從中國傳統人物畫的求變創新談其對當代插畫創作的啟示
——以陳洪綬人物畫研究為例

徐 茵

徐 茵：常州工學院藝術與設計學院副院長、副教授

當時代視覺信息在商業領域中的重要地位不言而喻，插畫作為最具雅俗共賞及信息傳播特性的視覺手段，呈現出巨大的應用空間。作為信息承載的本體，面對各種外來文化和意識流的侵襲，在消費時代“新、奇、特”的價值導向下，插畫創作面臨前所未有的挑戰，如何成就保有民族印記的藝術創作，成為當代插畫發展的首要任務。以陳洪綬人物畫研究為立足點，將中國傳統人物畫的創作理念延伸到插畫設計領域，追尋傳統藝術的內在魅力和文化價值。剖析立足社會發展需求以及以滿足“以人為中心”表達意念的中國人物畫創作歷程，發掘插畫創作與中國傳統藝術內在精神和表現形式上一脈相承的藝術淵源，探索基于傳承和借鑒中國傳統人物畫創作的基礎上發展印刻民族特性插畫創作的新途徑。

一、中國傳統人物畫的演變及其哲學思想

隨著社會商業發展的需求，中國傳統人物畫的發展經歷了從最初的精神教化到圖像敘事的大眾傳播的變化。探究中國傳統人物畫如何從滿足小眾需求的文化藝術品轉變成為大眾需求的插畫形式（戲曲版畫、博古葉子等）的因由對指導當代插畫設計起到積極的意義。

中國傳統人物畫長期孕育于中國傳統哲學思想中，中國傳統哲學不僅僅是中國畫藝術創作理念的思想根源，更是在內容和形式表達上給予方向性的指引，以虛實為根本特征的意境說亦成為指導藝術創作的重要理論。從漢魏之交“魏晉風度、玄學”之始，“人內在的精神性”取代“文的自覺”成為創作主體追尋的價值意義。以顧愷之為代表，掀起了描繪“生生之意”人物畫的新高潮，新的“形神觀”以追求人物的精神氣質為最高準則。追溯唐、元對人物畫的重視，究其哲學淵源，對人性的張揚和具備神性人物畫的發展成為人主體意識覺醒的重要特征。同樣，中國傳統人物造型演變的核心理念亦是從哲學領域出發，加強對“意”的追求，經過了長時間的發展演化，形成了有別于西方體系的本民族特有的造型觀。

中國傳統人物畫發展在明代掀起了新的高潮，王陽明“心學”哲學思想、晚明的哲學發展，促發了新一輪對人性的研究，隨著思想界和社會商業發展背景的變化，中國人物畫的求變創新呈現出新的變化，這是當時人物畫占據重要地位的原因。陳洪綬人物畫是當時代哲學思想與藝術表現完美結合的產物，陳洪綬坎坷不羈的人生伴隨對經世立命的“性命之學”的追尋，劉宗周的理論思想幾乎影響他一生的思想、性格和行為。陳洪綬對社會的關注及對底層民眾的人文關懷始終伴隨其人物畫創作的歷程，不同時期的作品如《九歌圖》《水滸葉子》《西廂記》和《博古葉子》等佳作體現了他鮮明的政治態度以及關注民生的創作動機。陳洪綬藝術創作過程中體現出來的思想性、社會性及整體性征或許可以給現代創作以啟示。讀圖時代的到來，現代人對圖形本身所承載的社會性、文化性應展開了新一輪的思考，從而提升創意作品的藝術價值和社會價值。

二、中國傳統人物畫的求變創新

中國傳統人物畫“承古創今”的變革，隨著每一次的時代變遷和哲學思想的發展發生著巨大的變化。中國繪畫史上眾多人物畫畫家以其特有的藝術表現形式表達對時代發展變化的理解，其中尤以身處時代交替變革的陳洪綬最具代表性。師從古法，是歷代畫家遵循的一種繪畫發展的必要途徑。但許多畫家僅僅關注于技巧和風貌的“形似”，忽略了自我獨特創作面貌和獨立見解藝術風格的形成。陳洪綬人物畫融合了晉唐宋元人物畫的造型特點和美學趣味，《讀畫錄》中有記錄其藝術風格的變化特點，“老蓮人物，深得古法”的評價揭示了陳洪綬人物畫創作的歷程。師從古人，不落窠臼創新變化的創作姿態對后世人物畫的發展起到深遠的影響。陳洪綬藝術發展的各個時期都能看到不斷在追尋和超越的痕跡，無論是李公麟白描法，還是周昉人物風骨，直至其晚年時期習顧愷之人物畫之氣韻，在陳洪綬不同時期的藝術作品中都能窺見一斑，無論是《無極長生圖》《桃源圖》還是《博古葉子》都能深刻感受其藝術風格在師承中不斷創新的變化。陳洪綬在師承古人的同時始終將“我之意識”強烈地表達在作品中，以積極入世的觀察視角刻畫符合大眾審美的人物形象。

