意在刀筆 金石延年

陳道明

每每談及清代刻銅，毫無疑問，陳寅生是代表人物。清代文人士大夫以有寅生墨盒為榮，都爭相購之。徐珂在《清稗類鈔》中記載：“陳寅生，名麟炳，工篆刻，以手鐫銅墨盒著于同、光間，凡入都門購文玩者，莫不以有寅生所刻為重，足與曼生壺并傳。”與此同時出現眾多仿冒寅生款的墨盒，以致陳寅生在光緒五年八月藍印“墨盒打假發票”（圖一）。

近日有緣從湖南黎兄處購得其家藏的寅生盒一方（圖二），此盒尺寸為6.3厘米，白銅，底銘“松竹”（圖三），松竹齋為榮寶齋的前身，也是寅生掛單刻銅的名店之一，目前發現的寅生真品多出自此店。細品此盒，上刻“詞茂道曠，尋之者不究其源。文顯義幽 ，履之者莫測其際。臨書/壬午荷月/寅生刻。”內容出自于《懷仁集王羲之書圣教序》簡稱《圣教序》（圖四） ，其意思大致是：言詞豐茂，道理廣大，探尋其中義理的人，不能究測它的源頭；文字顯明、義理幽深， 按照它去修行的人，無法探測它的邊際。壬午是光緒八年，這年寅生剛好是52歲，正是書刻俱老、創作成熟的高峰期。

《圣教序》碑為弘福寺沙門懷仁和尚集王羲之書，唐咸亨三年（672）十二月刻。太宗李世民撰序，高宗李治撰記，文林郎諸葛神力勒石，武騎尉朱靜藏鐫字。碑高312厘米，寬140厘米，碑文三十行，行八十五、八十六字不等。碑原在陜西西安弘福寺，現藏陜西西安碑林。此碑自古至今一直為世人所重，歷來評價甚高，清王澍《竹云題跋》云：“自唐以來，士林甚重此碑，匪直《興福寺》《隆闡法師》等碑為顯效其體，即李北海、張司直、蘇武功亦從此奪胎。” 清蔣衡《拙存堂提拔》：“故《集王圣教序》一氣揮灑，神采奕奕，與《蘭亭敘》并驅，為千古自學之祖。”因此歷代學書之人，無不尊“晉”宗“王”。

陳寅生作為秀才出身，固然受時風影響。從現有的寅生墨盒來看多為行書和行楷類作品，其多為“王”字風格，在“王”字上更側重于刻帖的學習，《圣教序》無疑是最佳范本。為何呢？我想有以下幾點：1、刻石與刻銅雖然工具、材料不一樣，但其本質是相同的，要把墨跡進行二次創作，既要表達書寫性又要鐫刻出金石氣，最終達到雖刻勝寫的效果，《圣教序》恰好是刻帖所以可直接臨刻而不需要轉換也能體現金石氣。2、《圣教序》是行楷書，不潦草也不呆板，雅俗共賞，墨盒當時作為商品，此類字體最能迎合大眾。3、古人云：“臨書在玩味古人法帖，悉知其用筆之意乃為有益”。寅生在臨刻《圣教序》的同時既可學習古人法帖又能將其作為大眾喜歡的文房用品出售，何樂而不為？

我們知道《圣教序》是集字而成，集字的弊端就是字與字、行與行之間難以做到貫氣統一，從墨盒上的臨書可以看出陳寅生并沒有拘泥于原帖，而是意臨。意臨就是臨摹者表現出自己對原作的理解和判斷而進行的二度創作。我們從墨盒和原帖對比可看出他對原帖進行了改造和提煉：1、字的大小沒有太大的變化，如“顯”“者”二字。2、字的粗細上也沒有太大變化，如“究”“源”。3、筆勢更趨平穩，如“尋”“者”“莫”。4、筆畫游絲的地方減少，如“之”“不”“究”“源”“文”。5、原帖中有些筆畫弧度偏圓，墨盒上偏直，如“曠”“尋”。6、結體上原帖偏扁而臨帖稍偏長，更顯端莊秀美。通過他的意臨，通篇章法以及字與字之間處理得更顯協調，更巧妙的是最后落款兩字“臨書”藏在正文里，既讓正文章法飽滿，又讓整個作品渾然一體。由此可知，他對書法的理解與造詣之深。

南宋姜夔《續書譜》曰：“臨書易失古人位置，而多得古人筆意；摹書易得古人位置，而多失古人筆意。歷來書家臨帖取意不取形的例子很多，如元代趙孟頫六十歲所臨的《圣教序》（圖五），也是大致如此。因此對于年過五十知天命的陳寅生來說，書法已有自己的風格，況且幾十年來刀筆下臨《圣教序》不計其數。從墨盒的氣息、風格上可以感受到，雖少了跌宕起伏之態，卻多了幾分從容、靜穆之氣，看似平平無奇，卻內含風韻，猶如山林里的隱逸高士，字里行間均能傳達出其人之狷介。細心品賞，仿佛讓人漫步在書海和智林之間，溫潤、閑適，騷動的心也隨之平靜下來，宛如炎炎夏日里的一杯冰茶讓人清涼透底，非常舒服。這種風格的形成是作者的閱歷、修養、年齡到了一定的境界而自然流露出來的。從刀法上看，以刀代筆，體現了勁挺、刻峭之氣，筆法和刀法熟練地駕馭至天衣無縫的境界。

古語云：金石延年。此方墨盒歷經一百三十六年的滄桑歲月，幸好安然地保存了下來，作者雖離我們遠去，但他創作的作品依然煥發出無限生機，被眾多收藏家所珍愛。歲月如梭，每每細細品賞此盒，仿佛讓我回到1882年的琉璃廠，空氣中彌漫著淡淡的荷香，一位文質彬彬的匠人手握刻刀專注地制作著一方方精美的墨盒……手捧墨盒，心中肅然起敬。