立足經(jīng)典，弘揚傳統(tǒng)書法藝術(shù)

□ 劉小晴

近二三十年來，在西方文化沖擊中國傳統(tǒng)文化的大背景下，中國書法的傳承發(fā)展受到了很大影響。科技越是發(fā)達，信息越是流通，對中國書法的沖擊力就越大?，F(xiàn)代人用電腦、手機通訊，幾乎不寫信，過去用毛筆、鋼筆寫信的傳統(tǒng)基本上失傳了。書法的實用功能逐漸喪失，開始朝藝術(shù)化方面發(fā)展，改革開放以后更是大踏步走向商品社會。當下很多人受功利誘惑靜不下心來研究傳統(tǒng)，走歪門邪道，媒體又喜歡獵奇，而真正經(jīng)典的、傳統(tǒng)的東西反而得不到傳播，導致大眾漸漸失去了書法審美能力。在這樣的情況下，作為一個跟書法打了五六十年交道的人來說，我感到身上背負了一種責任感，特別想把中國傳統(tǒng)的、經(jīng)典的、具有民族特色的東西傳下去，讓年輕人有一種“文化自信”。

書法是中國傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)藝術(shù)中很有代表性的東西。相比西方文字，中國文字更具豐富的表現(xiàn)力。書法雖然是個小道，但它和中國哲學體系是完全聯(lián)系在一起的，它體現(xiàn)了我們中國人的智慧。作為一個從事書法創(chuàng)作教學的人，我就要研究怎么把復雜的東西簡單化。書法是博大精深的，要說的東西實在太多了，我覺得要抓住四樣東西。

第一個是抓住“形”。古人提倡學習字形要學得像，模仿要像，從字形當中來求筆法。比如這個點叫栗子點，這個點叫杏仁點，橫的頭要方的，當中要提起來，這些視覺層面的“形”要把握好。

第二個是抓住“法”?！胺ā本褪枪P墨技巧，是書法藝術(shù)具有個性的方法。我們中國書法以“法”字來相敘，中國人叫書法，日本人叫書道，這個肯定是有道理的。比如說“永字八法”“大字結(jié)構(gòu)三十六法”“大字結(jié)構(gòu)九十二法”，這些都是研究結(jié)構(gòu)的規(guī)律。筆法中有中鋒和側(cè)鋒、方筆和圓筆、藏鋒和露鋒，還有墨法研究，章法布局研究，這些都是“法”的內(nèi)容。

第三個是“理”?！袄怼笔菚ㄋ囆g(shù)中具有共性的客觀規(guī)律。不管你寫什么書體，寫什么風格、流派，都必須循理。理通了，一通百通，所以這個“理”比“法”更上一層樓。比如，寫字要有力度，要剛?cè)嵯酀?，要力透紙背；寫字骨和肉要相稱，肥的字要肥而有骨，瘦的字要瘦得有肉。再比如寫字要有氣、有勢，點劃和點畫之間叫筆勢，字與字之間的關系叫行氣，行與行之間的關系叫章法布局，要一氣呵成，氣始終貫穿在里面，這個氣就是中國書法美學當中一個非常重要的審美范疇。再舉一個例子，寫字要有節(jié)奏，節(jié)奏就是韻，不管你寫什么風格，都要有節(jié)奏，該慢的時候慢，該快的時候快，抑揚頓挫，節(jié)奏一來，氣韻就生動了。這些都是書法藝術(shù)中共性的東西。

劉小晴 韓愈《師說》 34×73cm 紙本 2015年

最后上升到“道”的境界。“道”是什么？是自然，道法自然。按照美學說法藝術(shù)是第二自然，藝術(shù)的最高境界就是道。這四個步驟是指導學生一輩子研究的道路。

這里面還涉及，一個藝術(shù)家要保持旺盛的生命力，就要不斷地自我否定，要遵循自然界中否定之否定的規(guī)律，不斷超越自己。比如說，初學書法先求平正，到了平正以后，勿追險峻，險峻就是姿態(tài)，到了險峻以后還要復歸平正，這個平正和第一個平正完全不一樣，達到一個質(zhì)的飛躍。初學書法先是很陌生，一定要求熟，心不厭精，手不忘熟。心手精熟就好了，但是熟過頭了又不行了，還要熟中求生，這時候在熟練的基礎上，這個熟有的是圓熟，有的是精熟，有的是腐熟，有的是爛熟，這是完全不一樣的，不斷重復自己習氣的東西就叫腐熟。開始的時候要約，你盯著一本字帖寫，不要東寫寫，西寫寫，你這本東西吃透了，一通百通了。通了以后再博，博采眾長，這是一個很漫長的過程。但是約和博不是目的，最后還要由博返約。我一直主張一個藝術(shù)家一生的奮斗就像在建造金字塔。真正要研究書法，你的文化底蘊要深，金字塔的地基要打得扎實，包括中國的文學、詩詞、音樂、美學、書學。第二個面要鋪得開，正、草、篆、隸都要學，要博采眾長。最后建立金字塔的塔尖，就是你的拳頭產(chǎn)品、你的個人風格。一個藝術(shù)家不可能樣樣都好，因為人的精力是有限的。所以，由博返約實際上是十分重要的關鍵的東西。你看“形、法、理、道”四個階段里面是不是充滿著否定之否定的哲學精神，不斷在否定當中達到藝術(shù)的最高境界。

