李冰冰：“巨齒鯊”的掌控者

海欣

影視是造夢的藝術。在其中，承擔造夢大使一職的，就是演員。有的演員是讓人有代入感的，一如現在的眾小生小花；有的演員是一顆明珠，TA的閃爍讓整個作品亮起來，一如黃金時期的頂級影帝影后；還有些演員是百變的，他們把自己的名字從熒幕上隱去，把角色撐起來，使得那些年代更迭、性格各異的人物真實再現。

李冰冰就是第三種，隨著時間的積淀、不斷攀升，她修煉成為角色的掌控者。

“合拍片一姐”：

好萊塢的女性角色

上映六天，《巨齒鯊》的國內票房已超5億，排片率和上座率都順利反超此前勢頭頗猛的《愛情公寓》，但是略遜于口碑節節攀升的《一出好戲》。

根據貓眼數據，《巨齒鯊》全球首周票房為1.468億美元。這個成績，讓主演李冰冰打破了亞洲女星美國票房首周紀錄、全球票房周冠數量紀錄和首周末票房雙紀錄等三項紀錄。換句話說，這意味著《巨齒鯊》是目前所有中美合拍片中成績最好的。

《巨齒鯊》不是“合拍片一姐”李冰冰的第一部合拍片，更不是好萊塢與中國資本的第一次合作。

在《巨齒鯊》之前，李冰冰拍過大量合拍片，例如《功夫之王》（2008年）、《雪花秘扇》（2011年）、《生化危機5》（2012年）、《變形金剛4》（2014年）、《謎巢》（2018年）等。這些影片無一例外，都是中美合拍片。因為數量繁多，網友還給李冰冰冠上了“合拍片一姐”的稱號。

自2008年首次參演合拍片，李冰冰的合拍片生涯便因英語太尬和戲份太少受到大大小小質疑，觀眾稱她為“合拍片一姐”，只是出于一種數量上的統計概念，并不是一種認可。

而在看過《巨齒鯊》之后，有人意外地表示：李冰冰這次表現很好，不僅戲份不再打醬油，英語口音也越來越自然，中美合拍片終于成功了一部。

李冰冰在片中扮演女科學家張蘇茵，除了負責與男主人公喬納斯（杰森·斯坦森 飾）展開感情線之外，還親自下水，拯救被困水下的同伴。這個女英雄的人設很好，也在影片有限的范圍之內給足了發揮空間。

片中一場水下獵鯊的戲份可謂驚險萬分。李冰冰只身進入捕鯊籠，在黑暗無邊的深海里等待著巨齒鯊的逼近。在深不可測的未知恐懼中，每一秒都令人不由自主地屏住呼吸，甚至會令觀眾產生“深海恐懼癥”。而通過面部表演傳遞給觀眾的緊張感，令人由衷佩服這名科學家的勇氣。

當然，在影片中李冰冰少不了與杰森·斯坦森的對手戲。兩人之間產生的CP感既調節了影片令人提心吊膽的驚悚氛圍，又不喧賓奪主，內容占比恰到好處。兩人從剛開始的單獨行動，到后來的默契合作，我們看到的，不僅是兩個角色間的情感變化，更是勢均力敵的男女角色形象。

最后一場與巨齒鯊殊死搏斗的重頭戲，就非常明顯地體現出這一點。兩人從起初救人時的各自行動，變成互相作為吸引巨齒鯊誘餌的合作模式，既沒有刻意拔高任何一方的能力，也沒了英雄救美的老套情節，而是互相拯救。

不過，李冰冰在影片中可不只是呈現她強勢而干練的女強人形象，還有一場偷窺杰森腹肌的戲，則暴露了她嬌羞的小女生內心，略微尷尬的眼神中透露出的俏皮可愛感，也成為影片的一大笑點。

雖然片中的巨齒鯊不過是模型和CG效果，但李冰冰演戲時卻要克服另一重心理恐懼——水。因為怕水，李冰冰曾拒絕了本片邀約，但因被故事和片方的誠意打動，才終于接受了片約。拍水底戲時，在克服心理恐懼和身體不適的同時，她好幾次因為閉氣導致窒息。

毫無疑問，李冰冰在好萊塢的地位是依靠一部又一部的作品逐漸得到好萊塢主流的認可，而非依靠資本或者其他背后力量。她的優秀演技和敬業態度，也注定了其未來的國際發展道路，將更加開闊和平穩。

“我很怕被看見”

李冰冰是內向的，除了一部又一部的作品，你好像很少能聽到她的消息，哪怕是在宣傳期也不會有什么花邊新聞。很少上熱搜，專注拍戲的時候，甚至會一整年都不露面。

用她自己的話來說——“我很怕被看見”，她說自己的性格其實不適合當演員，她不喜歡出風頭，但她又很想做一個好演員，她想要拍出有意義的作品。

這矛盾嗎？

在商業為導向的娛樂圈，它似乎是矛盾的，藝人需要時時保持熱度，才能讓自己看起來“有價值”。但它其實并不矛盾，撇開商業價值不談，好演員的定義，是能拍出好作品的演員。

李冰冰的成名作是1999年拍攝的《少年包青天》，第二年，她在李少紅的《大明宮詞》里出演安樂公主。雖然沒有很重的戲份，但她多次提起這個角色，因為她非常欽佩李少紅導演，一個把電視劇拍得跟電影一樣的導演。對于每一個鏡頭，每一個細節都不放過，出于新人樸素的崇敬心理，李冰冰認為那是在搞創作，搞藝術。

