淺論海涅詩歌作品在舒曼藝術歌曲中的地位

李珂 陳揚

摘要：海涅是德國歷史上最著名的詩人之一，他的成名之作《詩歌集》滲透著海涅在青年時期的生活經歷，充斥著海涅對愛情的渴望。海涅的感情生活也如藝術歌曲作曲家舒曼一樣歷經坎坷。海涅詩歌在舒曼藝術歌曲創作中占有重要地位，本文從詩人與作曲家的情感因素共性、詩歌與音樂的浪漫主義共性以及二者在藝術歌曲體裁中的共性等方面進行了論述。

關鍵詞：海涅 詩歌集 《詩人之戀》 藝術歌曲 影響

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）13-0006-03

海涅的第一部抒情詩集《詩歌集》滲透著海涅在青年時期的生活經歷，充斥著海涅對愛情的渴望。海涅的感情生活也如舒曼一樣經歷過坎坷。大自然景物的描繪和詩中主人公悲傷的形象相互襯托，詩歌的魅力與作曲家對愛人思念之情產生了強烈的共鳴。

一、舒曼對海涅詩歌的選擇

舒曼在《詩人之戀》的創作中對海涅詩歌《抒情的插曲》情有獨鐘，主要受到以下幾點因素的影響：

（一）舒曼對浪漫主義文學的熱愛，舒曼的青年時代正值德國浪漫主義思潮，家庭良好的文學底蘊和酷愛文學的他深受影響。通過對海涅詩歌的喜愛，使作曲家與詩人獲得共鳴，詩歌和音樂在藝術上的結合，使詩歌展現藝術歌曲的感情基調，使音樂抒發詩歌的文學內涵。在音樂與文學上都有著強烈熱愛的舒曼認為：作為藝術家首先應該成為詩人。①

（二）《詩歌集》是海涅早期的作品，詩集中幾乎包含了海涅早期所有的抒情詩歌。舒曼的《詩人之戀》被稱為他與克拉拉的“愛情日記”，《詩歌集》也可看作是海涅的“愛情日記”，在海涅的這部作品中基本上都是愛情的抒情詩，也是海涅的愛情生活寫照。海涅把他在愛情中遇到的挫折和遭遇融入進了他的詩歌，和舒曼的出發點一致，都是為了借助詩歌來描述自己的困惱。

（三）舒曼在譜寫《詩人之戀》這部套曲時，將他與克拉拉在愛情生活中遇到的挫折和幸福的體驗，細致入微地滲透在作品的旋律與歌詞之中。熱戀時的幸福與離別時的痛徹心扉，這種糾結的內心的感情和帶有幻想氣質的性格，通過現實生活中舒曼的人生經歷形象描繪了原詩歌主人公的情感路線。

海涅的詩詞在舒曼的藝術歌曲中獲得了完美地釋放，如在舒曼聲樂套曲《詩人之戀》中：

1.《在燦爛鮮艷的五月中》（Im wunderschonen Monat Mai）

詩人把對愛人的愛意全部寄托在了花開的季節里，毫無保留地傾訴著對愛情的渴望，帶有疑問式的旋律又包含了詩人對愛情的疑慮。

2.《在我淚光中》（Aus meinen Tranen sprieβen）

詩人要將這大自然美麗的花朵獻給心愛的人，在窗前歌唱有體現了詩人含蓄的內心，仿佛是詩人勇于追逐愛情的宣言。

3.《玫瑰、百合、鴿子、太陽》（Die Rose，die Lilie，die Taube，die Sonne）

舒曼用大自然可愛的動植物來寄托對愛人的心意，歌頌愛人的可愛勝過了大自然的一切，襯托出詩人初戀時興奮激動的心情。

4.《當我凝視你的雙眸》（Wenn ich in deine Augen seh）

看似充滿歡樂的歌曲，開頭的愉悅到到結尾的悲哀和辛酸，在歌曲結尾處使用減七和弦，之后漸慢地唱出的“Ich liebe Dich”（我愛你）表現了詩人既想表達對愛人的愛意又充滿惶恐的內心。