中國的哲學非常了不起，書法體現(xiàn)了一種中庸之道。“中庸”不是絕對的當中，它可以朝左右擺動的。比如楷書正的東西容易板，要正而不板；寫字要有股清氣，清的東西容易薄，要清而不薄。字可以寫得奇，但是要奇而不怪，怪了就俗了，再奇也不能失了法度。禮法和意趣是兩個對立的方面，但是意趣必須建立在禮法的基礎上。

什么是經(jīng)典？在我看來王羲之等歷代名家名作就是經(jīng)典。盡管王羲之一個字真跡也沒有留下，但他的《蘭亭序》《圣教序》《孔侍中帖》《喪亂帖》卻始終立于不敗之地，為什么？首先因為他的字是走中庸之道，平和簡靜、遒麗天成，不卑不亢、不激不厲，風規(guī)自遠、從容中道，剛?cè)嵯酀?、方圓并用，或藏或露、既雄又秀；其次他的字走自然之道，好似絕世美女，渾然天成；第三他的字變化無窮，一點俗氣也沒有。這些藝術(shù)觀代表了我國古代最精妙的哲學、文化、藝術(shù)思想，這才是傳統(tǒng)當中值得弘揚的東西。

劉小晴 王維《山中與裴迪秀才書》 33×33cm 紙本 2015年

歷史上很多人，比如元代趙孟頫、明代文徵明、董其昌都學王羲之，可他們的風格不一樣，那是因為他們對王羲之的理解和取舍不同。我小時候拜錢瘦鐵先生為師，錢老師提倡“楷法晉唐，隸書秦漢”，就是說小楷要學晉的，大楷要學唐的，隸書要學秦或者漢的。那時錢老師要求我臨鍾繇，歷史上鍾繇的地位與王羲之不相上下，不過當時我不太喜歡鍾繇的字，不能很好地理解老師的用意，直到后來我才慢慢體會到老師的提法是有道理的。

記得小時候去錢老師家上課，我一大早跑過去幫他磨墨，磨一上午，磨好以后，他再滴幾滴防腐劑，這點墨汁就夠他用一個星期了。老師上課不太講解，他畫畫寫字，我就在旁邊看，“看”是最好的學習。不光“看”我還“抄”。錢老師家有幾個大書櫥，就跟我現(xiàn)在書房里的這個書櫥差不多大，里面密密麻麻全是字帖。那時我把字帖一本一本借出來抄，特別是關于書法理論的書，抄完一本還掉再借一本。不過“文革”時，錢老師被劃成右派，日子過得很苦，不得已把那些字帖都賣掉了，很可惜。所以我后來就到圖書館、書畫出版社、古籍書店去抄古代書法論著，抄了足足有一箱子，我的理論功底就是那時候打下來的。

經(jīng)典的東西畢竟不容易學，有很多學生學著學著就沒興趣了，所以引起學生興趣特別重要。我的辦法就是把字拆成一筆一畫來講，講細致講具體，給學生看大量經(jīng)典碑帖，開闊他們的眼界，提高審美能力。我允許他們先“寫”不好，但一定要學會“看”，能分辨書法作品的優(yōu)劣，正所謂“眼高手低”，然后我再去強調(diào)書法基本功的練習。書法是手上功夫，基本的“形”要塑造好，“永字八法”是一定要過關。做老師的就應該把具體的東西教給學生，接下來就要靠學生自己去琢磨。藝術(shù)是個體勞動，學生有了興趣，基礎也打好了，自然而然會有提高。

劉小晴 司馬光《真率銘》 138×69cm 紙本 2015年

劉小晴 節(jié)錄羅大經(jīng)《鶴林玉露》 138×69cm 紙本 2015年

劉小晴 李白《蜀道難》 138×69cm 紙本 2015年

劉小晴 劉禹錫《陋室銘》 138×69cm 紙本 2015年