日本“NHK”大河劇的發展創新研究

姜博

摘要：大河劇是NHK（日本放送協會にっぽんほうそうきょうかい）制作的電視系列連續劇，節目自1963年開播以來走過了54年的歷程，共產出56部作品。大河劇于每周末晚間播出，劇集真實還原了日本歷史人物的生平事跡，每部作品基本持續播出一年時間。作為一部衍進了半個多世紀的電視劇系列，大河劇的發展創新經歷了風雨變化的歷練。其制作模式與文本形式，值得我國電視人借鑒，尤其是在演員挑選及劇本創作方面，更值得學習與研究。

關鍵詞：日本大河劇 發展創新 現狀研究

日本大河劇的概念闡述

縱觀大河劇系列，談及日本大河劇，我們時常會將其與日本“大和民族”或“大河小說”混淆。大河劇名稱的由來與大和民族并沒有直接的關系，日語中大河劇的拼寫組成為“大河ドラマ”，而大和民族的拼寫則為“やまとみんぞく”，從詞組拼寫上即可看出二者并非是同一事物。再談大河小說，其發源于法國，羅曼羅蘭著的《約翰·克利斯朵夫》被認為是其開山鼻祖。大河小說主旨即反映時代的洪流，通過描寫個人或家族的經歷來反映其所處時代的變遷。反觀日本大河劇，只是將大河小說的概念進行延伸，其內容并非由大河小說改編而來。

環顧上世紀六十年代的日本媒體環境，電視媒體以其傳播性廣、費用低廉的優勢迅速走入日本民眾的生活。但是由于電視媒體起初發展得不成熟，其制作水平無法與電影相媲美，曾一度被冠以“膚淺”“鄙薄”的稱號。為了改變民眾對電視節目制作粗糙、內容空洞的偏見，曾就任日本藝術文化局局長的長澤泰治先生于1961年向日本NHK電視臺提出要求，希望能創作幾部長篇的電視劇。正是在這樣的訴求下，大河劇的最初構想誕生了。日本首部大河劇《花之生涯》于1963年制作完成，播出后首集就取得25.6%的高收視率。在其后的4年間，NHK以“大河劇”這一名稱，以每年一部的頻率再推四部劇集，初步形成了大河劇的風格定位，贏得了口碑，也獲得了比較高的收視率。大河劇系列從1963年開始至今已經拍了56部作品，該系列以其制作規模龐大，出演人數多，情節紛繁復雜，故事整體氣魄雄偉著稱，由此被命名為“大河”系列劇，成為NHK的名牌“商標”。①

日本大河劇的獨特之處

演員嚴苛的選擇。大河劇對演員的挑選十分嚴格，日本許多演員都將出演這部史詩巨作視為最高的榮耀。導演對演員的挑選除了外在形象，演技之外，還會將演員的自身素質甚至結合演員之前出演作品的收視率作為綜合考量因素。出演大河劇的演員都是公認的實力派，2016年大河劇的主演堺雅人曾因在《legal high》和《半澤直樹》中有過精彩表現而入圍攝制組的演員挑選范圍。大河劇導演談到為何最終選擇堺雅人做主演時曾說，“堺雅人的演技是合格的，也可以說是優秀；但是他最優秀的部分并不在于演技，而是演技和底蘊的結合”。②此外，堺雅人在日本出演的電視劇均具有極高的收視率也是他入選大河劇主演的又一原因。尤其是2013年上映的《半澤直樹》，全劇平均收視率為28.7%，刷新了日本民放臺日劇“零收視下降”的紀錄。日本大河劇中的演員，無論是主角還是配角，都令人嘆為觀止。

