動畫片的配音

徐江

每天下班回家，或雙休日上午，都是電視集中播放動畫片的時段。這種時候，不管大人們喜歡還是不喜歡，童年的味道都會撲面而來。它們似曾相識，又有些不太一樣——與一二十年前相比，不少后來制作的動畫片，比如三維版的《大頭兒子與小頭爸爸》，顯然比之前的同名老動畫片多了一點眼前這個年代特有的數碼味道。

又比如《百變馬丁》，第一季剛開始播的時候，很容易讓人誤以為是引進的國外動畫，因為故事的小主人公都是外國人。后來看了幾集，才發現是國產動畫，這讓人不勝感慨，聯想到20世紀80年代引進的譯制動畫《花仙子》和《三千里尋母記》（都是日本制作、港臺配音，片中的主人公都是歐美人）。國內電視業的繁榮，不僅催生了電視劇和綜藝制作的發達，也使得電視動畫片在取材和制作的眼界上，漸有追趕亞洲第一動畫片大國日本的趨勢。這無疑是市場化所起到的積極作用。

不過，雖然電視動畫片的制作取得了進步，但和記憶中那些頂級動畫片，還是存在差距的。單指配音這一項，國內動畫片目前所采取的配音，多數還是由成人配音演員來為動畫中的角色配音。這么配音的好處是成人演員的理解力、主動性、執行力強，有助于出活兒。不足之處則是無論成人配音演員的聲音多么富于變化，大人和童聲之間的區別還是比較顯著的。國內傳統的做法是起用女性演員用假聲來配童聲。幾十年來，雖說也先后留下了上譯丁建華配“龍子太郎”、央視李真惠配“鐵臂阿童木”、遼寧人藝李韞慧配“聰明的一休”、梁穎配“懶羊羊”等經典個例，但絕大多數情況下，成人配童聲的效果還是擺脫不了刻意和造作的硬傷。

到底是使用成人演員配童聲好，還是選擇適齡的小演員去配童年的角色更好？這不只是一個選擇性的問題，也關乎對配音工作的不同理解。國外早年采取的方式基本上和內地一樣，也是成人配，但近年來出現的各類動畫影視作品，越來越傾向于使用與角色年齡段接近的聲線去配音。比較近的例子是央視幾年前引進的BBC益智類系列動畫片《花園寶寶》，里面的眾多角色雖然沒有什么臺詞，只會發一些感嘆詞和叫自己的名字，但“烏希迪西”等孩子在原片里的發音，一聽就是同齡孩子發出的，那種活潑，尤其是那種“鬧騰里的煩人勁兒”，不是成人所能模擬的。這種真實性在吸引小觀眾方面會給動畫片加分，他們會更信服動畫片里演的故事，而不會抱著將信將疑的態度去看。我們都知道，信賴感的培養——無論是對于一部動畫片，還是兒童心理成長本身，都是極其重要的。

動畫片的聲音與角色契合，從指標上細分，其實可以分成許多方面：氣質個性上、年齡段上、劇情中的心理活動上……多數優秀的成人配音演員或許能夠把握住其中幾個方面，但有些地方卻是帶有年齡時效性的。比如最近各上星頻道陸續播出的兩部以小雞為主人公的動畫片——《小雞彩虹》《萌雞小隊》，小雞們難得都選用了兒童來配音。那種幼兒和兒童聲音中特有的毛茸茸的感覺，不是任何一個成人的聲線所能抵達的。當作品需要強調這方面的屬性，起用小演員，就成了唯一正確的選擇。話說回來，又有哪個動畫中的兒童角色不需要強調年齡屬性呢，即便是那種真人和動畫一起完成的作品，像《捉妖記》，如果“胡巴”的配音不是一個孩子，而是成人模擬的孩子的聲音，那會是一件多掃興的事！

還是讓孩子的聲音回到屬于他們的形象，回到屬于他們的播放時段吧。