國畫在小學美術中的實踐與推進

韓怡

國畫是中國畫的簡稱，近年來被列為我國小學美術教學的一門重要課程，在實際的教學中漸漸發揮出極其重要的教育意義。然而，當前我國小學美術教學中，學生一般沒有對國畫產生濃厚的學習興趣，因此，如何促進國畫教學在我國美術教學中更好地實踐與推進，是所有教育工作者熱議的重要課題。

美術教育是我國素質教育的一項主要分支，其中國畫教育發揮著無法取代的作用。國畫是我國極具民族風格與特征的繪畫藝術，是華夏文明的精華與綜合體，有著深遠的歷史與內涵。本文闡述了國畫在小學美術教學中的重要性，分析了我國小學傳統美術教學中存在的缺陷，進而探討了國畫在小學美術教學中實踐與推進的相關策略。

國畫教學的重要性

國畫是我國繪畫藝術的精髓所在，凝結著中華民族的偉大智慧、濃厚性情與非凡氣質。國畫藝術將詩、書、畫、印有機地融為一個整體。它不只是簡單的名畫臨摹，更為學生營造了獨自嫻靜的創作空間，讓學生把真實的感受與生活體會準確地傳達出來，進而使作品充滿了無限的創意與童趣。小學生正是身心發展的重要時期，因此，提升實踐能力與創造力顯得非常重要，國畫的教學恰好彌補了以往單一教學的缺陷，通過學習國畫的創作，能夠深入了解其主要的構圖、韻味、顏色運用等，而且多樣化的內容給予了學生寬廣的藝術創作空間，有利于素質教育的均衡發展。總之，國畫教學是我國美術教學的重要構成要素，也是傳播我國傳統文化的良好途徑。

小學傳統美術教學存在的缺陷

在我國的傳統美術教育中，教師通常側重培養小學生的內容與技法，而對其興趣與創造力的培養方面不夠重視。一直以來，受到傳統教育模式的束縛，美術教學大部分以臨摹、重點技法的應用為主，很少涉及國畫藝術的欣賞與技法的教授，這種教學顯然和我國的教育宗旨相違背，因為這樣會極大地禁錮小學生的積極性與創造力。學生習慣被動式地了解某些美術知識，沒有產生強烈的興趣，長此以往會使學生產生對美術、國畫的陌生感。小學階段的教育主要是培養與充分發掘學生的創新思維，傳統填鴨式的美術教育方式嚴重地制約了學生的思維與能力，扼殺了他們的藝術天性。因此，如何把興趣培養和美術教學緊密地結合起來以創新我國小學美術教學模式顯得十分關鍵。

淺析小學國畫教學實踐與推進的相關策略

加強培養學生對國畫的學習興趣

國畫教學過程中最為重要的環節就是國畫藝術的欣賞，經常欣賞著名的國畫可激發小學生的學習興趣。在以往的美術教學過程中，低年級的學生經常對畫面的細節與層次要求不嚴，容易把原有的作品放大或縮小進行作畫。我們應該由淺入深地將國畫的用墨技法引入教學中，讓學生們掌握齊老是如何駕馭筆墨的，在畫蝦的時候，他不但可以巧用筆痕與墨色展現出蝦的質感與基本結構，而且以金石味的手法對蝦須與長臂鉗進行描繪，讓純墨色的構成中也含有濃烈的意味。在學生們對國畫技巧進一步了解以后，便可把自身的想象與實際有機地結合起來，進行全身心的創作。可見，欣賞國畫是美術教學的起步階段，主要是為了更好地培養學生的興趣與審美境界，對后期的國畫教學與實踐影響深遠。

提升學生的創作技巧

這里需要注意秉承因材施教的理念，對不一樣的繪畫，有目的地講解學生容易理解與接受的創作技法。在課堂上，教師應當充分體現學生的主體地位，不要以表現自身的專業能力與知識底蘊為重點，而是盡量采用通俗性的語言。

例如，教師可以在教授繪畫技巧時，從基本的握筆姿勢展開，必要時通過“手把手”方式對學生的握筆姿勢進行規范化與統一化，打牢基礎后，學生可按照自身的喜好或興趣練習一些創作技巧，經過長期的實踐鍛煉，學生就能熟練地運用大腦的發散思維與創新思維，進而升華出獨特的藝術創作風格，讓學生們在不斷的實踐中倍感美術的樂趣，同時形成各式各樣的作畫風格。

提升學生的藝術素養

美術課的國畫教學過程本身也是對小學生藝術素養的培養與提升過程，而藝術素養提升的具體表現是對美術藝術進行鑒賞的能力，學生掌握美術藝術的鑒賞能力有利于學生對國畫的學習。

例如，教師在美術課上可以多與學生分享一些精典的國畫作品：如對梅、蘭、竹、菊等作品進行欣賞時，從畫法與技巧方面，教師要先引導學生不要只看外在內容，也要體會內在的精神與內涵，要像花中四君子那樣充滿中國氣節。在對畫作進行欣賞時，將自身情感也代入畫作的意境中去，充分感受相關畫家當年的創作心境，這就是藝術素養。只有引導學生品味出畫家本身的心境，才能著力于學習與提升自己的藝術審美境界，唯有讓學生切實地提升了美術素養，才會創作出優秀的國畫作品。

結語

國畫藝術博大精深，是美術界寶貴的藝術創作源泉。強化對小學階段的國畫教學工作，既可以拓寬學生的知識面與思維方式，也對學生創造力的發揮極為有利。無論在短暫的課堂上，還是在生活中，皆需不斷向學生傳播國畫的高深意義，在提倡素質教育的新時代，讓學生從小在美好的熏陶下提升藝術品位與人生格調。