角色多面的塑造。日本大河劇中的角色背景主要集中在平安時代、幕末時代、戰國時代，這是因為日本受眾很喜歡亂世中的人物故事，而且這一時期的人物更容易描寫。但日本的歷史并不長，亂世中的歷史名人大多就那么幾個——平安時代的源義經，幕末的坂本龍馬、新選組。到日本戰國時期，歷史名人稍微多了一些。但是大河劇畢竟已經走過了50多個年頭了，人物角色的重復幾乎不可避免。對此，大河劇的編劇通過塑造同一人物在不同劇中的不同形象來緩解這種尷尬。其中以“德川家康”這一歷史人物最為典型。德川家康在日本史中可謂是毀譽參半的人物。一方面他終結了戰國亂世，開創了數百年和平的江戶幕府；另一方面他從豐臣家手中篡奪天下，并在攻下大阪后將豐臣滿門斬盡殺絕。大河劇的制作方則根據德川家康的雙面形象選取不同類型的演員進行演繹，進而將同一角色的多面性充分塑造出來。在《葵德川三代》中飾演德川家康的是津川雅彥。津川雅彥是一個正派角色的演員，適合演嚴肅的角色。其在劇中飾演的德川家康也是其正面形象的部分，即開啟江戶幕府，在退隱后仍輔佐秀中，為之后的將軍政治打下基礎。在《真田丸》中飾演德川家康的是內野圣陽。內野圣陽曾擔任2007年的大河劇《風林火山》的主角，其行事卑鄙的精彩演繹給觀眾留下深刻的印象，因而在《真田丸》中制作方選擇內野圣陽來飾演德川家康，成功的將德川家康篡奪豐臣天下的老狐貍形象塑造出來。

同時，在《天地人》與《真田丸》中對真田昌幸和上杉景勝的角色塑造也多面性。真田昌幸在日本史中被評價為“表里比興之人”，通過背叛籠絡的方式在上杉、北條等大名（實力極其強大的諸侯）之間周旋。在《天地人》中真田昌幸被刻畫為小人的形象，其言行有時連自己的兒子真田幸村都覺得不恥。然而拋開政治因素，真田昌幸也有著重情重義、謀略過人的一面。在《真田丸》中真田昌幸著重突出其注重情義的一面，為了自己家族的存續而不惜背負反復無常的惡名。③此外，角色多面性的塑造能成為大河劇的獨特之處也得益于日本受眾對歷史人物認識的“臉譜化”并不嚴重?？椞镄砰L在日本民眾心中是公認的殘暴形象，但是也有許多日本人認為如果織田信長奪取天下，日本的發展將會有極大的改善。武田信玄雖然因善戰而被日本民眾視為民族英雄，但他放逐親生父親的行為也被人詬病。日本民眾對歷史人物的認識并不單一化、概念化，因此大河劇的編劇在人物角色塑造的時，對同一個人物有不同塑造也不會引起太大爭議。日本大河劇通過角色多面性的塑造成功化解了人物重復的問題，這雖然是出于日本歷史較短和歷史人物較少而迫不得已做出的“下策”，但也使得觀眾對同一歷史人物有了更全面的了解。角色多面性的塑造也因此成為日本大河劇的獨特之處。

日本大河劇面臨的挑戰與創新

近年來大河劇開始走下坡路，2010年——2015年期間大河劇連續五年平均收視率低于20%。面對收視率不斷下滑的趨勢，大河劇的創作者開始采取一些變革措施。其體現在演員選取側重點的轉變，題材選取局限性的突破。

演員選取側重點的轉變。隨著時間的推移，大河劇中演員的選用不可避免的發生著重復。渥美國泰，北大路欣也，內野圣陽，長澤雅美等堪稱為大河劇“高頻演員”。其中渥美國泰在21年間共出演過10余部大河劇，北大路欣也在20年間出演過4部大河劇，內野圣陽在15年間則出演過3部。同時，一旦某個演員的演技引起NHK的注意并在之后拍攝大河劇的過程中獲得NHK的認可，就會被頻繁邀請去出演大河劇。內野圣陽因出演《德川慶喜》而引起了NHK的注意，一年后便被邀請拍攝大河劇《蟬時雨》，隨后因為其優異的表現接連出演大河劇《風林火山》及《真田丸》。無獨有偶，長澤雅美在2003年憑借《黃泉復活》開始出名并受到NHK關注，隨后連續出演了大河劇《天地人》和《真田丸》。然而近年來演員的重復出演直接為大河劇帶來了收視率下滑的不良影響，受眾很容易產生視覺疲勞。對此，制作方不得不大量選取年輕的新一代演員出任主演，在演員的選取中也越來越將演員自身的“人氣”納入考慮的因素。例如《天地人》中的主演妻夫木聰、小栗旬均是80后，并且屬于在日本國內具有極高人氣的演員。2017年上映的《女城主直虎》由柴崎幸、高橋一生、三浦春馬等年輕演員出演。其中柴崎幸和高橋一生是80后，而三浦春馬則為90后，劇中整體主演年齡可謂是相當年輕。年輕演員的“人氣”也為大河劇帶來了收視率的回升，在選用“小鮮肉”做主演的同時，制作方也會選取一些有經驗的“老戲骨”來出演配角，進而達到互補作用，使得大河劇在短期內重獲新生。

