郭清清
(云南藝術學院 云南 昆明 650000)
隨著我國經濟實力的不斷增強與社會發展的逐步前進,傳統的文化價值觀越來越被國人所重視,尤其是十九大的召開與“一帶一路”戰略的推行。在這樣的大背景下,中小學音樂教育如何依托課堂這個平臺,在教學中傳承本土音樂教學資源,從而展現出音樂學科存在的特有意義,推動音樂學科自身的可持續發展。
貴州省是個多少數民族聚居的省份,千百年來在發展過程中經歷歷史的推移和文化的交融,形成了地區性的多元統一。由于多個少數民族的存在,孕育了一方水土貴州民族詩性的智慧和豐富的音樂資源,折射出貴州民族活態文化的整體風貌。隨著工業文明的進程,現代社會逐步進入數字化時代。隨著信息的飛速流通,在帶來方便和利益的同時,也造就了一些教育上的弊端。
反觀我省中小學音樂教育的現狀,雖然辦學熱情與激情難卻,但是據實際考察情況而言,我們音樂學科在眾多學科中受歧視程度還是出乎意料,教學模式過于固化、教學方法不盡雷同、模式化系統化的思維方式禁錮了學生的藝術個性,音樂人才的培養觀念產生了偏差:重技術輕品質、重西方輕本土、重擴張輕內涵建設等。
貴州民族音樂作為一種以生存為主要構成的文化體系,它絕不是一種孤立的藝術形式,而是歷史的必然。因為它所承載的生態意象,是人與大自然在特定的生態背景下的文化行為,標志著貴州人民生活需求與精神訴求的完美融合。在這么豐富的音樂土壤上,如果還是進行單一的模式化、教科書化式的教育,豈不是辜負了大自然的供養?
從文化積淀上來講,貴州是一個多民族的薈萃之地,多民族的歌舞樂形成了獨特的風景線,其中所蘊含的文化內涵和情感意味,深刻揭示了各民族頑強的生命力以及熱愛生活、贊美生活、與大自然和諧相處的真切表達。多年以來,我們的教材似乎沒有更新換代過,教學手段也很是單一,教學內容更是系統化與模式化,多元論的教育教學思想很少被真實地注入到實踐的教學中去,使得我們的音樂課程成了可“copy”的。成批大量的機械式生產,不僅學生的質量偏低,更埋沒了真正在音樂方面有造詣的藝術人才,丟失了音樂教育的本質。學生缺乏學習動力,對于整個音樂學科而言,這都是一種潛在的巨大危機。
自古以來,文化就具有一元論與多元論的屬性。音樂教育作為人類文明重要的形式與載體,將其放置多元文化背景中考察,深層次闡述音響所隱喻的文化信息與內涵,充分發揮音樂教育在傳承本土音樂文化、傳統文化中的重要作用顯得尤為關鍵。特別在中小學音樂教育中,要高度重視多元的音樂觀、民族的音樂思維。不同的少數民族,其文化淵源就各自相異,必然產生出多姿多彩的音樂文化;再者,少數民族同胞具有能歌善舞的特性,這并不是天性,而是一方土壤、一方文化所潛移默化形成的生活方式。因此,少數民族音樂的學校教育不僅是當代少數民族音樂文化傳承和延續的重要手段之一,也是當代學校教育改革,深化素質教育的重要手段之一。
貴州是一個擁有49個民族的省份,少數民族成份位居全國第二,有著豐富多彩而獨具特色的傳統文化積淀,各個民族的藝術形式構成了絢麗斑斕的篇章。苗族的蘆笙舞,至少經歷了兩千多的歷史沉淀,大多在年節、集會、慶賀等喜慶時刻表演,主要有自娛、競技、禮儀三種類型。蘆笙舞是苗族最具有代表性的民族文化產物,是苗族人民珍貴的藝術財富。這種歌舞樂結合的藝術形式表現出苗族同胞非凡的智慧與特有的審美創造。侗族的“大歌”,說是“清泉般閃光的音樂,掠過古夢邊緣的旋律”一點不為過。作為多聲部的民間歌曲形式,它在多聲思維、多聲形態、合唱技藝、文化內涵等方面多達到的水平都是世界罕見的,充分展示了侗族人民與大自然和諧相處的生態觀與包容萬物的寬廣心態。除此之外,布依族的“明歌調”和“土歌調”、水族的“水歌”等,都是民族藝術庫的瑰寶。這些民族歌樂、本土音樂文化是記錄各民族發展的古書,是記錄各民族文化精神的歷史。面對這多豐富而又有文化內涵的音樂資源,我們的音樂教學課堂還單一地重復教科書的教學,這不失為一種遺憾。為此,怎樣將這豐富的教學素材實際應用于中小學音樂教育課堂,形成一種有本土特色、發揚傳承傳統音樂文化的新教育觀念。一方面我們要采取外來的先進理念、一方面要吸收自身本土的素材,在中西的調和中,尋求一條屬于我們自己的可持續發展的音樂教育道路。
身處多民族薈萃的貴州,筆者堅信,如果沒有了傳統的音樂文化,就失去了真正意義上的音樂教育意義。藝術形式的多姿多彩與教學內容的多彩并舉,這才是推動音樂學科可持續發展的康莊大道。