陳洪綬基于自身深厚的文化素養和敏銳的藝術觀察，他筆下的人物呈現出兼具古樸神韻和靈巧裝飾的獨特個性，創作中巧妙地融合了中國造型藝術的夸張、裝飾性等藝術規律。他的畫風格高古，常采用晉唐時期的人物畫構圖特色，以人物為主大面積留白的構圖體現“以人為中心”的藝術思想；運用精妙的線造型進行高度概括、精準刻畫，通過線條呈現人物的獨特外形和內在精神氣質；獨特的人物造型經歷現實主義的藝術表達向造型怪誕、符號化的轉變。他筆下的人物更多的是基于對社會現象深刻的觀察和對人性變化的關注，晚年作品《二老行吟圖》中人物變化呈現出超常規理念的形態變形，另類的形態比例、嚴謹的表現手法都強烈地體現出創作者求變創新的藝術探索精神。

陳洪綬承古創新的藝術探索使其人物畫兼具文人畫的古樸雅致和民間美術的通俗親和，其中，《博古葉子》成就其晚年人物畫創作的巔峰。伴隨著商品經濟萌芽的發展，晚明的哲學思想呈現出一個釋放“自我”“率性自然”的活躍狀態，無論李贄的“情性”“童心”，還是袁宏道的“性靈”說，都主張突顯真實的個人情感。陳洪綬善于刻畫人物的內在精神氣質，創作中后期，巧妙地在通俗文學的基礎上運用特有的藝術形式，生動地圖解了一批雅俗共賞的經典形象。同時，伴隨雕版印刷技術的普及，大眾審美的需求成為人物畫創作的關鍵導向。陳洪綬入世的生活境況及創作態度積極促成其在人物畫的整體氣質以及形態塑造上完成化俗為雅的創新舉措，最終形成獨特的個人畫風。

三、陳洪綬人物畫研究對當代插畫創作的啟示

信息時代的到來，掀起了新一輪創新圖形表達的高潮，井噴式的信息傳遞以及多元的信息環境使得插畫創作因效率的制約呈現出普遍程式化、缺失民族特性的趨勢，如何在傳統文化傳承背景下求變創新成為插畫創作要解決的重要任務。

陳洪綬人物畫淋漓盡致地詮釋了中國傳統人物造型的內在精神，在藝術處理過程中以追求表達人物內在精神氣質的靈性之美為終極目標。當代插畫創作應致力于“形神兼備”意象造型的不懈追求，加強對客觀對象內在生命力的理解，進而高度概括出基于自身文化修養、事物獨特的觀察視角以及主體哲學精神基礎上的藝術產物。插畫創作者不能停留在自我的關注和技巧的重復上，要保有強烈的人文關懷情感和持續的傳承性學習。插畫作品在媒體流傳過程中，起到引導消費者思想認知的重要作用，意趣不高的“快餐式”圖形已經不能滿足消費群體的接受需求。在對人性思考的基礎上創作能打動人心的、折射創作者內心境界的精神性圖形是尋求突破口的關鍵途徑，通過所刻畫的內容或人性的情境來激發起思想或情緒。創作者通過對傳統文化的深入學習，在思想意識和表現技巧的提升中鍛造一種強有力的內驅力，進而調動無限的創造力進行創意表達。

陳洪綬人物畫體現創作與現實的緊密結合，在滿足社會需求中求變創新，大量的民間藝術元素結合傳統線造型的精妙表現，將各類元素進行抽象概括，進行線造型總體風格控制下創新組合，大大增強了圖形的審美意趣。這將給當代插畫創作以重要提示，如何創新運用應對現代人審美需求的具備現代構成特性的線造型進行創意表現成為可操作的有效途徑。在對傳統藝術表現傳承變革的過程中，保留傳統特征性元素，結合時代性造型語言進行創造性的藝術實踐，形成全新的具有風格自覺、傳遞大眾文化精髓的設計作品。設計圖形時，運用意象生動的傳統線造型結合理性控制的現代線構成方法，打破原有自然比例的法則，在作者精心的控制中重構事物的造型面貌，從而形成具有特定形式語言的設計風格。

陳洪綬人物畫創作以習承古人為創作內驅力積極尋求變革途徑以促成作品的藝術表達，不僅僅是關注圖像描摹本身的形式特征，更多的是根據社會需求，探索折射藝術家內心理想境界中“我之形態”的精神意識圖形。國外插畫藝術在其繪畫藝術和審美意趣的影響下，對具象、寫實以及精致細節的表現呈現出具有高辨識度的藝術面貌，中國插畫應本著終極人文關懷的出發點對社會問題進行反思，積極尋找適合當下環境的繪畫語言與藝術風格，在研習中國傳統藝術的基礎上進行具有鮮明民族文化特征作品的創新開發。

注釋：

[1]盧偉.陳洪綬人物畫藝術特色研究[D].山西大學，2010:9-10.

[2]馬魯冰.從陳洪綬繡像畫談意象造型對當代人物畫創作的啟示[D].海南師范大學，2013:30-31.