中國雜技劇發展之我見

◎ 文︱于哲（甘肅省文化藝術研究所）

雜技劇作為以雜技技巧為核，集其他姊妹藝術為一體，富有后現代藝術層次的新型的綜合藝術形式，通過對傳統雜技的繼承、發展和創新，贏得了藝術界的矚目、觀眾的聚焦、市場的青睞。國內的雜技劇從誕生到被市場洗禮已經走過十多年的時間，目前雜技劇的現狀如何？怎樣促進雜技劇目的發展？值得我們去思考。

一、對雜技劇概念的理解

傳統意義來說，“劇”是對故事進行表演的一種形式。在劇中扮演不同角色的人稱為演員。早期的戲劇和歌舞是分不開的。后來，西方戲劇中的歌舞成分逐漸減少，出現了以歌唱為主的歌劇、音樂劇和以對話為主的話劇，而東方戲劇中仍然保留著許多歌舞及民族戲曲成分。

雜技劇是以多個雜技節目為載體，以整體的面貌、統一的思想格調、嶄新的舞美表現手法，圍繞和烘托一個突出的主題。是一種突出時代感的、適應人們新思維、新觀念，以講述故事、展現矛盾、強化戲劇審美情趣的一種全新的雜技表現形式，具有時代審美特征。雜技劇的出現打破了雜技單一的“技藝”“精神”“超越”的表現形式，它多以恢宏的氣勢，弘揚一種精神，表現一種情緒，謳歌一種力量，以突出主題的震撼力，講述著觀眾耳熟能詳的故事情節的開始、過程及結尾。

雜技劇是幾千年來雜技發展遇到一定的瓶頸后思想變革的產物，它的出現不僅僅是藝術生存的需求，更是大眾文化消費分流后體現票房和受眾欣賞面的需求。目前，“雜技劇”一詞沒有準確的定義，但既是對“劇”的定位和堅守，那就在技藝挑戰和傳承上融入“劇”的屬性。

中國的雜技劇是東西方文化相互借鑒、相互交融的結果。上世紀90年代以來，中國雜技界在太陽馬戲團的啟迪和影響下，將舞美、燈光、服裝、音樂、舞蹈、戲曲、芭蕾、武術等等藝術手段巧妙地運用到雜技中來，用以增加雜技的文化品位和文化內涵，逐漸形成了雜技主題晚會和早期雜技劇。

目前中國雜技劇的創作基本是本土化的，不完全是舶來的文化俘虜，它是有中國文化特性的，是五千年來華夏文明、古老的雜技表現形式、反映當代中國人生活、弘揚中國特色社會主義和諧價值觀的創作積淀，是闡明主題思想和主體創作的源泉。

二、雜技劇在創作中的幾點要素

既然是雜技劇，那么雜技作為其主體表現手段是不可剝離的。但“劇”的出現就不得不考慮戲劇之所以成為戲劇的主要特征。

1.創 意的主導性

創意是創造意識或創新意識的簡稱。它是指對現實存在事物的理解以及認知所衍生出的一種新的抽象思維和行為潛能。郭沫若《鼎》“文學家在自己的作品的創意和風格上，應該充分地表現出自己的個性。”創意是一種通過創新思維意識，進一步挖掘和激活資源組合方式進而提升資源價值的方法。創意尤其重要，一個成功的、博得觀眾眼球的雜技劇，關鍵在于主題核心的創意，這里和演出地域、傳世神話、英雄傳奇、普世故事、山水樹木、人文觀念有著直接的內在聯系。例如：黑龍江省雜技團將現代京劇《智取威虎山》片段嫁接在冰上雜技劇之中，是傳統與創意的二元結合。逐漸成熟的冰雪文化是當地的地理特色，“莽莽林海，那片雪原，憶往昔多少英雄尋夢”，是家喻戶曉的傳奇文學，這種巧妙的結合是一種創意。

2.地 域的特征性

地域具有一定的界限，其內部表現出明顯的相似性和連續性，地域之間則具有明顯的差異性。地域的優勢、特色和功能是相互聯系的。地域也具有人文特征，是經濟地理學和文化地理學中經常用到的核心概念。因為，一個有意義的地域概念，必須是自然要素與人文要素的有機融合。

例如中國雜技團有限公司原創雜技劇《嗨！北京》，講述了著名旅行家馬可?波羅的后人尋訪當年祖先的足跡，來到了北京，并在一次有趣的體驗中意外走進時光門，開啟了他在古今北京的神奇穿越之旅。他在20萬年前的遠古北京周口店與“北京人”險遇和周旋，他在1215年的元大都經歷熱鬧繁華，他在1920年的北平天橋體驗了藝人的賣藝生活，他在回歸后的現代北京感受都市的發展與時代的脈搏。時光流轉，帶走的是歷史的故事，留下的是北京的美麗。小馬可?波羅的神奇經歷讓他深深愛上了這座古老又年輕、深沉又活潑的北京城。該劇通過雜技表演的形式講述北京這一特定地域環境下發生的故事，使觀眾感受風土人情的魅力，并產生情感共鳴。因此，雜技劇只有在這多元文化林立、大文化產業格局的背景下堅持地域特色，才能順利實現自身的文化價值。

