淺談二胡演奏中的音色把握

李書音

（綏化市群眾藝術館 黑龍江 綏化 152000）

二胡演奏之所以能夠引人入勝，并在實際發展過程當中產生極大的表現力與影響力，最為主要的原因是二胡的音色是極具獨特性的，音色之美，能夠讓人們更好的體會二胡作品的美感，領悟創作者的情感內涵。二胡本身也是運用聲音來傳遞情感的，在二胡演奏當中占據重要地位，只有保證音色優美，才能夠讓聲音更具感染力與表現力，這樣不僅僅能夠讓演奏者的理解和情感表達出來，還能夠讓二胡作品的核心主題得到體現。下面將重點就如何在二胡演奏中把握音色進行探討。

一、加強運弓力度和速度的配合

二胡發出聲音與運弓存在著密切的關系，二胡正是借助運弓讓弓毛和弦摩擦從而震動琴弦發出相應的聲音。要想發出完美的音色，就必須在運弓力度以及速度方面展開有效配合。就二胡運弓而言，主要存在著兩種力，其中一種是弓自然重力，要求在持弓的過程當中盡可能的調控好狀態，確保手指松弛，不加入控制力，通過手臂手腕的運動讓弓子運行。與此同時，必須要讓弓子盡可能的平放，這樣手指放松才能夠達到良好的狀態，才能夠讓自然重力得到有效發揮。另外一種力就是肌肉控制力，也就是通過手部和前臂肌肉力量的控制，在二胡運弓當中發揮手指的作用，使得弓毛以及弦出現壓力。當然，這樣的壓力是以自然重力為基礎的，需要結合具體的二胡演奏需求來恰當的把控。在二胡演奏過程當中，運功的速度不同，產生的推拉力也會有很大的不同，從而會讓發出的聲音出現變化。在二胡發音的過程當中，壓力以及速度是兩個不可缺少的因素，只有將這兩種因素進行合理調控，保證琴弦振動過程當中咨詢一定的規律與規則，才能夠讓音質音色得到提升。二胡演奏者在實際運弓的過程當中，必須要考慮到作品的實際需要，同時還需要明確音色呈現的需求，以便將壓力和弓速比例進行合理把控。

二、恰當把握運弓觸弦揉弦運用

第一，有效控制二胡運弓方向。為了保證方向合理，演奏者可以選擇參照物，通常情況下參考琴柱是非常必要的，與此同時，要注意對琴柱和弓毛之間的距離進行把控。因為如果二者離得太近，或者是沒有距離的話，就會導致弓毛與琴柱相摩擦，就會消耗運弓力度，但是如果距離過遠的話，會影響弓毛和琴弦構成的角度，導致振動不充分，使得聲音呈現效果大大降低。

第二，左手演奏技法的運用是否合理，也會影響到二胡演奏音色的效果。二胡發出的聲音種類繁多，擁有不同的聲音色彩，而這些多樣化聲音，除了和右手演奏有關之外，還離不開左手技法的轉變。左手技法當中包括揉弦和觸弦，二者不同的搭配以及不同的力度融入會讓呈現出來的音色發生改變。所以要想讓呈現出來的音色和作品相符，就要在左手技巧方面進行控制。比方說，在演奏《二泉映月》時，在揉弦時要盡可能的緩慢，揉動的幅度要盡可能的擴大，在觸弦時下指動作要稍緩，運用這樣的方法才能更好的將作品的一種古樸意蘊表現出來，才能夠讓內在失意情緒得到良好的展現。

三、有效樹立良好音色審美觀念

二胡音色是否能夠呈現出音樂美感，讓作品的核心內涵得到有效展現，并不是絕對的，同時也沒有絕對性的要求，只有不斷的追求更美，才能夠讓二胡演奏變得精益求精，在音色呈現以及音樂作品的演繹方面獲得更為理想的效果。二胡演奏者必須注重樹立良好的音色審美觀念，學會對聲音進行分析和鑒賞，找到自己演奏和優秀作品演奏之間存在的差距，更好地展現音樂作品的音色之美。

第一，二胡演奏者必須做到多聽與多借鑒，也就是要對名家的二胡演奏音色進行認真的聆聽學習，并邊聽邊進行對比，促進音色概念的形成，以便以此為基礎針對性的完成練習任務。

第二，二胡演奏者需要加強空弦練習，這一練習方法有助于轉變演奏者的音色訓練策略，使得演奏者能夠發現不同系法搭配呈現出來的音色差異。長此以往，演奏者的控制能力也會大幅提高，在演奏過程當中也會更加的細致。

第三，二胡演奏者要樹立良好的音色審美觀念，除了技巧運用之外，還要認真分析作品的內容，挖掘作品的情感。

二胡作為我國民族傳統樂器當中的重要組成部分，在我國傳統音樂藝術發展過程當中占據重要地位，同時也深受人們的喜愛與歡迎。其中一個非常重要的因素是二胡音色獨特而又優美，具備非常強烈的情感表現力，通過創造良好音色能夠引起人的情感共鳴。為了有效呈現出完美音色，二胡演奏者必須要把握恰當的演奏技巧，與此同時，要注重提高自身的審美能力，抓住二胡作品的主旨內涵，有效詮釋作品的主題。