□ 張嫣格
云門張巖自幼習畫,作品中既有中國傳統藝術功底,又對西方哲學、藝術、美學有深廣的涉獵,其人生學養、視野寬度和思維深度皆具大家風范。他從自然—社會圖景、地域—文化視野、觀念—筆墨語言等多個角度來呈現水墨在當代的真實生存狀態,揭示當代中國的文化精神景觀,既追溯傳統筆墨淵源,按得住傳統語言的命脈,又立新生思想,重新建構起與畫家生命相連的當代性,在矛盾沖突與探索張力中不斷地呈現出嶄新的藝術表達。
當然,“離經不叛道”,在自然與社會的交往中,他既是整體,又是整體中一座孤立的橋,在時間與現實之間,創造出當前狀態下的美,是一個有生命記憶的藝術家。
云門張巖的畫中充滿了詩意的神秘、圖像的隱匿性以及視覺的張力,他鐘情于畫面構思和裝飾性的玩味,古典文人畫意象與當代視覺意象并置,運用符號化的語言形式,隱現出一個真實存在卻未現的理想之境,試圖尋找古今往來的對話,在畫面中探尋當代文化與傳統文化的契合點。在其作品中,藝術家本人是缺席的,而那些斑駁婆娑的光線則賦予作品濃郁的詩境。
當我們注視著這些場景時,感受到的是一種視覺的距離,這種距離既屬于藝術家本人的,也屬于每一個有生存體驗的人。這種視覺距離延伸為心理距離,缺席內化成在場,即通過場景來承載藝術家的創作理念。
他在藝術道路上隱含著一種開放的心靈狀態,植根于中國的文化脈絡,將藝術與個性精煉地表達,始終彰顯主體價值的重要性,透過自然的社會化,去探討通過“風景”來表達當代的文化癥候以及個人的文化訴求。
在當代水墨先后遭遇“文化的焦慮”“身份的焦慮”以及“語言的焦慮”之時,立足傳統藝術這一主線,尋找風格與形式轉化的契機,才能最終確立藝術家文化身份的歸宿。難能可貴的是,云門張巖在不斷地踐行著。

云門張巖 吳門懷古 220×160cm 紙本設色 2009年

云門張巖 暮歸 34×138cm 紙本設色 2015年款識:暮歸圖。云門張巖畫。鈐印:張(朱)

云門張巖 清涼世界 34×138cm 紙本設色 2015年款識:清涼世界。云門張巖畫于夢石齋。鈐印:張(朱)