3.銜 接的合理性

用雜技講故事，將兩種不同屬性的藝術品種有機地結合在一起，并散發出無窮的魅力，得到受眾的認可，是雜技劇市場成功的重中之重。其與雜技節目的個體所表現的肢體超越是不同的，合理地將每個節目的單獨技巧或全套路數去為這一時段的講述服務，并將這一個一個時段貫穿統一于一個主題，便是將雜技與劇完美地銜接在了一起。目前國內某些所謂的雜技劇存在著粗制亂造、差強人意、技不搭題的混亂現象，就是沒有處理和安排好節目、雜技技巧在劇中能貼切地表達什么樣情節、情緒、矛盾最為合適，最為合理這種內部關系。還有一些不成功作品，丟失了大部分雜技技巧本源的東西，用大量的獨白、舞蹈、戲曲來迎合主題的陳述，這是離經叛道的創作，不是從雜技出發而衍生的雜技劇的真實創作。這種創作傾向值得探討。

三、發展中存在的爭議

雜技劇自問世以來，學術界對其褒貶不一，主要歸納為三點。

1、持肯定態度。在審美多元化的今天，我們處在藝術大裂變、大融合的時代，任何一種單一的藝術形式都不能滿足人們的精神需求，解構主義理念已經成為大眾文化的主流方向，求新求變是觀眾欣賞需求的本質呼聲。單一的雜技形式在藝術大審美、大狂歡的年代里無法繼續發展，以雜技技巧為核，集其它姊妹藝術為一體，富有后現代藝術層次的新型的綜合藝術形式的雜技劇，是雜技藝術在創新中的必然產物，是符合藝術發展的自然規律的，是未來雜技藝術發展的趨勢之一。

2、持否定態度。雜技自古以來就是以節目為單元，任何一種雜技技巧都不具備敘事功能。沒有敘述能力，不能突出劇情矛盾，何以謂“劇”？尤其目前一些質量不高的雜技劇，實際上是利用了觀眾耳熟能詳的故事情節，將單個的雜技節目拼湊而成的“雜技劇”。

3、持懷疑態度。雜技是中國的傳統技藝，在繼承傳統技巧的過程中發展而生的雜技劇，是否會因為迎合劇情的發展而破壞或者降低對雜技技巧的追求，與“探索人類極限”這一雜技藝術主旨相悖，令一部分雜技業內人士擔憂。

四、對中國雜技劇發展的幾點暢想

習近平總書記指出 ，文化是一個國家、一個民族的靈魂，文化興國運興，文化強民族強，沒有高度的文化自信，沒有文化的繁榮興盛，就沒有中華民族偉大復興。中國特色社會主義文化，源自于中華民族5000多年文明歷史所孕育的中華優秀傳統文化，它積淀著中華民族最深層的精神追求。雜技藝術作為古老的中華優秀傳統文化之一，包含著中華民族最根本的精神基因——堅韌，代表著中華民族獨特的精神標識——奮進，夯實了我們堅定文化自信的深厚基礎。在中國特色社會主義進入新時代的今天，由雜技藝術演變發展的雜技劇正逢前所未有的新時代背景，緊抓時代機遇，不忘本來、吸收外來、面向未來，高能、高效地開展雜技劇的創作，是雜技劇未來發展的必由之路。

雜技劇作為近十年來誕生的一種新的藝術形式，存在一定爭議是必然的，客觀上也反映出藝術界對于雜技藝術發展趨勢的關注。理性看待雜技劇目前存在的爭議，樂觀對待新生藝術形式并給予它善意、優渥的生長土壤，積極引導雜技劇在不失本真的前提下健康發展，是我們應遵循的原則。

總之，藝術的生命力在于創新，沒有創新就沒有發展，沒有發展就會被邊緣化，被邊緣化之后必定衰落，衰落的結果就是消亡。雜技藝術既然走向了大融合繼而產生雜技劇，并在誕生的十多年時間中迅速發展，逐漸被觀眾接納認可，展望其前景是積極樂觀的。作為藝術工作者，對于雜技劇這種新型的藝術表現形式，應張開雙臂，懷有一顆包容的心，用健康的心態、智慧的思想積極引導雜技藝術團體，堅守雜技本源，創新發展雜技劇，將中華優秀傳統文化繼承發展下去。