舞臺技術在戲劇舞臺藝術創作中的運用與創新

張 瑤

（河北省承德市藝術研究所 河北 承德 067000）

雖然舞臺技術發展至今已有了不小的成就，但總的來說，舞臺技術還有待創新。尤其是智能化、信息化時代下，可用以創新的點會越來越多，如何找準這些技術性的關鍵就是現今舞臺技術人員需要探討的話題與內容了。

一、舞臺技術概述

（一）舞臺技術概念及分類。舞臺技術從概念上指“通過布置各種舞臺裝置進而營造出戲劇中要求的場景和氣氛的舞臺應用藝術”。從分類上來說，舞臺技術包括有舞臺布景及其制作技術、音響技術、燈光技術等。

（二）舞臺技術的發展。舞臺技術在我國已有了較長時間的發展，雖較于國外戲劇偏于話劇，中國更偏向于戲劇，但舞臺技術都是各自有所發展有所創新的。尤其是現代將多種高科技融入到舞臺技術中來更是大勢所趨。

（三）發展舞臺技術的意義所在。一部戲劇，沒有好的舞臺技術作為表現支撐，那么也就失去了向觀眾進行情節表現的前提。好的舞臺技術決定了一部劇的表現力度以及一定程度上的觀眾接受與欣賞程度。總的來說，對舞臺技術加以創新的關鍵主要以下四點。

其一，在文化大層面上利于我國傳統戲曲的傳播，促進我國傳統戲曲為代表的戲劇走向世界；其二，為我國人民群眾創造更好的精神文明生活；其三，為戲劇整體發展提供新的方向，尤其是在將技術利用到戲劇表現中的這一環節；其四，創新舞臺藝術促進傳統戲劇的發展，給人們帶來現代化與傳統元素融合的視聽享受。

二、舞臺技術在戲劇舞臺藝術創作中的運用

（一）布景。布景作為戲劇舞臺技術中的核心部分，為戲劇整體起到了“交待背景、展示環境和提示地點”的作用，在全劇中，與燈光、化妝和服裝等元素共同作用。布景在發展歷程中經歷過“三棱柱景、分類布景（古代）——同臺多景（中世紀）——綜合應用焦點透視法則和多種造型手段（16、17世紀）——引入成角透析的技術（18世紀）——延續考古寫實之風——立體主義、表現主義、超現實主義和未來主義等多元化布景（20世紀）”的發展歷程。而今主要是各項技術與多媒體、3D甚至VR等技術之間的應用。

（二）音響。音響的主要作用在于增強戲劇真實性、烘托特定場景氣氛以及傳遞情節訊息。音效主要包括有樂音和效果音。音響設備主要由調音師控制，現在呈現出器具上的多樣性。音響所創造的音效好壞多在于調音師，只有調音師熟知機器及戲劇，才能將音響方案和諧地演奏、表現出來。

（三）燈光。舞臺燈光主要起到根據方案的不同，烘托不同舞臺氣氛的功效。燈光師對根據自己對光彩的感知，通過調整燈光色彩、對應色彩的持續時間和搭配方案、敏感亮度的微調以形成各顏色最和諧的銜接方案。

三、舞臺技術運用過程中的創新點及創新關鍵

（一）多媒體技術——布景創新。現階段對多媒體的應用多體現在投影效果上，比如話劇《激情東?！肪褪且焕夹g人員利用LED屏幕進行投放，組合多臺投影儀，較完美地增加視覺上的亮度和觀看的層次感。利用多媒體技術進行創新可以為借鑒電視電影提供更大便利，本文建議從如何在創新演出空間形式、如何發揮多媒體舞臺的整體優勢這兩方面上進行綜合考慮。比如360度全息顯示屏就是一個很好的創新實例。

（二）設計理念創新——燈光方案創新。燈光方案是一個較為復雜的設計環節，需要技術人員對燈光種類與效果有詳盡的了解后加以搭配。燈光的創新除了進行搭配上的色彩創新，還能在技術上加以創新。

（三）把握流行走向——音響創新。無論是流行歌曲還是影視動漫作品的配樂、音效等都在每時每刻不斷創新著，在其中許多音樂作品很好地把握了潮流走向。對舞臺技術中的音響方案創新應該從這里入手，緊隨各類配樂的流行，找到符合作品且符合大眾審美的作品加以參考改編進而為舞臺服務。

（四）綜合有機協調應用三個要素，綜合引入高科技技術。高速發展的信息化時代下，觀眾從思想觀念層次和審美藝術層次都對戲劇的創新有了更高要求。具體到舞臺技術上來說，其中所包含的布景、燈光、音響等，每一項都不是獨立存在，而是應該彼此之間有機協調、相互配合。所以創新的關鍵是，每一方面技術都要顧及，不能厚此薄彼，而要全面促進。此外，還需要高效引入高科技并加大配合力度，根據劇目與觀眾喜好，判斷將VR等技術加以綜合應用。

四、結語

綜上，本文通過對舞臺技術從概念、發展及其發展意義這三方面加以概述。基于一定了解，本文對舞臺技術從布景、音響和燈光這三方面的運用進行分析，并依次從這三方面進行創新點分析，得到多媒體技術應用等關鍵創新點所在。本文提出需要三項要素綜合創新、綜合利用高科技科技的發展策略，旨在促進我國舞臺技術進一步發展。