2005年，李冰冰跟著伍仕賢拍《獨自等待》，伍仕賢是美國籍，卻說了一口流利的中文。他的創作方式受東西方文化的影響，很時髦，很新潮，同時又喜歡讓演員呈現非常放松的狀態。

要放松就得相信自己的角色，這是非常珍貴的一課。

李冰冰在后來的采訪里說，因為性格的緣故，生活中大多數時候她覺得很緊繃，但到了電影中就會很釋放，因為她會忘掉自己，成為她所扮演的人。

2008年，杜琪峰拍《蝴蝶飛》，選了內地女演員李冰冰做女一號，男一號是仔仔周渝民。在那個年代，電影圈是香港人的天下，幾乎沒有一個內地演員有票房號召力。他們第一次合作是《百年好合》，李冰冰是配角，主角是香港演員鄭秀文。

但有了第一次合作，李冰冰的表演給他留下了深刻的印象，杜琪峰感慨說，內地演員進步真的很大，10年，20年之后，內地電影的力量是不可估量的。

一年之后，電影《風聲》讓李冰冰獲得第46屆臺灣電影金馬獎最佳女主角獎。李冰冰原本是不想接這個角色，因為覺得很難出彩，導演陳國富勸她說，正因為如此，你才需要去挑戰。

如何把一個普通的角色演好，是演員永遠的課題，李冰冰接下了這個挑戰，所以，才有了《風聲》中一鏡到底的精彩13分鐘，對手是演技了得的周迅，卻是李冰冰摘下最佳女主角的稱號。

另一個轉折點是《雪花秘扇》，李冰冰第一次嘗試不用自己的母語去演戲。她開啟了瘋狂地學習狀態，那一年她38歲。

因為有了這部戲，好萊塢看中這個中國面孔。國際電影亟需打入中國市場，一方面，必須接納中國演員，融合中國文化，另一方面，還得保持住自己的風格與水準。

李冰冰恰好具備這樣的條件。有人說李冰冰這幾年專門走國際路線，但對于李冰冰來說，這只是她尋找突破的另一個起點，從主演重新變成配角，一點點去磨礪成長。

女性審美的最新詮釋

中國演員的好萊塢之路總是非常艱辛，很少能夠殺出重圍，許多都止步于客串角色或者無存在感的劇情中。但作為演員，在好萊塢這個巨大的工業體系中，一個人的演技與影響力同樣重要。李冰冰能在國際化合作中挑大梁，與她的國際化之路走得很早不無關系。

2007年，她就拿下了萬寶龍亞太地區代言人，成為第一位代言國際奢侈品品牌的華人女演員，2013年已經成為Gucci全球代言人；她關心環保事業，成為聯合國環境規劃署的親善大使，也作為特邀主持人參加了哥本哈根全球氣候大會；最重要的還是作品，從2008的《功夫之王》起，她便開始踏入好萊塢。

她并不是天之驕子，生下來就有無數資源環抱，她來自于普通的家庭，甚至因為曾經學習不好產生過深深的自卑，但人生就是一個慢慢舒張的過程，她在作品中慢慢打開了自己，認識到自己的美麗，也從此一發不可收拾，走上了勤勤懇懇對待角色、兢兢業業累積作品的演員之路。

在《功夫之王》拍攝時，李冰冰自嘲英語只有初中水平，而《雪花秘扇》時期她已經能夠流利地與記者談笑風生。37歲的她發現英語的重要性，決定重學英語，一板一眼非常認真，家中貼滿了各種小紙條，她還直接去國外學習了半年，甚至在參加綜藝節目的時候，也會要求和主持人講英語，這樣的嚴格要求和練習下，她逐漸褪去了青澀和緊張?！毒摭X鯊》中她口語流利，口音地道，姿態輕松。雖然她也調侃過，跟導演商量每一場都不要改詞，否則自己沒有時間準備。但導演確實一直在改詞，而李冰冰也一直記住了。

中西方之間的差距，橫亙著兩種文化。這其中不僅包括了語言、還包括了外形審美，也包括了巨大的工作方式差異。一路披荊斬棘，李冰冰從上不了高級雜志，到現在的硬照女王，一張“烈焰紅唇”就登上紐約的大廈，成為當年全球封面最佳。

國內的女性審美總是集中在白瘦幼的偏好上，導致小花們一直無法進階，大花李冰冰卻已經給出新的詮釋——不依附別人，也不用討好，堅持自己的時候，便成為一種獨特的美，引領時尚風向標。

從影多年，少有緋聞，有穩定的圈子和好友，去年她也公開了自己的戀情，是圈外的男子，平時總喜歡帶著家人到處旅行。人生雖然難得糊涂，但人生也常需清醒。李冰冰在一路向前踏實的奮斗中，從來沒有迷失自己。如同她的那些角色一樣，雖有不同，卻有一種韌性。憑著這種韌性，她的進階之路就永遠沒有年齡的限制，也沒有國別的屏障。