唐僧形象在當下影視改編中的變異

■劉 倩

湖北民族學院

一、吳承恩《西游記》筆下的唐僧形象特點

吳承恩版本中的唐僧，是一個長期被輕視、被邊緣化的人物形象。他雖是佛祖和菩薩選定的最佳取經人，是西行集團的主要負責人，也具備一些主角人設：善良寬厚、以德報怨、九死不悔、意志堅定，“根源又好,德行又高,千經萬典,無所不通,佛號仙音,無般不會”但與他神通廣大、性格分明的三個徒弟相比，他的光環略顯暗淡，與人們心目中的英雄形象相去甚遠。我認為有下列兩個方面的原因。

(1)肉眼凡胎。唐僧是西行路上的唯一一個凡人，他不但沒有徒弟們降妖除魔的本領，還經常為身體所累，饑餓、恐懼、易被迷惑皆是他作為肉眼凡胎的劣勢所在。他是思想的巨人,行動的矮子，人類天生的缺陷和本能使得他無法滿足人們對英雄和能力的渴望。

(2)性格懦弱、自私可鄙。如果是身體的缺陷讓他失去了一部分粉絲的話，那么性格的懦弱和自私則讓他招了不少黑點。孫悟空替他打死匪徒，他竟人妖不分：“你到森羅殿下興詞,倒樹尋根,他姓孫,我姓陳,各居異姓。冤有頭,債有主,切莫告我取經僧人。”正如胡光舟在《吳承恩和西游記》中說，“他唐僧懦弱無能,膽小如鼠，聽信讒言,是非不分，自私可鄙,優柔寡斷，昏庸糊涂，幾乎是屢教教訓不改。在取經集團中，他既不是精神力量，也不是實際的戰斗者,竟是一個百分之一百的累贅。至于他在取經事業中的作用,說得不客氣些,應當是個負數。他的眼淚多于行動,沒有白龍馬就寸步難行，沒有孫悟空將萬劫不復。如果一定要說唐僧也有作用，那么，他的作用是一個傀儡、一尊偶像、一塊招牌。只因他是如來的犯錯誤的大弟子金蟬子轉世，要靠他這塊招牌才能取到經。

當然，唐僧也有其閃光點。他善良虔誠，“出家人掃地恐傷螻蟻命愛惜飛蛾紗罩燈”(第十四回)，不為利色所誘，意志堅定，西行路上的九九八十一難更是讓其苦行僧的形象發揮到極致。然而即便這個形象有如此多可以挖掘的點，但仍然在徒弟們的強勢籠罩下，處于邊緣地帶，直到在當代影視改編中才慢慢突圍，散發出自己的魅力和光環。

二、唐僧形象在當下影視改編中呈現的特點

《西游記》作為一部文學經典，是一個有意義的符號系統，他的影視改編以不同的形式向觀眾呈現多種解讀的可能。通過改編，原著中的人物形象，故事情節，語言對白都在不斷的尋找與現代觀眾“對話”的可能，從而帶上了現代性的烙印，給今天的觀眾帶來新的審美感受。唐僧形象在不同的編劇導演手中不斷變異，散發著時代的魅力。雖然由于編劇、導演的審美趣味的不同導致唐僧形象豐富多彩。但在整體上呈現出以下幾個特點

(一)邊緣人物的中心化

如前所述，唐僧在原著中是一個被忽視的邊緣人物形象，在后人的研究中，也是一個冷門。然而在影視改編中，唐僧的意義得到重新解讀，魅力得到彰顯，大有突破重圍重立舞臺中央的趨勢。在央視版的《西游記》中，遲重瑞扮演的唐僧面色和善、皮膚白皙、氣質出塵，首先從形象上就滿足了大眾對一個得道高僧的期待。為了滿足教育目的，唐僧的很多缺點都被一一掩蓋或削弱，因此雖然這部作品雖仍是孫悟空大火，但唐僧已走下冷板凳，師徒四人勢均力敵，有相互輝映之勢。

《大話西游》是一種顛覆的姿態出現在大眾眼前的，以至于剛上映時反響裊裊，1997年央視六套作為賀歲片公映時風靡全國。受到年輕一代的熱烈追捧，時至今日，大話西游仍然發揮著余熱。這仍是一部孫悟空唱主角的戲，唐僧在里面戲份不多，相貌丑陋，完全背離了儒雅的高僧形象而成為一個僧痞。劉振偉對其做了漫畫式處理，將它性格中愛說教的一面被放大，成了一個愛絮絮叨叨的小男人。然而，這極少的鏡頭卻又在觀眾心中留下了極深的印象。他以一種不太莊重的僧痞形象絮絮叨叨的走向舞臺中央。

到《西游·降魔篇》和《西游·伏妖篇》中，唐僧已成為當之無愧的男一號。唐僧形象趨于豐滿，在《西游·降魔篇》中，文章扮演的唐僧既有一種孩童的純凈，又有作為家長的寬容，導演不僅為其加上了風月戲，還賜予他超人的力量——如來神掌。他成了西游集團絕對的領袖，精神的支柱。改編后唐僧的內心世界也得到了開掘，既有對前路茫茫的彷徨，也有失去愛情時的痛徹心扉，又有放下執著后的通透了然。正如他在電影中所說的那樣：“曾經痛苦,才知道真正的痛苦,有過執著,才能放下執著;有過牽掛,才能了無牽掛。”而在《西游·伏妖篇》中，更是讓當紅小生吳亦凡擔任唐僧一角，這其中不乏有市場的考慮，但唐僧的地位可見一斑。