題材創作局限性的突破。日本NHK電視臺每年要和本國大大小小超過360多家私營電視臺競爭，其始終保持著嚴肅公正的立場使得大河劇也秉承了這一作風，而日本私營電視臺相對寬松自由，靠出位的娛樂綜藝節目吸引了大量的年輕觀眾。④如今與大河劇競爭最激烈的是日劇。其中日劇的主流是季播劇，每周放集共十二集左右，其劇集題材新穎，故事節奏較快，每集結束后都會給觀眾設置懸念以保持收視粘度。反觀大河劇，其制作題材主要為歷史故事且必須體現著對歷史的真實還原及嚴謹考證，堪稱“歷史教科書”的選題模式也導致了大河劇娛樂性的大打折扣。此外，大河劇力求對歷史事件的真實還原也使得編劇難以設置懸念，很多觀眾只看了開頭便可知曉結尾。對于日本受眾來說，快節奏、多懸念的日劇吸引力無疑要優于大河劇。

對此，大河劇積極應對挑戰，在選題中首次將優秀的小說作品進行改編以拓寬其取材范圍。例如，大河劇《風林火山》取材于被奉為日本經典歷史小說的同名文學作品《風林火山》；大河劇《天地人》則取材于獲得第十三屆中山義秀文學獎的同名文學作品《天地人》。其中《風林火山》開創了大河劇從“大河小說”中取材的先例，劇中主角山本勘助在日本歷史中記載較少，只能在日本兵書《甲陽軍鑒》中尋得一些生平事跡。然而，人物的生平不詳反而為編劇提供了更大的發揮空間。《風林火山》上映后首集收視率便取得21%的較高收視率，重振了大河劇往期首集收視率低于20%的頹勢。此外，大河劇的劇集創作中開始選取特殊人物作為劇情的主人公，例如公主、劍客等。他們同處于動亂時代，但并非動亂年代下的中心人物。譬如《利家與松》中以織田信長手下家臣前田利家和其妻松之間作為主人公；《武藏》中以日本戰國時期的劍圣宮本武藏為主人公；《江·公主們的戰國》中以織田信長的三個侄女為主人公；《女城主直虎》中以井伊直政的養母井伊直虎為主人公。⑤⑥大河劇大量采用動蕩時期下的“次中心”人物作為主人公，在充分引發觀眾的新鮮感的同時調動了受眾的獵奇心理，為大河劇的發展方向提供新的思路。

結語

除去2017年剛播出的大河劇《女城主直虎》，最近一部完結的劇集是2016年制作的《真田丸》?！墩嫣锿琛吩谥袊曨l播放平臺中所貼的標簽為“堺雅人”“最歡樂的大河劇”，單從標簽上即可體現出大河劇中所營造的“明星效應”已取得一定的成功。此外，另一個標簽——“最歡樂的大河劇”更值得引人注意。大河劇是一部正劇，且《真田丸》中主人公是一個悲劇英雄的角色設定。然而，大河劇的創作者卻在劇中加入不少的娛樂元素來吸引觀眾，使其即有歷史悲壯的同時也不失輕松娛樂?？v觀日本大河劇，其以較短的民族歷史作為母題衍生進而出長達50多年的歷史電視劇系列。早期大河劇以嚴密的歷史考證及精湛的制作水平而聞名業界，新時期下大河劇對演員選取及題材改編進行數次變革突破，使其在本國受眾心中一直占有不可替代的位置。如今經過改良創新的大河劇再獲成功，其對于電視劇制作層面的大膽創新及思路變革也為我國電視從業人員提供深遠的致思路徑。

（作者單位：西北大學）欄目責編：邵滿春

注釋：①任穎子：《日本NHK大河劇50年興衰嬗變的闡釋與分析》，《無錫商業職業技術學院學報》， 2013（6）。

②[日]鈴木嘉一：《大河ドラマの50年：放送文化の中の歴史ドラマ》，中央公論新社，2011年版第52頁。

③鮑 同：《試論社會活動對歷史劇的補償功能——以日本“大河劇”為例》，《中國電視》，2017（8）。

④李菁菁：《日本電視劇制播制度分析》，《青年記者》，2009（35）。

⑤李 萌：《淺析日本大河劇對山東省影視資源開發的啟示》，《現代視聽》，2017（4）。