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重慶文理學院
新課改背景下音樂課堂教學,需要將重慶本土音樂、流行音樂、創新音樂課堂教學的有效培養目標加以嘗試。在開放性的舞臺上,以高校藝術課堂教育教學變革為契機,并最終實現對學生的全面培養。重慶本土音樂是面向本地區的特色音樂,高校藝術教學中本土音樂作為重點部分,是深化改革,培養學生學習興趣,滿足趣味化、多樣化教學的必然選擇。從區域文化建設來講,立足大學校園特性,因地制宜,實施有針對性的融入性教學,才能獲得藝術課堂教學效果最大化。
重慶的藝術教學應根植于當地文化建設,從傳統到現代的轉型變革時期,承繼傳統,弘揚中華文化前景方向,必將為區域文化建設融入新的路徑。以《丁丁貓紅爪爪》合唱曲為例,重慶本土音樂融入高校合唱藝術,延續“中學為體,西學為用”的教學理念,以本土音樂文化作為音樂文化的第一位。從作用和意義價值來講,既保護和傳承了本土音樂文化,又體現出本土音樂文化的民族性與多樣性,音樂中體現文化,文化中要包含音樂,本土音樂是這個地方文化的重要體現。各大高校只有立足于區域文化,突出當地特色,極大程度上實踐本土音樂文化的科學學習,才能辦出鮮明的學科特色
對在校大學生的一項研究報告顯示,能夠識簡譜的學生僅占10%;能夠熟練掌握一種樂器的占5%,系統學習過音樂基本理論的幾乎為零,更不知道本地的音樂特色設什么。一些高職院校沒有相應的藝術普及課程。音樂教育與音樂素質的缺失,導致藝術教學的實際教學成果不滿意。
社會文化環境方面,受庸俗或格調低下的藝術形式所取代、金錢世界玷污了藝術殿堂、大眾藝術文化中,商品藝術的進駐,都以不良的藝術教育沖擊人的審美觀。教育體制的不完善,使得高校藝術教育流于形式。許多高校開設的藝術課程都是“洋為中用”,本民族的音樂內容都包含較少,更別說融入本土音樂,甚至專業院校的學生都不具備演繹本土音樂的能力。雖然許多高校也在嘗試將本地音樂融入到藝術教育課程之中,但由于區域經濟發展不平衡和師資力量的缺失,導致收效甚微。
要把加強音樂藝術教育作為 教育改革的一項重要內容,建立和完善學校音樂藝術教育法規及配套的規章制度,以“參與式”教學作為校園音樂教育發展的初衷。通過課程設置創新,做好活化音樂課堂教學氛圍,融入重慶本土音樂中方言、DJ及其識記理論知識和相關學科建設的聯動課程設置,以從需求和格調上提升音樂檔次。在新的教育形式下,課程評價的形式應多樣化。除了符合社會化發展的需求,還要由教師、家長、學生三方互助合作交流平臺進行評價,最后由老師進行審核,展開互助式教學。
為不斷適應教育改革和發展的需要,音樂教育推廣應用科研新成果和教學實驗室建設中,對教材和教法的研究中,都又來音樂教學做全面統籌和科學規劃。師資力量作為音樂教育中本土音樂元素不足的主要原因,實施師資待遇提升,解決現狀和調整優化,強化師范院校的教育結構和比例調整,并最大程度上從教學質量上進行統籌改革。在崗音樂教師的培訓中,通過在崗音樂教師的培訓和利益機制和政策導向作為避免人才流失的主要契機,全面在音樂教師職稱評定、評優評先、崗位晉級、福利待遇等方面進行均衡對待。
強化學生音樂思維能力培養,要在全社會營造良好的美育氛圍和文化環境。尤其要將將課程創新和講授與學生全面、健康、和諧發展有機統一。各級教育行政部門和學校要經常組織、邀請文藝團體與音樂工作者深入學校,引入高雅的音樂藝術,并讓學生從中領略新文化教育背景下面向青少年扥正向本土音樂資源,以和諧的氛圍為全面建設音樂專業化路徑提供技術條件支持。
改革音樂藝術教育評價制度和方法堅持教育的成功導向和正面激勵,允許探索中犯錯誤,不求全責備;為發揮學生主體作用,誘導學生提問以增強音樂藝術意識。在音樂藝術教育事業評價上,建立起具備演唱比賽、開展校園歌曲創作征集活動等活動舉辦能力。在教學方式改革上全面均衡發展,繼承和發揚本土音樂資源,以高尚的愛國主義、集體主義、社會主義教育,豐富音樂教育內涵,以尊重學生戰略選擇。通過優質音樂課題構建,切實帶動音樂課堂鑒賞、總結、歸納水平,并實現有教無類。
在教育界的改革下,重慶本土音樂在地方高校音樂教育中的傳承和發揚,具備了時代發展的契機,同時在路徑創新和時代研究中探明了改革的發展方向,在尊重學生個性發展,實踐學生音樂技能提升及其陶冶學生情操、豐富學生情感、開發學生智力上,以改良教育教學新路徑,實現了本土音樂教育發展中的新途徑,也使得目前的就業形勢和前景分析中,獲得了良性的發展契機。