唐僧這個人物形象從邊緣走向中心，并不是偶然，這個人物形象真實地展現了常人本身的真正處境，也正因為如此從唐僧身上，人們看到了太多的真實的自己無法擺脫的弱點。”而他的人物設定融儒佛一體，契合了人們對電影深度的渴望。

(二)崇高人物的戲謔化

在影視改編中，唐僧形象中的崇高特質不斷地被消解。在原著中，唐僧雖有作為人類自私怯弱的一面，但與常人相比，他仍是一個只可遠觀，不可褻玩的崇高人物形象，有著典型的崇高人物的特質：一本正經、一心向佛、不慕女色、無心功利、以身殉道、九死不悔……

很顯然，這樣的一個形象雖然也趨于英雄化，但不夠接地氣，因此在影視改編中，唐僧的崇高性被消解，以滿足人們調侃、娛樂的需要。

最具代表性的還是《大話西游》系列，唐僧啰嗦、嘮叨、滑稽可笑。他有大段大段的無厘頭式的對白，如這一段“唉唉唉!大家不要生氣，生氣會犯了嗔戒的!悟空你也太調皮了，我跟你說過，叫你不要亂扔東西。亂扔東西這么多……你看我還沒說完呢，你把棍子又給扔掉了!月光寶盒是寶物，你把它扔掉會污染環境。唉，要是砸到小朋友呢，怎么辦?就算沒有砸到小朋友，砸到那些花花草草也是不對的呀!?”“悟空，你盡管捅死我吧，生又何哀，死又何苦，等你明白了舍生取義，你自然會回來跟我唱這首歌的!這些對白將文言文、歌詞、大白話、英文等形式雜糅在一起，再用一種一本正經的語調道出，充滿了戲謔感。

在《西游·降魔篇》和《西游·伏妖篇》中的唐僧同樣也不再是不惹凡塵的高僧形象。當文章以一種故作高深的表情拿出“兒歌三百首”驅魔，當吳亦凡被施了法被迫跟孫悟空做一樣的滑稽可笑的動作時，崇高人物的完美性已經被摧毀，小人物的生存現狀被顯露出來，而觀之則在嬉笑怒罵中得到了惡搞、戲謔的快感。

(三)扁平人物的圓形化

原著中的唐僧形象已有不少學者為其正名，認為他也是一個血肉豐滿、并不斷成長的人物形象，然而從作者的寫作意圖、著墨程度等方面來看，這個人物形象確實還不夠豐滿。人物的內心沒有得到開掘，性格的變化也不夠明顯，呈現出扁平化的特點。

他如此一個肉眼凡胎,要在漫長的西天路上歷劫九九八十一難，談何容易?他自告奮勇地愿意承受這種苦難已經是要有莫大的勇氣了,而要降龍伏虎、克服這層層的苦難卻不是像他這樣一個凡人所能做到的。那么唐僧的西行動機和心路歷程就尤為重要了。然而遺憾的是，作者并沒有著墨太多。關于他的出發動機，在《西游記》十二回中寫到，“貧僧不才，愿效犬馬之勞，與陛下求取真經，祈保我王江山永固。”這是政治原因。還有一個緣故：唐太宗飽受冤魂騷擾，必需大乘佛法普渡冤魂。如此看來，唐僧西去取經，實際上是替唐太宗消除困苦而已，缺乏主動因素，這樣的設定讓西行的意義以及西行路上的引導者缺乏了血肉感和對生命意義探尋的深度思考。而在當下的影視改編中，這個出發點以及人物的心路歷程得到了更多的關注。《西游.降魔篇》中孫悟空將唐僧心愛的女人段小姐一棍打死，而唐僧還能慈悲為懷、立地成佛。從這個信念出發，唐僧作為人的愛欲、執著、最后到達彼岸才有了更深層次的意義。

三、對唐僧形象變異的思考

對經典的改編是一個不斷創造、反復磨合的過程。它是一把雙刃劍，一方面，好的改編既能為經典文本注入新的血液，讓其在歷史的傳承中連綿不衰，也能讓創造者展示自己的才華和創造力，實現雙贏。另一方面，惡意的改編又會造成錯誤的導向，影響人們對原著的理解，甚至造成原著意義的消解。因此從文本走向影像無疑是充滿挑戰的。

唐僧形象之所以能在改編中大放異彩，時說時新。首先是離不開與時代的聯姻，一切歷史都是當代史，唐僧形象的變異是改編者審美趣味、審美追求的體現，更是與時代聯姻的結果。“歷史和電影永遠處于一種同謀的關系”，在豐富多樣的唐僧形象中，有一個底線永遠不會改變，那就是與時代的關聯。這種聯系讓唐僧既具有說不盡的魅力，又能盛寵不衰，處于一個動態的過程中，隨著時代的發展內涵不斷豐富。

其次，離不開對原著基本精神的把握。即便反叛如《大話西游》，唐僧形象也能在言語之中體現其基本的精神特質。這種把握，并非是指對原著亦步亦趨的照搬，或者簡單地把文字轉換成圖畫，而是在對原著理解透徹的前提習，對原著的思想精髓、主題意蘊、人物形象基調、情節結構特點和風格樣式準確把握，改編中能不走樣地呈現，在新的藝術形式里達到某種精神實質上的契合。