5.《我愿我的靈魂醉倒》（Ich will meine Seele tauchen）

這首流動性很強的歌曲表現了詩人正在熱戀時的心情，當詩人沉浸在愛河之中，熱戀中的詩人甚至愿意把自己的靈魂獻給愛人。

6.《萊茵河，圣潔之河》（Im Rhein， im heiligen Strome）

詩人在科隆大教堂中見到的一幅老舊圖畫，畫中女人的樣貌與自己的愛人有些神似，詩人睹物思人，此時內心開始思念愛人。

7.《我沒有怨恨》（Ich grolle nicht）

詩人掩飾著自己的內心，反復唱到我不怨恨，想要從夜鶯和星星上獲取安慰，但在歌詞的最后卻又迸發出了深藏在內心深處的吶喊，永遠失去的愛。

8.《那小白花兒若知道》（Und wüβtens die Blumen， die kleinen）

失去了愛情的詩人只能向夜鶯和星星訴說自己愛情的悲傷，像是詩人在與花兒貼得很近，竊竊私語，訴說著自己愛情的不幸。

9.《笛子與提琴》（Das ist ein Floten und Geigen）

曾經的愛人與別人舉行了婚禮，被欺騙的詩人在婚禮大廳外徘徊，婚禮上越是熱鬧場面，卻越能襯托出詩人悲傷而無助的境遇。

10.《我聽到那歌聲》（Hor ich das Liedchen klingen）

詩人觸景生情，當他聽到曾經的愛人的歌聲，透過歌聲感受到了詩人對這份愛情如此難以割舍，久久不能忘懷，卻又對愛人那么地失望。詩人想在大自然中獲得安慰，淚也止不住心里的傷悲。

11.《一個青年愛上一個姑娘》（Ein Jüngling liebt ein Madchen）

詩人用歡快的旋律和節奏想用來表達事不關己的心態，諷刺愛人的背棄，在歡快的旋律背后卻藏著一顆受傷的心。

12.《一個明朗的夏日早晨》（Am leuchtenden Sommermorgen）

詩人在這首詩歌中一直努力說服自己，不要再去想念曾經愛過的人。詩人在花園中徘徊，花朵也似乎在憐憫著詩人，也像是詩人在對愛情的嘆息。

13.《我在夢中哭泣》（Ich habim Traum geweinet）

詩人一連做了很多個夢，夢里看到自己愛人的離去，止不住流淚，又夢到愛人回到了自己的身邊，卻發現一切都只是個夢，表現了詩人復雜糾結的心態。

14.《每夜在夢中》（Allnachtlich im Traume）

不同于第十三首的夢境，詩人雖然在夢中再次見到了曾經心愛的女人，但在夢醒之后并沒有留下淚水，面對破碎的愛情，詩人開始選擇忘記，走出這一段陰霾。

15.《古老傳說》（Aus alten Marchen）

詩人在詩句中透露著具有神話色彩的語言，把忘記憂傷寄托在了神明的身上，可以看出詩人的內心是多么的失望。

16.《古老而邪惡的歌》（Die alten， bosen Lieder）

詩人決定忘記憂傷，忘記曾經深愛的情人。詩人此時就像歌句中演唱的一樣，在歌手結束后的鋼琴伴奏暗示著詩人將重新開始自己的生活，不再為愛而煩惱。舒曼將海涅的詩詞融入了自己的音樂作品中，海涅的詩詞也因為《詩人之戀》而得到更完美地詮釋。海涅的詩詞影響著《詩人之戀》的創作，為《詩人之戀》提供了故事發展的情感基礎和音樂作品中的文學內涵。

