風光&風景

郭軼

風光攝影在中國乃至世界應該是擁有最龐大創作群體的攝影門類。有人追溯緣由，認為是從山林荒野走出、逐步演化至文明的人類潛意識里普遍殘留的返古現象，也有人認為這是現代城市化社會下久居鋼筋混凝土叢林而對自然難以言狀的向往與崇尚。中國傳統藝術尤其是山水畫，更是將風光上升到返觀內照表哲理、銘志向的高度。淡泊名利，志存高遠，進而定國安邦，退而縱情山水，是歷代多少士大夫的人生追求。這一深遠獨特的文化積淀，幾經摧折卻難以磨滅，傳承至西方泊來的攝影術，又再度煥發出新的藝術生命力。遠有郎靜山成就卓著的集錦山水，近有姚璐、塔可等當代攝影家的成功創作探索，流行一時的“東方意境說”一類風格也莫不出于此。近年來更衍生出活躍于當代藝術圈的景觀攝影。由此，風光攝影所涵納的范疇實則非常廣泛，大到山川湖海甚至天體星球，小到一草一木甚至微觀細胞，自然的、人造的、寫實的、化虛的、沙龍的、觀念的……無不可以成為風光。而本篇選圖，根據來稿還是基于大眾攝影人所最廣泛喜愛的自然及城市風景。

大概是因為征稿之初就特別強調了避免雷同場景和拍攝對象，并鼓勵推陳出新，所以在以往來稿中屢屢多見的“擺拍圣地”以及一眾攝影團集中創作、統一調片的作品，可喜的基本消失了。雖然在拍攝題材、表現手法、個性風格以及精神內涵等方面總體仍顯老套單薄，但也有少部分作者在作品的藝術表現和創意廣度與深度上做出了思考與嘗試。風光攝影的再現與表現，已經不應是今天還在討論的話題。攝影術發展至今，早已從少數人擁有的科學技術手段，變為人人皆可掌握的自我表達方式。當然，攝影的功用是多樣化的，寫真、記錄是其最初始也最基本的功能，但如同寫作可以記賬也可以作詩一樣，藝術創作也是攝影眾多用途中的一種。風光攝影之所以難，就在于風光永遠就在那里，如果不能返觀內照，提煉并轉換為自己精神所趨的內在，而僅流于表面，那么即使再真實再美麗，被后人以更好的器材、光線、氣候等所超越只是遲早的事。只有不斷提高自身的審美修養層次，并學會開放性多元化跨學科的獨立思考方式，才能不斷推進和拓展風光攝影，創作出具有個人鮮明風格和理念的作品。