運用各類色彩，達到綜合表達色彩情感的目的。總體來看，各類畫作中的情感往往并不是單一的，很多畫家在創作優化寫生時，也不會單一重視某一類情感的表達，即便抽象派畫家，其創作也依然以現實事物為基礎，這為綜合色彩的運用提供了基礎。如在上文畫作《暮風》中，馬匹本身的顏色、騎士、獵犬、草場、天空的顏色也各有差異，不同色彩的綜合應用使整部畫作能夠表達的色彩情感大為豐富，無論畫家的初始意圖如何，觀眾都可以根據自己的理解進行情感的分析、感悟，色彩情感的表達效果也更加成功。

三、強化油畫寫生創作中色彩情感表達的方法

（一）突出對象特點

油畫寫生創作中色彩情感的表達方式多種多樣，嘗試進行表達能力的強化，可以通過突出對象特點的方式實現。所謂對象，是指寫生作品表達的主體目標，如在經典油畫《蒙娜麗莎》中，達·芬奇將蒙娜麗莎作為主體給予了明顯的突出，其他景物、背景色彩均取暗色、單一色調，觀眾在觀看畫作時，會直接被油畫中央的蒙娜麗莎所吸引，由于蒙娜麗莎的面部、胸、頸均呈現黃色，在整部作品中自然得到突出[1]。

在通過色彩進行對象的強調時，還要求注意色彩搭配，使其呈現出一定的層次感，而不使人產生混亂、無序的感覺。除去用色夸張的野獸派、不強調色彩表現力的抽象派以及一些后現代主義繪畫流派，大部分油畫寫生創作都必須注意色彩搭配，如對象為色彩呈現暖色調，就不宜以相同色調或者相近色調作為背景，以免出現核心對象不突出的問題。羅中立作品《父親》（圖3）中，“父親”形象的面部色彩進行了有限的夸張，頭巾的色彩雖然突出，但與面部存在一定的距離，反而起到了布局優化的作用，整體背景則完全取金黃色調，色彩對比鮮明，色彩表達的情感也十分突出[2]。

（二）優化局部表現力

局部表現力是油畫寫生創作的一個特點，在現代油畫和傳統油畫中均可以覓得該手法的蛛絲馬跡。這一手法的主要特色是通過局部色彩處理實現主要思想感情的突出和強化，被選中的局部可以是畫作的核心表現對象，也可以是非核心景物，比如法國作家倫勃朗的經典作品《夜巡》（圖4）。在《夜巡》中，倫勃朗對多個目標進行局部表現力的優化，如畫面正中央的兩個人物以及偏向左側的紅衣男子，這三個人物的衣著特點十分鮮明，對比強烈能夠直接給觀眾帶來視覺上的沖擊，而右側前方持鼓男子胸前的鼓又與周邊顏色存在反差，能夠使畫作的色彩搭配顯得有序、層次化分明。中央偏左側的白衣女子使畫作的色彩層次感進一步得到突出，色彩情感的內涵、豐富性則得到了突出和強化[3]。

在優化局部表現力時，需要注意的一個典型問題是主次分明，如《夜巡》中，雖然對多個對象進行了色彩表現力的強化，但觀眾在觀看畫作時，還是會被中央部分的黑色男子吸引。除了畫家對該人物的刻意突出外，還與色彩布局直接相關，畫作所有的色彩分配都具備層次感，但這些變化是以黑衣男衣為核心排布的，產生了“眾星拱月”的感覺，反而突出了核心部分，這是色彩感情表達的成功之處。

（三）強調整體效果

整體效果的強調是否成功，是油畫寫生創作作品價值的主要衡量指標，在大部分的油畫作品中，無論色彩搭配的方式存在何種不同，都必然與主題直接相關，事實上，油畫主要精神、色彩情感的表達是借助色彩和內容兩個基本要素體現的。在《夜巡》中，盡管不同人物在色彩上存在差異，但整部作品的基本色調特點十分鮮明，以黑衣男子為主，作品以暗色調為基調，多樣的變化也沒有改變這一基本特點。又比如《暮風》中，馬匹、騎士、草場和天空的顏色也是存在遞進關系的，整體雖然有反差，但基本色調渾然天成。換言之，油畫寫生創作中色彩情感的表現不能過于混亂、突兀或者出現無序變化，在契合主題思想的情況下，進行局部優化即可實現色彩情感的突出。

四、結語

通過分析油畫寫生創作中色彩情感的表現，了解了相關理論內容。油畫是一種具備高超藝術表現力的作品，其可以表達畫家、目標對象、背景的思想情感，常用表達方式包括夸張色彩、模糊色彩、綜合色彩等。為求強化油畫寫生創作中色彩情感的表達，可以在創作中突出對象特點、優化局部表現力或者強調整體效果。后續的油畫寫生創作也要重視情感表達，使優化的表現力得到進一步增強。

參考文獻：

[1]張艷，承杰.油畫寫生創作中色彩情感的表現[J].鄭州航空工業管理學院學報（社會科學版），2016，（04）：165-168.

[2]沈佳立.當代女性題材色彩情感的表現與油畫創作實踐[D].湖南師范大學，2014.

[3]黃經庭，吳新林.淺論西方油畫的色彩藝術特點與色彩的情感表達[J].美術大觀，2014，（08）：50.

作者單位：

滇西科技師范學院