二、《詩人之戀》中詩歌作品對早期浪漫主義特征的體現

在浪漫主義時期，作曲家們大都采用自然的音樂旋律和曲調來表達他們的情感，于是不同風格和體裁的浪漫主義音樂作品開始大量出現。

消極的浪漫主義在早期的德國占主導地位，但在海涅的早期詩歌中卻充滿了積極的浪漫主義情懷，舒曼的《詩人之戀》就是選擇了他的早期詩歌。然而海涅在他的后期所創作的詩歌有著截然相反的風格，從一名浪漫主義詩人變成了革命民主主義詩人，海涅開始批判浪漫主義，在他的《論浪漫派》中就說到德國浪漫派“是中世紀文藝的復活”②不過海涅早期的《詩歌集》在德國浪漫主義文學中依然擁有著極其重要的地位。

《詩歌集》作為海涅早期的作品，充分體現了早期浪漫主義風格特點，這部作品主要表現了詩人對愛情的渴望和失去愛情后的悲傷。愛情一詞在浪漫主義中幾乎是最常見的詞語。海涅在詩中還描繪了許多宗教傳說和神圣的神明，充滿了浪漫主義中對中世紀神秘色彩的迷戀，與此同時，海涅在詩歌中也抨擊和譏諷了一些社會黑暗的方面。充滿幻想性質也是海涅早期浪漫主義特征的體現，在《詩人之戀》中，詩人總是借助幻想來抒發內心的情感波動，現實與幻想的鮮明對比能夠從更深的角度來描繪詩人的情感內涵。

三、《詩人之戀》中詩歌作品與藝術歌曲的藝術共性

詩歌作品是詩人的思想意識形態的產物，往往會與所處的社會背景、時代背景有著密切的聯系，而藝術歌曲是通過歌詞旋律并帶有特殊情感的演唱來表現一個時期的社會現象。海涅的《詩歌集》與舒曼的《詩人之戀》都是他們在文學藝術上獲得的成功，也是他們在藝術追求道路上產生的共鳴。它不僅反映詩人和作曲家對愛情的痛苦與追求，也是浪漫主義時代精神的集中體現。音樂與詩歌的共性元素主要體現在以下幾個方面：

音樂旋律與詩歌的共性：《詩人之戀》的旋律優美且風格多樣，海涅的詩歌也柔美且帶有韻律，在藝術上也具有典型的早期浪漫主義色彩。舒曼作品中的旋律不僅僅是出現在人聲上，鋼琴上的旋律甚至有時多過于人聲。藝術歌曲不僅僅是從演唱的角度來欣賞，更多的是要從整部作品中出發。音樂旋律隨著詩詞情感的變化而變化，使得音樂像文學作品一樣被聽者“讀”出來，套曲中既包含詠嘆調式的情感爆發也包含宣敘調式的訴說，使音樂中蘊含的形象生動地被描繪出來。

音樂節奏與詩歌的共性：舒曼在創作中運用豐富多樣的節奏型，為了和詩歌相結合，節奏中與詩歌的韻律也是息息相關的，舒曼采用了弱起的節奏型和三十二分音符節奏型以及切分音節奏型。同時，附點和大附點的節奏也經常出現在他的作品當中。在詩中，詩人內心的變化是及其容易轉變的，而最能夠生動地表達詩人情感變化的方式就是使用不同節奏，能夠讓聽者最直觀的感受到作品所想表達的情感。

音樂中和聲調式與詩歌的共性：在浪漫主義作曲家中，舒曼在創作中重視詩歌對情感的表現，在和聲上不受約束，特別在套曲中經常能夠見到在歌曲結束時并沒有進行解決，而是為了引出下一首歌曲，不協和的和弦常常暗示著情感的轉換。在海涅詩歌中出現轉折性詞語的時候，舒曼的作品中調性調式也會隨之變化。和聲與調式的變化始終圍繞著詩歌的韻律，形象地表達人物的內心情感。

注釋：

①孫雨豐：《談舒曼聲樂套曲<詩人之戀>的藝術特點及演唱》，《音樂生活》，2016年第4期.

②[德]海涅：《論浪漫派》，張玉書譯，北京：人民文學出版社，2016年版。