梁勇
一、讓學生參與實踐,并提出問題、解決問題
當我發現在學生中有輕視中國畫的傾向的時候,我便適時采取一些方法想要扭轉這一局面。首先,組織學生以小組為單位參觀書畫展,讓學生自己去觀察、體會,以引起學生對中國畫的關注。其次,讓學生收集整理與中國畫相關的資料,拜訪當地知名畫家,并以小組為單位整理成文,使學生對中國畫有更深入的了解。最后,在課堂教學中,讓學生將自己收集整理的資料進行交流,匯報各組的成果,并且提出存在的問題。
在中國畫欣賞課教學中,利用作品的創作背景、反映的內容、作者的愛國名言和愛國事跡來教育學生、啟發學生,培養學生的愛國主義情感、民族自尊心和自豪感。如《風雨雞鳴》圖是徐悲鴻在1937年創作的,畫面表現了一只站在巖石上的雄雞,激昂地高聲鳴叫,畫家寓意喚起人民趕快覺醒,加入抗日救亡的洪流之中,表達了畫家對祖國的深情,對正義的伸張,對光明的向往。徐悲鴻1943年創作的《會獅東京》一畫,表現群獅將富士山踏于足下,期望抗日戰爭的最后勝利。為加深學生對畫的理解和印象,可以再襯以徐悲鴻事跡簡介。李可染、林風眠創作的《萬山紅遍》《秋》以中國畫不同的表現形式,鮮明地再現出秋色之美。畫家用飽蘸深情的筆墨,贊美家鄉的可愛、祖國山河的壯美。通過欣賞美術作品,學生對中國畫產生了濃厚的興趣,迸發出熱愛祖國山河、熱愛家鄉一草一木的情感。
二、培養學生興趣,讓學生正確認識中國畫
中國畫教學開始從隨意性的筆墨游戲入手,引導學生體驗潑墨和暈染的藝術效果,逐漸熟悉筆、墨、紙等工具的性能。中國畫多年來的教學實踐反映出這樣的問題:其一,把對中國畫的“教”和“學”局限在單純的技法訓練與照本臨摹之中,讓學生只在“筆法”與“墨海”中繞圈子;其二,缺乏對學生思維方式的正確引導與培養,從而無法把握中國畫造型法則的實踐和應用;其三,對中國畫概念的誤導和忽視,造成學生對中國畫的本質與內涵的模糊,從而使教學目的得不到良好的貫徹落實。這些問題的存在,必將使中國畫教育與教學的發展受到嚴重影響。
在中國畫筆墨練習教學中,墨色的交融,干、濕、濃、淡、清構成水墨淋漓的情趣世界,使學生在這種筆墨的變化中得到無窮的樂趣,這對學生既是一種美的啟迪、情操的陶冶,又是一種國畫技法的訓練。通過教師在宣紙上演示以墨撞水、以水撞墨、以色沖墨、以墨沖色、潑墨、甩色、點色、吹色等用筆用色技法,使學生產生強烈的好奇心和濃厚的學習情趣。學生開始練習時,教師要巡視指導,不要求具體繪畫內容,只是隨意畫,用毛筆沾水、沾墨、沾色,使水、墨、色在宣紙上自然交融,再用長短粗細不同的筆作畫,產生奇特的韻味,使學生在無意中學到中國畫的筆墨技法。待學生對用筆、用墨、用色有了初步的掌握之后,再畫簡單的藤蔓植物,如:葡萄、黃瓜、絲瓜等。因為藤蔓植物的葉子、藤都有相似之處,只在果實上改動一下即可,有利于學生掌握。
如何讓學生對中國畫感興趣是教學中的重中之重,根據學生的年齡特點,筆者認為在教學中教師直接演示的技能不能丟,現在很多教師借助多媒體課件展示給學生更多的作品,以為這樣可以使學生了解得更多、更全面,殊不知,這樣便忽視了教師在學生心目中應有的能者形象。對此,教師應用自身良好的業務素質、藝術修養、人格魅力去激發、感染學生。
三、明確責任,弘揚民族文化
通過改革課堂教學、建立興趣小組、舉辦校園藝術節以及參與實踐與探討等,讓學生真正認識中國畫的藝術價值,意識到中國畫的藝術生命力。這有效激發了學生對這門藝術的熱愛,以及要從事這項藝術工作的渴望,激發了學生傳承這一民族傳統文化的使命感。
參考文獻:
[1]李洪貞.論中學美術中國畫教學的側重點[D].大連:遼寧師范大學,2011.
[2]王 洋,陳 博.中國傳統美術在中小學美術教育中的重要意義[J].美術教育研究,2011(3).